4,4 uit 5- 3.01 Gemeenschapsbeoordeling
- 107 Heeft het album beoordeeld
- 36 Gaf het een 5/5
Vóór 30 juni 2017 zou een universele poll overtuigend hebben aangetoond dat rapfans geen verlangen hadden naar nog een JAY-Z-album. De klassiekers zijn gearchiveerd. Zijn rijk is onvergankelijk. Het record zal aantonen dat hij na drie decennia GOAT-punten heeft verdiend in elke statistische categorie - meerdere keren - en zelfs merkbaar verveeld raakte bij het herhalen van zijn overwinningsronden.
Op het eerste gezicht lijkt album nummer 13 opnieuw een marketingtruc om geld te verdienen, gezien de exclusiviteitsconnotaties van Sprint en TIDAL. Maar meteen beginnen met de eerste emotie, de Geen I.D. -score project blijkt een pakket excuses, beschadigde goederen en zelfvernedering te zijn. Het is een manifest van 10 nummers dat amper 30 minuten doorbreekt, waarbij de lagen een kant van de notoir privé Shawn Carter blootleggen die de wereld nog nooit eerder heeft gezien.
Kill Jay Z gaat abrupt open voor een schetterend alarm en merkt dat de 47-jarige bekent dat zijn façade van de zelfverzekerde super-rapper hem in staat heeft gesteld de tijden te maskeren dat hij de verliezer bleek te zijn. De gevangenis riskeren om Lance Un Rivera neer te steken. Zuster-in-law Solange uitdagen dat lift. Bijna onherroepelijk het verpesten met Beyoncé. Er is veel te verteren in één nummer, maar het zet de toon van de skeletopruiming van zijn enorme inloopkast die het album doordringt.
Het titelnummer is vernoemd naar het tijdstempel van de verlichting waarop Hov ontwaakte uit een berouwvolle slaap en besefte dat geld, macht en respect geen snelkoppelingen zijn naar een perfect huwelijk. Mijn excuses / Onze liefde was er een voor de eeuwen en ik hield ons in bedwang, beweert hij voordat hij buitenstaanders het vuil gaf waarmee ze altijd al wilden. Wat heb je aan een menage à trois als je een soulmate hebt? ‘Dat riskeerde je voor Blue?’ / Als ik geen superheld in je gezicht was / Mijn hart breekt voor de dag dat ik mijn fouten moet uitleggen.
Waarborgen worden verder geboden op Smile, waar zijn moeder haar waarheid leeft en Hov afstoffen dat lyrische meesterschap dat maakte hem geweldig. Hij doet het weer met de achtbaan punchline op Marcy Me waar hij spuugt, Denk je dat ik net als een foetus in deze teef opdook? Nee, zwangere pauze, denk eens na / Er is ruimte op de kar, niet afbreken / Marcy me).
Pensioen en volwassenheid hebben misschien de naam van JAY-Z uit de huidige trendsetters van de cultuur gehaald, maar het bescheiden Moonlight - dat in alle Lils, XXXUnpronounceables en Savages in het spel met ontslagen op grote schaal - bewijst dat hij nog steeds actief luistert. Voor elk wat wils, maar als een rapper die $ 800 miljoen heeft verzameld (zonder terug te bellen naar het gebruik van n-woord) wat advies geeft, is het waarschijnlijk het beste om hem niet te negeren.
Geen enkel objectief trommelvlies zal dat ontkennen 4:44 is de ultieme boeiende luisterervaring, zo niet alleen voor alle gemorste thee die aanrechtbladen van Malibu . Maar zelfs op zijn vechtgewicht sjokt JAY nog steeds met enkele onvolkomenheden. Om te beginnen, net als de volwassenheid die hij toont met zijn teksten, is zijn flow niet in staat de grijze haren te verbergen die hij heeft gekiemd. In The Story of OJ spreekt JAY uit ervaring en creëert een onschatbare doctrine die de verschillen tussen rijkdom en rijkdom schetst, en hoe ras en opvoeding een grote rol spelen bij het verkrijgen van financiële geletterdheid (ik had een plek in Dumbo kunnen kopen voordat het Dumbo was / Voor ongeveer $ 2 miljoen / Datzelfde gebouw is vandaag $ 25 miljoen waard / Raad eens hoe ik me voel? Dombo, geeft hij toe). Diezelfde regel laat zien hoeveel hij tegenwoordig toestaat dat dode lucht zijn boodschap draagt, en slaagt er uiteindelijk niet in om te profiteren van het zijdeachtige Nina Simone-sample dat de plaat opvult.
Ook, 4:44 -closer Legacy belichaamt een reflecterende meneer Carter die door een penthouse-raam staart, zich kalm realiserend dat planning voor de toekomst de sleutel is tot bloei in het heden, waardoor zijn stroom bijna tot stilstand komt - meer als een stroom van bewuste uitspraken bovenop een rap-beat. De boodschap is sterk, maar de muzikale consistentie laat ruimte voor verbetering. De productie van No I.D. innoveert nooit als geheel (grotendeels dankzij softbal-samples zoals The Fugees 'Fu-Gee-La of Sister Nancy's Bam Bam - nu onthuld) uitgekozen door Hov om zijn persoonlijke afspeellijsten samen te voegen tot een eenvoudig opnameproces), maar dankzij hun eenvoud kunnen Jay's balken worden gehoord zonder dat ze bang hoeven te zijn dat ze verkeerd worden geïnterpreteerd.
Ranglijst 4:44 binnen een historische context komt het uiteindelijk neer op voorkeur. Er zijn verschillende JAY-Z-albums die superieur zijn in termen van muzikale creativiteit, maar nooit is de man achter de Roc-keten productiever geweest in gedachten. Het is catharsis op steroïden, op het slappe koord tussen FYI en TMI.
Sinds 1996 had JAY er geen enkele moeite mee om zijn albums te gebruiken om de pijn te verkruimelen, met als hoogtepunt dat hij languit op een chaise longue lag, zijn ziel overgeleverd aan de consument. Het heeft hem misschien 47 jaar gekost (en een hoop inventaris) om dit moment te bereiken, maar JAY-Z rijmt eindelijk als Common Sense zonder bang te zijn om te floppen.
Dank God voor dit moment van duidelijkheid.
