HipHopDX

Met ongeveer 200 albums beoordeeld op HipHopDX in 201 4, presenteren we onze jaarlijkse lijst van de 25 beste hiphopalbums van de afgelopen 12 maanden, zoals gestemd door een verzameling van 31 hiphopjournalisten. Met twee dozijn (plus één) indrukwekkende retail releases van de mainstream en underground, gerespecteerde veteranen en langverwachte solo-debuten, zijn dit onze beste (of favoriete) albums van 2014.



Opmerking van de uitgever: Deze lijst wordt chronologisch weergegeven, in de volgorde waarin de albums zijn uitgebracht. Dit is geen gerangschikte lijst.



lordsteppington.jpg






Heer Steppington door Stap Brothers

Vrijgelaten: 21 januari 2014
Etiket: Rhymesayers Entertainment
Hoogste kaartpositie: # 60
Producenten: The Alchemist and Evidence
Gasten: Domo Genesis, The Whooliganz, Styles P, Action Bronson, Roc Marciano, Fashawn, Rakaa, Blu en Oh No

Bij het luisteren naar Heer Steppington , het is nogal moeilijk te geloven Stiefbroers - Bewijs en De Alchemist - het zijn niet echt stiefbroers of zelfs echte broers. De synergie waarmee ze samenwerken is griezelig, een bijproduct van een decennia oude vriendschap en individuele toewijding aan hetzelfde merk van consistentie. De twee hebben een talent voor subtiele grapjes die door hun uitgestreken leveringen heen bloeden en ze spelen perfect op elkaar af, alsof ze voor altijd hebben samengewerkt. Samen met een who's who van underground rap-talenten uit verschillende nichemarkten - Odd Future's Domo Genesis, Action Bronson, Roc Marciano, Blu, Fashawn en Styles P - slaagde Step Brothers erin een album te maken dat bijna allemaal leuk is en games die op een fundament zijn gebouwd vastberadenheid en hard werken.



Wat we toen zeiden:

Ondanks de dichtgeknoopte titel, zul je geen hardhandig commentaar op vinden Heer Steppington . De geknipte en geplakte aard leent zich voor leden van de huidige ADD-generatie en fans van het recentere werk van Alchemist, maar het project houdt nog steeds vast aan de principes van superieure Hip Hop. Evidence speelt de heteroman in deze dubbele act. Hij schakelt naadloos tussen korte overpeinzingen over de rapwereld, zijn plaats daarin en vrijwel niets.

Cilvia.304.jpeg



Cilvia-demo door Jesaja Rashad

Vrijgelaten: 30 januari 2014
Etiket: TDE
Hoogste kaartpositie: # 9
Productie: Ross Vega, Mr.Carmack, Joseph The Stranger, Black Metaphor, The Antydote, Farhot, Sounwave, Chris Calor, D.Sanders, Danny Dee
Gasten: ScHoolboy Q, SZA, Jay Rock, Michael DaVinci

Voordat 2014 kwam en ging, had niemand echt verwacht dat Isaiah Rashad het sterkste album van het TDE-kamp van het jaar zou uitbrengen, maar er waren nauwelijks twijfelaars in de nasleep van Cilvia-demo . De inwoner van Tennessee liet de inkt op zijn contract met Top Dawg nauwelijks drogen voordat het internet zoemde. Op het album is nauwelijks een detail van Rashads leven op de snijplank te vinden. Hij gaat vrijuit in zijn moeilijke verleden, zoals een neiging tot zelfmoord en zijn tegenstrijdige opvattingen over zijn vader.

Wat we toen zeiden:

Zoals traditie is geworden van Top Dawg Entertainment, gaat EP-afsluiter I Shot You Down helemaal over mensen die luid praten en alles zeggen. Het is in Isaiah Rashad, een jonge man die op het openingsnummer Hereditary vertelt hoe [zijn] vader [hem] leerde om [zijn] pijn weg te drinken, en hoe [zijn] vader [hem] leerde om iemand te verlaten, zichzelf te vinden in een ideale situatie met een team van jongens met vergelijkbare paden is het hartverwarmende besef waardoor deze EP kan slagen.

scHoolboy-q-oxymoron.jpg

Oxymoron door ScHoolboy Q

Vrijgelaten: 25 februari 2014
Etiket: TDE
Hoogste kaartpositie: # 1
Productie: Nez & Rio, Sounwave, Pharrell, THC, Gwen Bunn, Mike Will Made-It, Marz, Swiff D, Willie B, Tyler The Creator, LordQuest, DJ Dahi, The Alchemist
Gasten: Jay Rock, Kendrick Lamar, 2 Chainz, BJ The Chicago Kid, Kurupt, Tyler The Creator, Raekwon

Hoewel dat niet echt de diep persoonlijke klap in de buik is Gewoonten en tegenstrijdigheden was, Oxymoron is een expertstudie in bounce. De zelfbenoemde Man of the Year besteedt het merendeel van het album aan fans met nummers die je in de club eigenlijk zou kunnen tolereren met nummers als Collard Greens en Hell of a Night, maar hij voegt aan zijn muzikale autobiografie toe met nummers als Break The Bank en Hoover Street. Als alle artiesten niet zo subtiele biedingen deden voor hoorspel met dezelfde aandacht voor kwaliteit als Oxymoron straalt, zou de uitdrukking Hip Hop is dead uiteindelijk zijn eigen dood tegemoet gaan.

Wat we toen zeiden:

Uiteindelijk zijn de goede momenten vergelijkbaar met wat wordt beschouwd als de hoogwatermarkeringen van 2014, en als ze werden vastgehouden, werden ze niet gehouden aan de hoge normen van tegenslagen en Gewoonten en tegenstrijdigheden , Q's dieptepunten zouden acceptabel zijn van een andere rapper. Gezien de steeds toenemende aantrekkingskracht van TDE, Oxymoron is niet echt een elite-aanbod, maar het voldoet aan de moeilijke taak om casual fans aan te trekken zonder te ver af te dwalen van de formule die het kernpubliek van ScHoolboy Q aantrok.

maaike-jenever-304x304.jpg

Piñata door Freddie Gibbs & Madlib

Vrijgelaten: 18 maart 2014
Etiket: Madlib-invasie
Hoogste kaartpositie: # 39
Producenten: Madlib
Gasten: Danny Brown, Raekwon, Domo Genesis, Earl Sweatshirt, Ab-Soul, Polyester, Bj the Chicago Kid, Casey Veggies, Domo Genesis, G-Wiz, Mac Miller, Meechy Darko, Sulaiman

