Eerder deze maand sprak de legendarische DJ Premier met HipHopDX voor de eerste in DX's nieuwe feature-serie, Timeless, die beproefde hiphopalbums met hun makers opnieuw zal bezoeken om samen te vallen met opmerkelijke jubilea van die releases. En dus naast wat inzicht in zijn meest recente release, Beats That Collected Dust, Vol. 2 , (naast het uitleggen van zijn scholing van Guru's zoon en het reageren op enkele DX-lezers), nam Premier een extra uur van zijn zeer waardevolle tijd om zijn tweede release, Gang Starr's Stap in de arena .
Ter gelegenheid van het 20-jarig jubileum van Preemo en Guru's tweede LP van deze maand, leverde Premier de achtergrond van de eerste tijdloze full-length van het bepalende duo. Preemo onthulde zelden bekende details over de creatie van het album, inclusief de echte overval die misging die inspireerde tot een van Hip Hop's grootste waarschuwende verhalen, Just To Get A Rep, hoe Preemo's verrassende punkrock-roots de lengte van bepaalde albumcovers beïnvloedden, en elk ander mogelijk detail dat je ooit zou kunnen bedenken om te willen weten over het album dat Gang Starr als een tijdloos tagteam heeft gecementeerd.
Premier deed ook enkele onthullingen die geen verband hielden met de doorbraak-LP van hij en Guru, waaronder misschien wel de meest schokkende herinnering van zijn hele interview: ik herinner me dat Ice Cube en Suge Knight ruzie kregen.
Dus hoewel de onderstaande Q&A lang is gelezen, is het zeker de moeite waard. Een must-read voor iedereen die oud genoeg is om zich de klassieke cassette van Gang Starr te herinneren, of iedereen van elke leeftijd die wil weten waarom, zoals Preemo tijdens zijn gesprek met DX verklaarde, Gang Starr een van de beste chemie van de 20e eeuw had .
blauw ga het huis van de grote broer binnen
HipHopDX: Je laten bezwijken voor de drums van Gang Starr. Waarom was Check The Technique geen enkele ?!
DJ Premier: Het was een single. Het was onze derde 12. Just To Get A Rep was de eerste 12. En toen was Step In The Arena de tweede. Controleer of de techniek de derde was. En krediet is verschuldigd was de B-kant ...
DX: Oh oké, dat wist ik niet. Ik denk dat ‘want er was geen video waarvan ik niet wist dat er een enkele release was… Die drums zijn slechts drie seconden van het originele nummer dat je hebt gesampled, Marlena Shaw's California Soul. Dus hoe heb je die drums zo tot leven laten komen?
DJ Premier: Elke keer dat ik produceer, doe ik het met een deejay-mentaliteit. Als ik zeg een deejay-mentaliteit, letten we heel goed op alles wat op een plaat uitkomt. We ontleden het. En in het Hip Hop-formaat, als het op sampling aankomt, probeer ik altijd een manier te vinden om uniek te zijn met mijn drumgeluiden en de manier waarop ik hak. Soms krijg je gewoon geen genoeg van de onderdelen om het geheel te maken. Dus dat is het moment waarop je echt moet brainstormen om het te forceren. Soms dwing ik dingen om te werken, en ze komen er toevallig uit. Maar dat is mijn enige begrip van de wetenschap van het nemen van steekproeven en het samenstellen van pauzes. Ik hield van die drumgeluiden en die klappen in de Marlena Shaw-plaat en ik zei gewoon: Hé, ik ga het hakken. Dankzij Showbiz en Large Professor heb ik geleerd hoe ik samples moet hakken. Ze leerden me al vroeg voordat ik het deed - ik deed gewoon rechte loops.
DX: Dus je zou Check The Technique noemen als de geboorte van Preemo de hakmes?
DJ Premier: Nee, het is niet de eerste. Maar het is er een van.
DX: Nu heb ik geleerd van het kijken naar het gezamenlijke interview dat je jarenlang met Pete Rock hebt gedaan DJ Premier tegen Pete Rock DVD die Just To Get A Rep was de eerste echte productie die je helemaal alleen deed. Wat is er gebeurd tussen [het eerste album van Gang Starr in 1989] Geen Mr. Nice Guy meer en Stap in de arena waardoor je de solo beatmaker van de groep werd?
