4,0 uit 5- 4.51 Gemeenschapsbeoordeling
- 294 Heeft het album beoordeeld
- 225 Gaf het een 5/5
Er zit genoeg in verpakt 2014 Forest Hills Drive e om je handpalmen te laten zweten, en dring er bij J. Cole op aan om met een zwier over de finish te komen. Cole is naar huis gekomen. Het concept en een behendige - is de verloren zoon die terugkeert. Zijn weg terug vinden naar wat belangrijk is, naar wat in zijn kern zit. Hij kanaliseert een paar verschillende emcees om dit te doen. Kendricks 'Multi-couplet over 03' Adolescence, Wet Dreamz en G.O.M.D. Evenals zijn eigen vuurplaats van bravoure en melancholie op een Tale Of Two Citiez, Fire Squad, No Role Modelz en Hello, en er is Drake royaal gestrooid door het verhaal terwijl J. Cole ervoor kiest om een flink aantal van zijn eigen hooks te zingen en nogal wat in het algemeen. Het resultaat is een album dat heftig wiebelt tussen verhalen, waarbij de verschillende passaatwinden waarmee hij te maken heeft op soms onvoorziene manieren met elkaar in botsing komen.
Cole channelt de jonge Simba vroeg in de plaat (na de preambule van 28 januari), maar de preambule is een van de meest interessante nummers op het album omdat hij zijn hand op de haak slaat, geef ze niet te veel aan jou / Laat ze niet de controle overnemen / Het is één ding dat je doet / Laat ze je ziel niet bederven / Als je in God gelooft / Eén ding is zeker / Als je niet te hoog mikt / Dan mik je te laag . Het is echter zijn volgende regel die wat onderzoek vereist: wat is de prijs voor het leven van een zwarte man? / Ik controleer het teenlabel, geen nul in zicht / Ik zet de tv aan, geen enkele held in zicht / Tenzij hij dribbelt of met microfoons speelt. Het is deze loskoppeling van zijn eigen status die schokkend en belangrijk is voor de boog van het album. Simba heeft zich nog niet gerealiseerd wie hij is. Dit gebrek aan zelfkennis maakt deel uit van de albums die over het algemeen naar voren komen, terwijl de rest je de reis laat zien die naar zijn terugkeer leidt. Het is een interessante keuze, aangezien Cole afstand neemt van een nette afsluiting - in ieder geval in het begin.
dpg 4 life: die film
Na de controversiële Fire Squad, Cole slaat de tijd over met St. Tropez, liftend op samples van Chaka Khan's Hollywood en Esther Phillips That’s All Right With Me. In de rij met een thema van de verloren zwarte man verandert Cole in Hollywood Cole. G.O.M.D onthult dat deze tweede Cole het origineel wurgt. De man die zich voordeed om zijn middelbare schoolverliefdheid in bed te krijgen, duikt nu links en rechts door zinloze relaties. De lawaaimachine die de stem van Cole is, werkt hier, omdat het de verdrinkende, kwetsbare Cole onthult die naast de zelfverzekerde, zelfverzekerde bedrieger staat. Hij maakt hier ook de draak met Rap als geheel, en zoals gewoonlijk wijst hij erop hoe de esthetiek van geld, vrouwen en kleding zijn perceptie van authenticiteit steelt. Het voelt heel erg aan als MGMT's Time To Pretend. Hij had ze gemakkelijk aan de haak kunnen krijgen om te slapen zingen Dit is onze beslissing / Om snel te leven en jong te sterven / We hebben de visie, laten we nu wat plezier hebben / Ja, het is overweldigend, maar wat kunnen we anders doen? / Werken op kantoor en wakker worden voor het woon-werkverkeer in de ochtend? Maar hij kiest ervoor om alles zelf te doen, en deze keuze definieert het album voor goed of slecht.
Het album wordt hierna hoekig en loopt door zeer bekende tropen met wisselend succes. Omgaan met een mooie maar oppervlakkige vrouw op No Role Modelz, terwijl hij onhandig het feit slingert dat hij een echte liefde / A Jada en Will love wil. Hallo ziet hem dan de slagtanden van echte emotie blootleggen terwijl hij existentieel hartzeer opjaagt, terwijl hij het idee navigeert dat wat je wilt niet noodzakelijkerwijs is wat je nodig hebt. Zijn demonen komen ook naar voren en praten zichzelf uit liefde omdat hij de stiefvader van haar twee kinderen zou moeten zijn. Het uiterst herkenbare Blijkbaar volgt, en is het begin van het einde voor Hollywood Cole, terwijl hij bij zichzelf terugkomt en worstelt om terug te keren naar Forest Hills Drive 2014 . Dan de kicker, Love Yourz, waar hij het allemaal samenbindt met de haak, Er bestaat niet zoiets als een leven dat beter is dan het jouwe. Alles bij elkaar een te nette afsluiting, waar hij niet eerder op wees.
Er zijn veel dingen die kunnen worden gezegd over J. Coles ' Forest Hills Drive 2014 . Het is ambitieus en hokey en simplistisch. Het probeert wendingen en komt tekort (Wet Dreamz), en het houdt vast aan de strategie van Cole in plaats van deze drastisch te veranderen. Het is minder artistiek dan het betekent, maar het is meer waar dan alles wat hij ooit heeft gemaakt. Het verhaal, de tropen en de strategieën worden volledig overwonnen door de angstaanjagende integriteit van de albums. Het is enorm herkenbaar omdat het niet bang is om oubollig en cliché te zijn '. Het schuwt de gemiddelde ervaring niet; het omarmt het en geeft je op de een of andere manier het gevoel dat we er allemaal bij zijn. En in dit tijdperk van valse ironie en het samendrukken van ervaring in vooropgezette individuele gebeurtenissen waarin we allemaal denken dat we zo anders en zo speciaal zijn, is het fascinerend om een kunstenaar zo onbevreesd in het volkomen vertrouwde te zien duiken.