Freddie Gibbs en Madlib ’s Piñata was jaren in de maak geweest en hun eerste gezamenlijke EP - wat in de afgelopen jaren met recht een 12-single zou zijn genoemd - werd helemaal in 2011 uitgebracht. De twee andere singles die leidden tot en hielpen bij het goedmaken van Piñata bouwde de komende twee jaar anticipatie op, maar deed uiteindelijk niets af aan het uiteindelijke album. Een van de meest aanlokkelijke en duurzame dingen die er zijn Piñata is precies die rare matchmaking. Gibbs gaf eerder dit jaar in een interview met HipHopDX toe dat hij waarschijnlijk een volledige album-collab met Madlib zou hebben afgewezen als hem vijf jaar geleden werd gevraagd, en we hoeven ons waarschijnlijk ook niet af te vragen wat Madlib destijds van Gibbs vond. Madlib's beste productie in jaren - eigenzinnig als altijd, funky, barebones - versterkt Gibbs 'constant wendbare flow op de hele plaat, en de muziek lijkt een nieuw blad te hebben omgeslagen voor de presentator uit Indiana. Van de Jeezy diss tot het gebakken-kip-volkslied Harolds, Gibbs piekte verder Piñata , en of hij van hieruit kan groeien of niet, is de vraag die we in 2015 en daarna wachten om beantwoord te worden.

Wat we toen zeiden:

Als Gangster Rap is Piñata vrij van conceptuele pretentie; het is meer een plak dan een proefschrift. Het is ook een nieuwe maatstaf voor Gibbs en kan eindigen als een visitekaartje voor een carrière. Als er niets anders is, klinkt het al snel als een van de beste van het jaar.

YG _-_ My_Krazy_Life.jpg

Mijn Krazy Life door YG

Vrijgelaten: 18 maart 2014
Etiket: Def Jam Recordings, Pu $ haz Ink, CTE World,
Hoogste kaartpositie: #twee
Producenten: Young Jeezy (exec.), YG (exec.), Sickamore (exec.), B Wheezy, C-Ballin, Chordz, DJ Mustard (ook exec.), Metro Boomin ’, Mikely Adam, Terrace Martin, Ty Dolla Sign
Gasten: ScHoolboy Q, Jay Rock, DJ Mustard, Tee Cee, Jeezy, Rich Homie Quan, TeeFlii, Tory Lanez, Drake, Kendrick Lamar, Ty Dolla Sign, Big TC, RJ

Samen met een handvol andere platen dit jaar, YG's Mijn Krazy Life druist in tegen degenen die zeggen dat de regionale hiphop in verval is. Het album, een gepolijste progressie van een werkrelatie tussen de rapper en DJ Mustard, centreert de westkust zozeer dat het moeilijk voor te stellen is dat je ergens anders bent terwijl je luistert. YG is niet in de war over zijn plaats, en hij heeft een manier om luisteraars mee te nemen op een rit die niet gekunsteld maar natuurlijk lijkt. Mosterd bouwt eenvoudige, geobsedeerde nummers op die recht doen aan YG's eigen vrij stromende aanval op de microfoon. Het is een goed jaar geweest voor Gangsta Rap, en YG vertegenwoordigt Compton zoals zijn grootste sterren deden rond zijn geboorte in 1990. Op de een of andere manier is dat verfrissend.

Wat we toen zeiden:

YG, zich bewust van zijn publiek dat verwikkeld is in de goedkope sensatie van het zorgeloze nachtleven, streeft ernaar dat My Krazy Life een universele aantrekkingskracht krijgt door clubs te bereiken. De lomp Links rechts zal zeker zijn vlees plezieren op zoek naar leeftijdsgenoten die de vroege volwassenheid ingaan, en de bravoure geregen Van wie hou je? zou moeten gedijen in de Top 40, dankzij een solide gastoptreden van Drake. Waar deze momenten in lijn vallen met de momenteel dominante beweging die DJ Mustard vanaf nul heeft opgebouwd, Echt zijn (Smokin N Drinkin) neemt een plotselinge wending om van het script af te wijken. YG ventileert stress, waaronder paranoia en de druk van roem, en zet zijn machismo opzij om zich staande te houden naast een spervuur ​​van Rap's toonaangevende vuurwerk Kendrick Lamar. Deze welkome blik in de realiteit is ongebruikelijk voor een emcee die het meest bekend staat om het opscheppen over zijn zuurverdiende criminele reputatie en bekwaamheid met een verscheidenheid aan vrouwen.

mobb_deep-infamous2014_304-304x304.jpg

De beruchte Mobb Deep door Mobb Deep

Vrijgelaten: 1 april 2014
Etiket: Beruchte platen, RED
Hoogste kaartpositie: # 49
Producenten: Havoc, Illmind, Michael Uzowuru, Boi-1da, The Maven Boys, The Alchemist, Kaytranada, Salaam Remi, Seven Thomas, Gabriel Lambirth, Karon Graham, Om’Mas Keith en Beat Butcha
Gasten: Snoop Dogg, The Lox, Mack Wilds, Bun B, Juicy J, Busta Rhymes, French Montana, Nas, Raekwon, Ghostface Killah, Infamous Mobb, Big Noyd, Crystal Johnson, Killer Black, Karate Joe en Twin Gambino

Na een paar tumultueuze jaren waarin een oneindige onderbreking plaatsvond, een Twitter-vete leidde tot beschuldigingen van hackers en een intern diss-record, was Mobb Deep in staat om hun meningsverschillen bij te leggen tijdens een reünie op het Paid Dues-festival van vorig jaar, en tijdens de sessies voor het soloalbum van Havoc. , 13, ze waren in staat om te produceren De beruchte Mobb Deep , een album dat teruggrijpt naar hun gruizige debuut, tweede doorbraak. Het project bevat luxe bonus-extra's van diezelfde sessies uit 1994, waaronder alternatieve versies van Eye For An Eye, Temperature's Rising en Survival of the Fittest. Buiten de nostalgische flashback, De beruchte Mobb Deep zit ook boordevol nieuwe muziek die de frisse takes van interessante opkomende producers zoals Boi-1da (Legendary, Low) en Kaytranada (My Block) test en nieuwe gezichten toevoegt die je niet zou verwachten (Mack Wilds, French Montana en Juicy J).

Wat we zeiden:

Een album met twee schijven, het tweede bedrijf van De beruchte Mobb Deep is een verzameling nummers waarvan is gebleven De beruchte . Hun hitsingle Eye For An Eye is opgenomen met een andere beat - een sample van Al Green's I Wish You Were Here - en een couplet uit Ghostface Killah. De tweede schijf biedt veel nostalgie, maar werkt ook goed naast de eerste. Toen Raekwon en Eminem achterstallige sequels uitbrachten op Slechts 4 Cubaanse Linx gebouwd ... en De Marshall Mathers LP respectievelijk spraken ze over het moeten terugkeren naar de headspace die deze originele klassiekers mogelijk maakte.