DJ Premier: Ik wilde om te beginnen solo beatmaker worden, maar ik was nog niet zo aardig. Ik was oké. Ik gebruikte gewoon de geluiden die destijds in de drummachine zaten. ‘Omdat ik niet wist dat sampling was wat ze deden om die oud klinkende drums te krijgen, totdat ik dit allemaal begon te horen Marley mergel spullen. Ik was gewoon verbaasd over hoe hij al deze James Brown-samples gebruikte en deze drums gebruikte - Zoals, [The Honey Drippers '] Impeach The President, waarvan ik het nummer kende als een kind, maar ik dacht: hoe maakt hij die drums spelen in plaats van deze vooraf gemaakte kicks en snares die bij de drummachine worden geleverd? Ik had geen idee. En toen ik eenmaal zag dat hij de S950 Akai-sampler gebruikte, dacht ik: ik moet er een aanschaffen! Ik heb mijn geld gespaard. En de legendarische [Audio Two en MC Lyte producer] King Of Chill, die tot op de dag van vandaag voor mij werkt, leerde me hoe ik ermee moest werken zonder zelfs maar de drummachine te hebben om het te besturen. Ik heb het gewoon handmatig met de hand gedaan. En toen ik eenmaal geld kon besparen om de drummachine het te laten activeren, kocht ik een Alesis-drummachine. Ik zat op de [E-mu SP-1200] en toen ging ik naar een Alesis-drummachine.
Ik ontmoette mijn ingenieur, Eddie Sancho, bij D&D [Studios] - dat was mijn eerste keer dat ik daar werkte vanwege Showbiz, die me daarheen bracht om krassen te leggen voor een Heer Finesse remix voor Return Of The Funky Man. We werkten vanuit Studio A in D&D. En toen ik de mix in mijn auto hoorde, dacht ik: verdomme, deze shit klinkt geweldig! Ik ga hier nu werken. Dus ik moet Showbiz veel lof geven ... Voorafgaand aan [D&D] was ik bij Calliope Studios. Ik probeerde het geluid te krijgen, zoals ik al zei, dat Marley en de anderen [van Calliope] kregen. Ik kende Marley niet persoonlijk, dus ik kon hem niet pakken. Ik hield altijd van de manier waarop de Jungle Brothers hun platen mixten, en De La Soul, en ze werkten allemaal bij Calliope. Dus omdat de Rechtstreeks uit de jungle album werd daar gemaakt, en De La Soul deed daar veel dingen [voor] 3 voet hoog en stijgend , Ik had zoiets van, Yo, weet je wat? Als ik beats op een beter niveau ga doen, kan ik het misschien laten klinken als hun platen. Zonder te bijten natuurlijk, maar toch om dat rauwe, oude drumgeluid te krijgen.
En nu ik al deze verschillende technieken had geleerd, begon ik te oefenen in mijn appartement - toen ik en Guru samen in de Bronx woonden. We waren net verhuisd naar de Bronx. En zo ontmoette ik Panchi uit NYG’z. Dat is hoe ik elkaar ontmoette Malachi De notenkraker van Group Home . Zo ontmoette ik Smiley The Ghetto Child. Dat is hoe we allemaal cool werden, omdat ik naar de Bronx verhuisde, omdat Guru uitging met een meisje dat haar appartement onderhuurde en we gingen intrekken: ik, hij en onze danseres, H.L. Rock.
Van daaruit zei Guru dat ik meer moet doen dan alleen deejay op de platen en krassen maken. Hij zei: 'Gewoon krassen op de platen is niet genoeg om [u] de helft van het geld te laten betalen.' Dus toen dacht ik: wat moet ik nog meer doen? Hij zei: je moet de beats zelf maken. En ik dacht: oké. Nou, laat me beginnen met oefenen. Dus sinds we samen woonden, oefende ik gewoon elke dag - gewoon op draaitafels lussen van de onderdelen die ik wilde. En ik zou de records markeren en ze opzij zetten. Toen het er op aankwam om het te laten kraken [voor de Stap in de arena album], en we kregen eindelijk een budget - ‘want we waren net vertrokken uit Wild Pitch Records [na Geen Mr. Nice Guy meer ] en kreeg een budget bij Chrysalis Records - ik kon nu echt aan mijn vak werken. En ik begon steeds meer te oefenen. Toen begon ik al deze beats te maken. Step In The Arena was de eerste die ik maakte. Wie gaat het gewicht opnemen? was de tweede die ik maakte - ik was dat kleine hoornfluitje [van Maceo & The Macks ’Parrty] keer op keer aan het knippen met twee exemplaren. En ik zou al deze dingen gewoon op een stuk papier markeren en het laten gebeuren. Guru stelde zijn vertrouwen in mij en zei: 'Yo, ik hou van elke beat. Laten we gaan.
DX: En zou je zeggen dat er een strategisch sonische doel was voor het tweede album, of was het gewoon aan het graven en gebruikten wat je op dat moment had opgegraven?