Whitney Houston, zolang ik je heb

monch-ptsd_304-304x304.jpg

P.T.S.D door Pharoahe Monch

Vrijgelaten: 15 april 2014
Hoogste kaartpositie: # 19
Productie: Pharoahe Monch, Marco Polo, Jesse West, Lee Stone, Quelle Chris, The Lion Share Music Group, DJ Boogie Blind, B.A.M., The Stepkids
Gasten: Black Thought, Talib Kweli, The Step Kids, Dr.Pete, Ashley Grier, dEnAuN

Pharoahe Monch is nooit iemand geweest die studio-releases haastte, dus wanneer P.T.S.D sloeg drie jaar na zijn laatste veelgeprezen album OORLOG. (Wij zijn afvalligen) werd uitgebracht, merkten muziekkenners op. Zelfs de meest gereserveerde Hip Hop-fans waren extreem snel om het album daar met beide te rangschikken Interne aangelegenheden en Verlangen - en terecht. Net als de andere albums in zijn catalogus, P.T.S.D is voornamelijk gebaseerd op één centraal thema - posttraumatische stressstoornis waaraan een veteraan lijdt bij zijn terugkeer uit de oorlog. Monch krijgt misschien nooit zijn verdiensten als een van de sterkste sociale provocateurs van hiphop, maar hij is prima in staat om nummers als Bad MF, Time2 en Broken Again uit te brengen, met enkele van de sterkste bars uit zijn carrière.

Wat we toen zeiden:

Monch-puristen die een album verwachten vol sinistere rijmpjes in de trant van Internal Affairs, leven nu officieel in het verleden. Net als bij OORLOG. en verlangen, P.T.S.D . wil meer bereiken dan alleen Pharoahe's plek op de crimineel onderschatte lijsten warm houden; in plaats daarvan pleit het ervoor om hem onder de Chuck D's en Ice Cubes te plaatsen als een van de scherpste sociale stemmen van Hip Hop.

1-roots-and-then-you-shoot-your-cousin.jpg

… En dan schiet je je neef neer door The Roots

Vrijgelaten: 19 mei 2014
Etiket: Zeker Jam
Hoogste kaartpositie: #elf
Productie: Mike Jerz, Trapzillas, Richard Nichols, Black Thought, Questlove, Damion Ward, Karl Jenkins, The Wurxs, D.D. Jackson, Joseph Simmons, Ray Angry
Gasten: Patty Crash, Greg Porn, Modesty Lycan, Dice Raw, Mercedes Martinez, Raheem Devaughn

The Roots… Een ijverige volgeling van de albums van The Roots tijdens hun Jimmy Fallon-dagen kan ervan overtuigd zijn dat ze ineens erg depressieve Philly-inboorlingen zijn. Questlove stond echter op de plaat en verklaarde dat de groep verhalen wilde vertellen over lijdende personages tijdens het maken van een anti-hiphopalbum. Van de funereal aura van Never tot het naast elkaar plaatsen van komedie en wanhoop in When They People Cheer en Black Rock, tot de sombere aard van de toepasselijk getitelde Dark Trinity, The Roots voegden een indrukwekkende toevoeging toe aan een toch al legendarische catalogus met … En dan schiet je je neef neer .

Wat we toen zeiden:

shelby ex op het strand

Deze nieuwste installatie van het conceptalbum van The Roots is misschien wel hun meest efficiënte. Wanneer Black Thought vakkundig de rol speelt van de zelfhaatende man in de stripclub die daar lang genoeg blijft om van de hete vleugels te genieten, bereiken de dingen een nieuw emotioneel dieptepunt. Ergens rond de tijd dat het personage van Dice Raw een cheeseburger en een 40 ounce als ontbijt eet, worden de zaken lager. Zoals altijd worden de gasten samengevoegd om binnen het ensemble te passen.

thoughtful_king-304-304x304.jpg

Nadenkende koning door Damani NKosi

Vrijgelaten: 2 juni 2014
Etiket: Zelf uitgebracht
Hoogste kaartpositie: Nvt
Productie: Warryn Campbell, Ric Rude, Jarius Mosey
Gasten: BJ The Chicago Kid, Musiq Soulchild, Robert Glasper, Bad Lucc, Sid Sririam, Jess Delgado, Ill Camille, Oh No, Problem, S-Mak, Thurz

Gezien het feit dat we momenteel getuige zijn van een heropleving van de West Coast Hip Hop-scene, is het volkomen logisch dat Damani Nkosi fans zou kantelen met een van de meest indrukwekkende albums van het jaar met Nadenkende koning . Niet alleen zijn de nummers zelf op zichzelf staande momenten van sonische kwaliteit, maar Nkosi gaat diep in op zijn Afrikaanse roots en vertelt een aangrijpend verhaal. Hoewel hij waarschijnlijk niet te zien zal zijn op DJ Mustard-radio-opnames, kan men alleen maar hopen dat Nkosi soortgelijk materiaal blijft uitbrengen.

Wat we toen zeiden:

Damani's laatste opmerkelijke release, het gratis album van 2010, Vacation From Vacation, kwam en ging met weinig tamtam. En op een frustrerend drukke markt, Nadenkende koning zou een soortgelijk lot kunnen delen. Dat zou jammer zijn, want het Inglewood, California-product heeft een uniek uitstekend album gemaakt dat doordrenkt is van de principes van hiphop. Het is toegankelijk voor praktisch elk publiek, maar er is niets aan de hand. Wanneer er gesprekken ontstaan ​​over de beste albums van 2014, kunnen luisteraars heel goed samen met meneer Washington de naam van zijn zoon ter sprake brengen.

TheseDays.jpg

De laatste tijd… door Ab-Soul

Vrijgelaten: 28 juni 2014
Etiket: TDE
Hoogste kaartpositie: #elf
Productie: Purity Ring, Curtiss King, DJ Dahi, Kenny Beats, Dave Free, Tommy Black, Tae Beast, The Kathy, DNYC3, Like, Blended Babies, Terrace Martin, Sounwave, J. Cole, Rahki, Skhye Hutch, Larry Fisherman
Gasten: SZA, Lupe Fiasco, Nikki Jean, Rick Ross, Short Dawg, Kendrick Lamar, Action Bronson, Asaad, RaVaughn, Jay Rock, Danny Brown, Delusional Thomas, JMSN, Daylyt

Even afromen De laatste tijd… zou hoogstwaarschijnlijk de meest trouwe Soulo-fans ervan overtuigen dat de zelfbenoemde Black-Lipped Bastard zijn ziel aan de mainstream had verkocht. Maar in werkelijkheid bracht de autochtone Carson een van de meest aangrijpende albums van 2014 uit. Net als Masta Ace in de jaren 90 die mainstream-trends bespotte terwijl hij ongelooflijke muziek maakte binnen dezelfde richtlijnen, zo vervaardigde Ab-Soul veel van het materiaal van het album met zijn derde oog. Bij sluiting, Ab ruilt harmoniseren in voor rijmen terwijl ze tegelijkertijd het standaard stripper-liefdeslied verruilde voor een persoonlijke weerspiegeling van een vroegere relatie die verzuurd was. Met Nevermind toonde hij zijn intelligentie door middel van geslepen balken die worden overstemd door een clubachtig refrein. Met Just Have Fun krijgen we een vrolijk feest-anthem-gevoel, onmiddellijk gevolgd door een deprimerende tirade die doet denken aan slavenliedjes. De laatste tijd… is misschien wel het meest intelligente album van Ab tot nu toe.

Wat we toen zeiden:

These Days… voelt aan het einde compleet als weer een goed gedoseerd project. Ergens op het album projecteert Soul zijn eigenwaarde: verlichting vanuit een laag leven dat meer dan waarschijnlijk hoog is. Hij heeft de hoge tonen meer uit de openbaring laten filteren, en het klinkt als een toegankelijker stukje entertainment dan zijn vorige. Het is niet de oproep om te bewapenen die sommigen verwachtten, maar Ab-Soul is net zo overtuigend opvallend als hij ooit is geweest.

nobodys-lachend3-304x304.jpg

Niemand lacht door Common

Vrijgelaten: 22 juli 2014
Etiket: Arts, Def Jam
Hoogste kaartpositie: # 6
Producenten: Geen I.D.
Gasten: Vince Staples, Jhene Aiko, Lil Herb, Cocaine 80s, Big Sean, Snoh ​​Aalegra, Dreezy, Malik Yusef, Elijah Blake

Het laatste album van Common was opbeurend, vol met songtitels als Celebrate, The Believer en Blue Sky. De release van 2011 was een heropflakkering van zijn illustere werkrelatie met oude medewerker No I.D. en op die manier was een bevestiging dat hij het beste was waar hij begon. Met een kloof van bijna drie jaar tussen de albums, was er een rationele en collectieve zucht van verlichting in het nieuws dat de twee weer verder zouden gaan waar ze waren gebleven. The Dreamer / The Believer en smeed een album met de naam Niemand lacht . Het hele album staat in schril contrast met het sentiment van zijn laatste release: duister, op straat gegrondvest en vanaf het begin somber. Op die manier heeft Common zijn steeds krachtigere stem als nooit tevoren gebruikt - die zowel licht werpt op de grimmige omstandigheden van zijn geboorteplaats als op een lichting jonge emcees die zijn wanhoop illustreren.

Wat we toen zeiden:

Nobody's Smiling is uitdagend, even vol van indrukwekkende muzikaliteit als van Common's eigen provocatie. Van zijn recente output verdient het de meest aangeprezen te zijn sinds die lieveling uit 2005. Het is een van zijn beste sinds hij begon, en zoals het album zelf doet over de huidige crisis in Chicago, zegt dat genoeg.

megafilosofie-304-304x304.jpg

Mega filosofie door Cormgea

Vrijgelaten: 22 juli 2014
Etiket: Slimstyle Records
Hoogste kaartpositie: Nvt
Producenten: Grote professor
Gasten: AZ, Redman, Styles P, Nature, Raekwon, Black Rob, Chantelle Nandi en Maya Azucena

Cormega , die de Rap-underground heeft doorkruist waarnaar hij voor altijd werd verbannen na zijn zeer controversiële breuk met The Firm, blijft een van de grote rappers die met de jaren wijsheid vergaard. Er valt nog veel te leren van de street-smart presentator, en hij blijft ook nu nog lezingen geven. Zijn zesde studioalbum, Mega filosofie , die volledig werd geproduceerd door de legendarische NYC-beatarchitect Grote professor , is een les in hoe je kunt evolueren zonder je volledig van je wortels te scheiden en stagnatie te vermijden terwijl je stabiel blijft. Het album schittert echt wanneer Large Professor Mega dwingt om buiten zijn comfortzone te treden, op nummers als Industry, More en Rise. Maar het is leuk om hem te zien naast oude vrienden ( DE , Nature).

Wat we toen zeiden:

Mega filosofie is een gezamenlijke inspanning die volledig is geproduceerd door de grote professor uit de Gouden Eeuw, die een goede reden geeft om de voortdurende levensduur van hem en Cormega te verklaren. Hoewel het grootste deel van het project een opzettelijk vertrek is van boom bap, klopt Honorable hard genoeg om old school beat junkies te plezieren. Hier verheerlijkt Raekwon het straatleven terwijl Cormega de tegenovergestelde benadering kiest, sprekend over de positieve impact die zijn moslimgeloof op zijn leven heeft gehad.

1-fotoshoot-304-304x304.jpg

Directeuren van fotografie door Verwijde volkeren

Vrijgelaten: 12 augustus 2014
Etiket: Rhymesayers Entertainment
Hoogste kaartpositie: # 41
Producenten: Evidence, DJ Babu, The Alchemist, DJ Premier, Jake One, Diamond D, Oh No, 9th Wonder, Bravo en Twiz The Beat Pro
Gasten: Vince Staples, Aloe Blacc, Catero, Gangrene, Sick Jacken en Krondon

Na een onderbreking van acht jaar keerde Dilated Peoples terug naar Rap met Directeuren van fotografie , een gestroomlijnde blik op oude stijlfiguren door een nieuwe lens die stevig op elkaar is gewikkeld door een los, vrij vloeiend concept. Het negeert de vervaagde marges van de hedendaagse Rap ten gunste van een marginaal Rap-minimalisme dat geen rekening houdt met veranderende getijden. Evidence, Rakaa en DJ Babu hebben sindsdien als individu veel gegroeid 20/20 , maar die groei heeft de chemie niet aangetast (raadpleeg nummers als Let Your Thoughts Fly Away, Good As Gone en Cut My Teeth als bewijs), en samen bloeien ze uit tot de beste versie van Dilated Peoples, maar creëren toch een goed afgeronde hervisionering van eerdere werken in het proces.

Wat we toen zeiden:

Tekstueel is de inhoud verfrissend. Evidence en Rakaa komen regelmatig voor in de introspectieve en first-person-verhalen. Vanaf het begin van elk nummer trekken ze de luisteraar bij de oren naar binnen en grijpen ze vast. Bij het definiëren van een tekstueel dicht Hip Hop-album zijn er vele facetten bij betrokken - of het nu gaat om de boodschap, het gebruik van grote woorden, flow, enzovoort. Verwijde raakt ze allemaal. Evidence en Rakaa gebruiken bijvoorbeeld bij verschillende gelegenheden doorlopende, onderling verbonden verzen (Let Your Thoughts Fly Away, Trouble). Afgezien van technische aspecten, wordt het provoceren van gedachten de luisteraar in het geheel niet gehinderd. Over Good As Gone, Evidence rapt, Bedenk een plan en voer het uit tot ik onbetwist ben / Als het record nooit vermeldde, heb ik de meeste verbetering laten zien / In een tijd dat mijn collega's weigerden, gebruikte ik het als een booster / Gebruikte de toewijding als een pluspunt, ik ben niet gewend aan verliezers.

mj_waters-304-304x304.jpg

The Waters (s) door Mick Jenkins

Vrijgelaten: 12 augustus 2014
Etiket: Free Nation, Cinematic Music Group
Hoogste kaartpositie: Nvt
Producenten: THEMpeople, THC, Da P, High Classified, Dream Koala, OnGaud, Cam, Static Selectah, Spacetime, TJ Osinulu, DJ Dahi, Kirk Knight
Gasten: The Mind, Jean Deaux, No Name Gypsy, Ebony, J Money, The Mind, Joey Bada $$

De wateren is Mick Jenkins versie van het geïncarneerde morele realisme van Native Tongues, en de emcee uit Chicago heeft naam gemaakt door sociale kwalen diep te doordringen door middel van metaforen. Cinematic Music Group - de krachtige indie die ook projecten van K.R.I.T en Joey Bada $$ bevat - schopte de jonge, ontluikende artiest als een voortzetting van hun eigen auditieve landschap. En hij vertegenwoordigt slechts een deel van het rijke wandtapijt dat momenteel de Chicago Hip Hop-scene is. Zijn raison d’atre is misschien puurder dan andere, aangezien hij put uit de kern van wat het betekent om iets te zeggen te hebben: het fundament waarop hiphop als kunstvorm is gebouwd. Wat de toekomst betreft, we zullen allemaal moeten afwachten. Zal hij de weg kiezen van de concrete broeders Common, en niet overweldigd worden door de kwaadaardigheden die hij ziet, of zal hij de weg inslaan van de kabbelende verlosser, alleen in de moralistische woestijn afdalend.

Wat we toen zeiden:

Het hoogtepunt van het project komt op Martyrs, wat Billie Holiday's Strange Fruit omdraait in een klaagzang over zinloos doden. Jenkins hangt zichzelf op in het visuele, maar komt brutaal grommend terug met filmische labelgenoot Joey Bada $$ in de finale, Jerome. Het is bevrijdend maar niet bepaald feestelijk; Jenkins rukt met zijn borst uit en eist dat hij zijn handen in de lucht ziet - meer bedreiging dan formaliteit - terwijl de schitterende afwerking van Bada $$ een groezelig gegrom aanneemt dat doet denken aan Osirus in '95.

hellcanwaitfinal-1-304x304.jpg

De hel kan wachten door Vince Staples

Vrijgelaten: 7 oktober 2014
Etiket: Def Jam-opnamen
Hoogste kaartpositie: Nvt
Producenten: Anthony Kilhoffer, JGramm Beats, Infamous, No ID, Hagler
Gasten: Teyana Taylor

Toen Def Jam aankondigde dat No I.D. was in 2011 benoemd tot Executive Vice President van A&R, het was een verademing en een kleine bevestiging dat de bureaucratie in de sector soms nog steeds de slagroom naar de top van het vat kan draaien. Het officiële debuut van Vince Staples op No I.D.'s ARTium Records was een van de huisdierprojecten van de Chicago-producer die in 2014 werd uitgebracht, en de korte film Hell Can Wait EP kreeg snel stoom met dank aan de cosign. Geen I.D. heeft slechts één productiekrediet op de plaat, maar het gepolijste, schokkende effect dat de EP liet zien, was ongetwijfeld een bewijs van zijn mentorschap.

Staples is misschien geen voor de hand liggende keuze voor de spreekwoordelijke obsessie van Hip Hop met wie de volgende is, en dat past bij hem. Zijn verhalen over het bendeleven en de afgebroken familiedynamiek vinden hun oorsprong in de straten en zijn jeugd verergert de korreligheid. Hij heeft een duidelijk talent voor kalmte waar het niet thuishoort, maar de verhalen over moordcomplotten en drugshandel in het huis worden onderstreept door een ik wou dat dit niet het geval was. De hel kan wachten is vol leven zoals Staples het weet, en hij kan No I.D. voor het helpen bouwen van zo'n zorgvuldig groeiend platform.

Wat we toen zeiden:

Het beste moment van de EP, en wat misschien wel het meest opvallende vers van de rapper tot nu toe is, komt in de tweede helft van 65 Hunnid. Jij alleen / Auto vol met provence maar jij alleen / Het is tijd om te laten zien hoeveel je van je homies houdt, hij rapt, overgaand in een huiveringwekkende contemplatie vóór de moord. De vervreemding van Staples is dwingend, en er is een zorgvuldige, tragische medeplichtigheid aan zijn hervertelling. Deze nigga moet voor deze shit sterven om te overleven, hij rapt third-person, een cello op de achtergrond, voordat hij later tot de conclusie komt dat er niets mis is met de waarheid. De levering van Staples heeft een uitgestrekte vanzelfsprekendheid die de verheerlijking van geweld vervangt door de grimmigheid van de omstandigheid waarmee hij het rechtvaardigt.

rapsody-moeilijk-te-kiezen-304x304.jpg

Schoonheid en het beest door Rapsody

Vrijgelaten: 17 oktober 2014
Etiket: Jamla
Hoogste kaartpositie: Nvt
Productie: Nottz, Eric G, 9th Wonder, Khrysis
Gasten: Nvt

Men herinnert zich Hip Hop in 2014 misschien om een ​​groot aantal verschillende redenen, maar een ding is zeker: een groot deel van het mannelijke marktaandeel werd gestolen door getalenteerde vrouwelijke emcees. Alom beschouwd als een van de beste tekstschrijvers in de game, heeft underground-veteraan Rapsody zeker een aantal Twitter-volgers verzameld nadat ze haar had vrijgelaten Beauty & Beast EP - haar meest solide project tot nu toe. Door de invloed van Lauryn Hill te koppelen aan punchlines die Jadakiss jaloers zouden maken, bracht Rapsody een album uit met aantoonbaar geen nummers die kunnen worden overgeslagen.

Wat we toen zeiden:

Het beste van Beauty and the Beast is dat het meestal feilloos werkt en een synergie laat zien die overal explodeert terwijl de zang van de begaafde emcee netjes past in producties die met de hand zijn gemaakt om haar sterke punten te accentueren. Voeg hier nog aan toe dat ze zo zichtbaar geïrriteerd, bedroefd en moreel verontwaardigd is over de huidige stand van zaken in haar wereld, dat ze stroomt met een duidelijk doel, waardoor haar eigen wonderbaarlijke lyrische vermogen erdoorheen schijnt.

onderdruk_logic_304_1-304x304.jpg

Onder druk door Logic

Vrijgelaten: 21 oktober 2014
Etiket: Def Jam Recordings, Visionary Music Group
Hoogste kaartpositie: # 4
Producenten: 6ix, Alkebulan, DJ Khalil, Dun Deal, Logic, S1, M-Phazes, DJ Dahi, Rob Knox
Gasten: Nvt

Logica is al een handvol jaren een tussenpersoon geweest, een underground lieveling terwijl hij nog steeds stilletjes tekende bij Def Jam. Onder druk is op die manier een eerlijke titel voor zijn major label-debuut, een voor de hand liggende maar vooral passende beschrijving van zijn omstandigheid. Het album zelf vindt de inheemse Maryland in geconcentreerde vorm en hij is slim en kwetsbaar als altijd. Voor zijn volgende release verdient hij het om wat meer open te staan, en hij hoeft zich geen zorgen meer te maken over die vervelende eerste indruk.

Wat we toen zeiden:

Er zijn heel veel momenten waardoor Under Pressure aanvoelt als een speelfilm over het leven van Logic, en wanneer het op zijn best is, creëert het dat soort beelden. De door Dun Deal geproduceerde Buried Alive vraagt ​​zich af of de Rap-ratrace echt de moeite waard is. Wil je echt beroemd zijn? Wil je echt een superster worden? vraagt ​​hij zich af. De onheilspellende Gang Related graaft diep in het straatleven en hij vertelt hoe zijn broer in drievoudige tijd crack verkocht aan hun eigen afwezige vader. Op het titelnummer rapt hij sentimenten van zijn zus en bovengenoemde vader voordat hij op dezelfde manier reageert. De track wordt afgesloten met echte voicemails die zijn succes met perspectief omlijsten. Dit soort gevallen maakt Under Pressure, het zelfbewuste debuut van een jonge, hoopvolle jacht op grootheid, een waar vroeg succes.

nieuw hiphopalbum komt uit in 2016

1-Cozz304.jpg

Cozz & Effect door Cozz

Vrijgelaten: 23 oktober 2014
Etiket: Dreamville Records
Hoogste kaartpositie: Nvt
Producenten: J. Morgan, D. Joseph, Mike Adam
Gasten: Bas, J Cole, Free Ackrite, Enimal

De inwoner van L.A. is dit jaar in de schijnwerpers gezet nadat hij een contract had getekend bij J. Cole’s Dreamville Records, en hij maakt van de gelegenheid gebruik. Een langgerekte stroom met een stem die diep resoneert, Cozz is pas vrij recent begonnen met het serieus nemen van muziek, maar hij staat al aan de vooravond van het sterrendom. Cozz & Effect was een album vol struikelende, kickstarter-stromen over onheilspellende West Coast-productie, die zijn voorliefde voor ronddwalen liet zien terwijl hij zich afvroeg. Zijn voordeel is enorm, en als J. Cole de jonge presentator op de juiste manier begeleidt, hebben we misschien de ingrediënten van een ontluikend label om naar te kijken in de toekomst.

Wat we toen zeiden:

De ironie is dat grote hoeveelheden Cozz & Effect meer clichés schoppen dan Air Jordans op een sneakerconventie. I’m Tha Man, bijvoorbeeld, begint met Cozz die over een relatie rapt en gaat dan snel over in meer lifestyle-rijmpjes. Om te parafraseren: ik heb bitches en ik drink en ik rap dope en ik ben de muthafuckin'-man! Je moet eens rondvragen! Dkbu is in wezen hetzelfde gebouwd. Murda, die compleet wordt geleverd met verplichte faux-Reggae-mijmeringen, loopt ook langs die ader, minus de rokkenjagende coupletten.

run-de-juwelen-rtj2-304x304.jpg

Run The Jewels 2 van Run The Jewels

Vrijgelaten: 24 oktober 2014
Etiket: Mass Appeal, Sony RED
Hoogste kaartpositie: #vijftig
Producenten: El-P, Little Shalimar, Wilder Zoby, Boots
Gasten: Zack de la Rocha, Boots, Travis Barker, Gangsta Boo, Dianne Coffee

Een paar jaar geleden leken El-P en Killer Mike misschien een willekeurige combinatie, maar het succes van de volledig door Producto geproduceerde TIK. Muziek van Mike in 2012 (dat in 2012 tweede album van het jaar won), slechts enkele dagen na El's eigen solo-plaat uitgebracht, was het bewijs dat ze iets hadden gevonden dat de moeite waard was om samen te delven. De eerste release van Run The Jewels was luidruchtig futuristisch en slim tegelijk, intimiderend (die de DX's Album Of The Year-prijs 2013 won). Dit tweede album is politiek dringender en beide artiesten hebben hun toewijding verdubbeld om een ​​beweging op gang te brengen als reactie op een reeks zwarte mannen die door de blanke politie worden vermoord. Run The Jewels is anti-bullshit, boos en klaar om los te komen. Geen enkel ander album in 2014 heeft die gevoelens zo sterk vastgelegd toen we ze het meest nodig hadden, en een paar 39-jarigen zijn als gevolg daarvan snel naar voren gekomen als rechtvaardige politieke rolmodellen.

Wat we toen zeiden:

RTJ is hier voor de massa, ondanks het feit dat het duo hoogstwaarschijnlijk nooit de lichten van Top 40-radio zal zien. Ongeacht de vreselijke beslissingen van diskjockeys over de hele wereld, kan men gerust verwachten dat de groep doorgaat met het onderzoeken van maatschappelijke problemen waar de meeste rappers voor terugschrikken, terwijl ze zich onthouden van de alledaagse sonische benaderingen van hun tijdgenoten - maar vooral: maak daarbij sprankelende muziek. .

jedi geest trucs erfenis van bloed

dj_quik _-_ the_midnight_life_ (officiële_album_cover) -304x304.jpg

Midnight Life door DJ Quik

Vrijgelaten: 26 oktober 2014
Etiket: Gekke wetenschap
Hoogste kaartpositie: # 63
Productie: DJ Quik
Gasten: El Debarge, TayF3rd, David Blake II, bisschop Lamont, Keisha Smith, Dom Kennedy, Suga Free, Eboni Foster, Mack 10, Robert Fonksta Bacon, Tweed Cadillac, Joi

Er zijn niet veel rappers / producers die een banjo in een nummer kunnen opnemen (That Nigga’z Crazy) en het hiphop laten klinken, maar DJ Quik is in meer dan één opzicht een anomalie. Met Het middernachtleven , Volgde Quik Het boek van David Voetstappen door hedendaagse geluiden te mixen met het funky G-Funk-geluid dat hij in de jaren 90 perfectioneerde. Niemand die de legendarische carrière van de artiest heeft gevolgd, heeft de indruk dat de Compton-legende er alleen voor het geld in zit, maar Quik verduidelijkt zoveel op tracks als Puffin ’The Dragon en Trapped On The Tracks. Hij sluit zich aan bij Suga Free, een langdurige medewerker van Broken Down en Life Jacket, niet verwonderlijk twee van de sterkste stukken op het album. In minder dan 60 minuten herinnert Quik ons ​​er nogmaals aan waarom hij, als alles is gezegd en gedaan, ten onder zal gaan als een van de meest baanbrekende artiesten ooit.

Wat we toen zeiden:

Midnight Life richt Quik's blik opnieuw naar binnen; Tot ver in het derde decennium van zijn carrière draait hij nog steeds nieuwe geluiden om, waarbij hij kleine stukjes terrein doorbreekt. Het is ook een herinnering dat als Quik zich aan zijn woord houdt en stopt na zijn volgende en tiende album, we allemaal momenten als deze zullen missen. Hij zal hoe dan ook waarschijnlijk terugglijden in de schaduw, maar het is altijd een ander soort plezier geweest om met hem te feesten in plaats van mysterieus vanwege hem.

zwartmilkhell-304-304x304.jpg

Als er een hel hieronder is van Black Milk

Vrijgelaten: 28 oktober
Etiket: Computer lelijk, vette beats
Hoogste kaartpositie: Nvt
Producenten: Zwarte melk
Gasten: Mel, Blu, Ab, Pete Rock, Gene Obey, Random Axe en Bun B

Het grootste deel van het afgelopen decennium was de Detroit-producent Black Milk een springplank voor technici van het hoogste niveau. Hij heeft complete projecten geproduceerd voor Elzhi, Sean Price en Guilty Simpson (als Random Axe), Bisschop Lamont , en Danny Brown, en besprenkeld met offers voor een groot aantal andere emcees. Hij blijft zelf ook een onderschatte tekstschrijver, die met name veelbelovende releases maakt zoals die van vorig jaar Geen gif, geen paradijs . Hij zet zijn reeks successen voort met Als er een hel hieronder is , een album dat zich bezighoudt met geluiden die zo duister zijn als de titel doet vermoeden. De productie is nog uitgebreider en ingewikkelder dan eerdere releases, hij bouwt voort op oude ideeën door zowel heruitvinding als herinterpretatie, en hij verbetert voortdurend als rapper, leert wanneer te veel rappen overdreven is, waardoor de effectiviteit van een geweldige soundscape teniet wordt gedaan. Gedurende de hele loop van Als er een hel hieronder is , Black Milk doorzoekt het sonische landschap om fascinerende klankbedden te creëren waarop hij zijn verbeterde lyrische karbonades kan buigen.

Wat we toen zeiden:

De productie is zowel spannend als fantastisch. Elke beat is specifiek bedoeld voor de luisteraar, en geen twee nummers klinken hetzelfde. In bijna alle gevallen dicteren de drums het tempo en worden de instrumenten dienovereenkomstig gestapeld. Detroit's nieuwe dansshow is een instant clubbanger die elementen van '80 Pop en Drum & Bass combineert, terwijl Hell Below alleen instrumentaal is en stilistisch doet denken aan Madlib's Tinten blauw . Op de laatste is de beat, dankzij zijn uitgebreide kennis van live-instrumentatie en technische bekwaamheid, een demonstratie van het vermogen van Black Milk om een ​​complexe instrumentale track te maken die de traditionele noties van hiphop overstijgt.

cadillactica_304-304x304.jpg

Cadillactica door Big K.R.I.T.

Vrijgelaten: 10 november 2014
Etiket: Def Jam, Cinematic Music Group
Hoogste kaartpositie: # 5
Producenten: Alex da Kid, Big K.R.I.T., DJ Dahi, DJ Khalil, Finatik & Zac, Jim Jonsin, Raphael Saadiq, Rico Love, Terrace Martin
Gasten: Raphael Saadiq, Rico Love, E-40, Wiz Khalifa, Mara Hruby, Big Sant, Bun B, Devin The Dude, Jamie N Commons, Lupe Fiasco, A $ AP Ferg

Grote K.R.I.T. is al jaren een favoriet bij fans. Zijn aanhang was in de eerste plaats te danken aan de albumachtige mixtapes die hij uitbracht in de aanloop naar zijn major label ondertekening in 2010. Met zijn Mississippi-accent en een voorliefde voor nostalgisch ingelijste bas als een visitekaartje voor zijn carrière, K.R.I.T. bood fans een meer verfijnde, genuanceerde versie van 21st century Southern Hip Hop op zijn meest recente album Cadillactica . Het concept van het album is een comfortabele losse pasvorm en K.R.I.T. loopt daardoor niet vast. Het overdragen van de productie aan een team van gekwalificeerde professionals was het meest voor de hand liggende artistieke vertrekpunt Cadillactica voor de zelfbenoemde King Of The South, en daardoor heeft hij nog nooit zo capabel geklonken op de microfoon.

Wat we toen zeiden:

Zonder achterover te leunen duwt hij slim tegen zichzelf door Dahi en Raphael Saadiq en Terrace Martin in dienst te nemen. Er is hier een bewuste stap naar originele muziek en instrumentatie die erop duidt waar K.R.I.T. gaat ook. Met Cadillactica heeft hij zijn pas gevonden door nieuwe stappen te zetten. K.R.I.T. hij heeft niet geslapen, maar hij heeft opnieuw bewezen dat hij nu een grotere kar zou moeten hebben. Als hij dat eenmaal doet, gooit hij een vijftiental in de rug en houdt het in beweging.

PRhyme_304

PRhyme door PRhyme

Vrijgelaten: 9 december 2014
Etiket: PRhyme Records
Hoogste kaartpositie: # 59
Producenten: DJ Premier
Gasten: Ab-Soul, Mac Miller, Dwele, Common, Jay Electronica, ScHoolboy Q, Killer Mike, Slaughterhouse

PRhyme was bedoeld om te gebeuren. DJ Premier heeft Royce Da 5’9 geholpen met het maken van enkele van de grootste en beste nummers uit zijn carrière, van Boom tot Shake This, en gaandeweg zijn er hints van een volledige samenwerking weggelaten. Royce bevindt zich op een heel andere plek dan vijf jaar geleden: onderdeel van een groep, nuchter, kalm. PRhyme plaatst Primo stevig uit zijn eigen comfortzone als producer, gedwongen - of bevoorrecht - om exclusief te samplen van Adrian Younes eigen originele muziek. En toch, in een jaar vol experimentele uitbreidingen voor Hip Hop, past PRhyme aangenaam in een doos. Het is niet overdreven voorspelbaar, maar PRhyme is precies wat we wilden van deze twee grootheden.

Wat we toen zeiden:

Wanneer het meest synchroon loopt, is PRhyme een bijenkorfgeest die projecties uit het verleden oproept, een goed geoliede machine die een merk van rap-revivalisme uit de jaren 90 produceert dat nooit gedateerd klinkt. Wanneer Royce Da 5’9 samen met ScHoolboy Q en Killer Mike rapt (die op dezelfde Rap-principes staat als Royce, maar met een meer inclusieve houding) op de briljante Underground Kings, voelt hij zich helemaal thuis.

j-cole-2014-bos-heuvels-drive_304

Forest Hills Drive 2014 door J. Cole

Vrijgelaten: 9 december
Etiket: Dreamville, Roc Nation, Columbia
Hoogste kaartpositie: # 1
Producenten: J. Cole, Vinylz, Illmind, Willie B, Cardiak, Pop Wansel, Nick Paradise, Dre Charles, Team Titans, Phoenix Beats en JProof
Gasten: Geen

Er zijn weinig prestaties die indrukwekkender zijn in Rap in 2014 dan J.Cole die de eerste week ongeveer 350.000 verhuisde met zijn derde studioalbum, Forest Hills Drive 2014 , na geen radio-singles en geen promo. De snelle ommekeer spreekt in feite over het belang van het bouwen van een betrouwbare basis en de kracht van het verzamelen van fans rond iemand in wie ze geloven. Maar de kern van de formidabele cijfers is een heropleving van het musiceren dat hem tot een fan maakte. favoriet in de eerste plaats. Als hij foto's maakt van de andere prominente rappers van zijn generatie - Drake en Kendrick Lamar - op 28 januari, een geboortedatum die hij deelt met de God-emcee Rakim, voelt dat veel minder belachelijk, ondersteund door dit grootse statementalbum. Forest Hills Drive 2014 is misschien wel de beste J. Cole ooit geweest, zowel produceren (G.O.M.D.) als rappen (A Tale of 2 Citiez, Fire Squad), en het is allemaal een soort thuiskomst.

Wat we toen zeiden:

Er zijn veel dingen die kunnen worden gezegd over J. Coles ' Forest Hills Drive 2014 . Het is ambitieus en hokey en simplistisch. Het probeert wendingen en komt tekort (Wet Dreamz), en het houdt vast aan de strategie van Cole in plaats van deze drastisch te veranderen. Het is minder artistiek dan het betekent, maar het is meer waar dan alles wat hij ooit heeft gemaakt. Het verhaal, de tropen en de strategieën worden volledig overwonnen door de angstaanjagende integriteit van de albums. Het is enorm herkenbaar omdat het niet bang is om oubollig en cliché te zijn '. Het schuwt de gemiddelde ervaring niet; het omarmt het en geeft je op de een of andere manier het gevoel dat we er allemaal bij zijn. En in dit tijdperk van valse ironie en het samendrukken van ervaring in vooropgezette individuele gebeurtenissen waarin we allemaal denken dat we zo anders en zo speciaal zijn, is het fascinerend om een ​​kunstenaar zo onbevreesd in het volkomen vertrouwde te zien duiken.

Ghostface_36Seasons

36 seizoenen door Ghostface Killah

Vrijgelaten: 9 december 2014
Etiket: Tommy Boy Records
Hoogste kaartpositie: # 94
Producenten: Fizzy Womack, The Revelations, Malik-Abdul Rahmaan en The 45 King
Gasten: Kool G Rap, AZ, Tre Williams, Kandance Springs, Rell, Nem, Shawn Wigs, Pharoahe Monch en The Revelations

Er is niet veel grond meer voor Ghostface om daarna te dekken Hombre de Hierro en Supreme klantenkring en Fishscale en zelfs die van vorig jaar, begeleid door Adrian Younge Twaalf redenen om te sterven , maar hij sjokt constant voorwaarts alsof er nog meer te bewijzen valt. Zijn laatste, 36 seizoenen , is een conceptalbum dat de erfenis van eerdere releases voortzet: Tony Stark (zijn alter ego) keert terug naar zijn huis, Staten Island, op zoek naar pensioen, maar vindt het moeilijk om het spel te verlaten. Kleurrijk vertellen is altijd de grootste kracht van de Wu-Tang-groot geweest en wanneer hij in besloten ruimtes wordt gestopt met andere veellettergrepige observationalisten zoals AZ (Double Cross, Pieces To The Puzzle), Kool G Rap (Loyalty) en Pharaohe Monch (Emergency Procedure) is hij dat ook. tot het uiterste gedreven om een ​​levendig verhaal te creëren dat meesterlijk ontrafelt met wendingen, bochten en uitstekende beelden.

Wat we toen zeiden:

Het album is naar verwachting belachelijk lyrisch. Hiphop-fans van alle wandelingen zullen blij zijn met de aanwezigheid van veteranen zoals DE (die cirkelt rond de meeste van zijn rapgenoten) op vijf tracks, Kool G Rap (de OG en lyrische dynamo) op drie, en Pharoahe Monch. Elk van de bovengenoemde artiesten, inclusief Ghostface, klinken vocaal als zichzelf 20 jaar geleden. Naast AZ en Kool G Rap op The Battlefield, spuugt Ghostface: en mijn naam is vervaagd als een paar oude verdomde sokken / ik wil respect, deze straten waren ooit mijn speeltuin / ik was de Mack over de 110e op deze stunts / niet één keer zou een nigga test me of word pittig / ik zou over straat lopen en niezen, ze zegenden me allemaal. Deze woorden zijn specifiek voor het verhaal dat wordt verteld, maar werken tegenwoordig ook in de context van de Rap-game.