DJ Premier: Oh ja, absoluut, sonisch was het het belangrijkste, omdat ik probeer het geluid te krijgen dat ik leuk vind, net als een fan [van de muziek] die deze andere artiesten doen. Toen ik hoorde [De La Soul’s] Plug Tunin ’I’m like, What the hell ?! En de echo's, en hun vocale structuur, en de manier waarop ze rijmden, waren anders. Dus ik wilde altijd anders zijn. Dat is de reden waarom ik Jazz-samples begon te gebruiken, ‘omdat geen van hen dat deed. Iedereen was James Brown, of zeldzame [Funk and Soul] samples. Maar niemand was echt aan het rotzooien met jazz-samples, dus ik had zoiets van, nou shit, deze hebben niet eens zang en zo, het is gewoon een instrumentaal nummer. Ik zou daar allerlei dingen van kunnen scheuren. Ik gebruikte alleen Jazz-samples omdat niemand anders dat was. Ik probeerde niet iets nieuws te maken dat Jazz Rap of iets dergelijks heette. Ik bleef gewoon voorop lopen, en dat is wat mijn vader me altijd zei te doen: een leider zijn en anders zijn dan alle anderen. En dat is precies wat mijn hele mentaliteit nu is, en toen ook was.
DX: Dus met jouw rol achter de borden, bedacht Guru dan zelf alle songconcepten ...
DJ Premier: Ja. Hij schreef altijd de concepten en de titels van de liedjes - legde het op een stuk papier, plakte het aan de muur, en ik begon gewoon met het maken van nummers die bij de titel pasten. En hij schreef altijd de titel en dan tussen haakjes schreef hij een lied over zo en zo, een lied over een meisje, een lied over beroofd worden. Zoals, gewoon om een vertegenwoordiger te krijgen is ‘omdat hij werd beroofd toen we onze deal kregen. We hebben allebei gloednieuwe auto's gekocht. Hij kocht een Toyota 4Runner - die waren op dat moment hot. En ik kocht een gloednieuwe MPV. Dit is in 1990. En we zijn verhuisd naar het huis van Branford Marsalis. We woonden bij hem en zijn zoon en zijn vrouw, omdat hij op het punt stond naar L.A. te verhuizen om de muziekdirecteur te worden van [ The Tonight Show met Jay Leno ]. Hij was nog niet ingepakt om te verhuizen, dus zijn we een paar maanden bij hem gebleven. Ik herinner me dat Guru rondhing in het verkeerde deel van de stad - het was hij en een paar andere broers. Ze waren een beetje profilerend rond een paar echte, echte hardrock-gasten. En later die avond ging Guru alleen naar de winkel - gewoon om iets uit de winkel te halen, maar nu is het nacht, als je weet dat alle wolven naar buiten komen - en diezelfde jongens hadden zoiets van: dat is dezelfde man die was eerder bij al zijn jongens gepost. [Gang Starr was] nog niet zo groot, dus wisten ze niet wie hij was. Of zelfs als ze dat wel deden, dan deden ze een stap tegen hem, ‘want dit keer was hij niet met vijf of zes mannen ... En ze hielden hem vast. Ze namen de auto. We zijn de komende dagen op zoek gegaan naar deze jongens. En misschien, vier of vijf dagen later, kwamen we ze tegen en begonnen ze achter ze aan te jagen. De jongens vertrekken. De politie springt in de situatie en begint ze ook achterna te zitten. En de man botst tegen een ijswagen, en hij sterft.
Het was een zieke [situatie] omdat Guru een foto van zijn 4Runner had gemaakt toen hij die kreeg, en hij zat daar, erbij gepost en glimlachte als, ja, wat! Ik heb mijn nieuwe 4Runner. En toen moest het politiebureau de auto naar het politiebureau brengen om het te melden voor de man die erin crashte en stierf. Het was als een accordeon in elkaar geslagen. En Guru nam een foto terwijl hij er weer bij stond met een grote frons op zijn gezicht. Hij had net als de voor- en na-foto's bij ons thuis aan de muur.
Toen we eenmaal uit de Bronx waren verhuisd, woonden we samen in Brooklyn. En zo hebben we [Notorious B.I.G.] en heel [Junior M.A.F.I.A] ontmoet. We zouden ze de hele tijd zien. Lady Of Rage, Nikki D, we zouden allemaal de hele tijd rondhangen. We zouden de RZA de hele tijd zien. Dat is toen hij [opnam als] Prince Rakeem. De eerste plaat die hij ooit voor me speelde was Pass The Bone [die hij deed met The Genius]. En dat werd later een record dat uiteindelijk uitkwam.
Maar toen ik dat allemaal terugdraaide, was het gewoon ziek dat toen deze man zijn stront stal en toen stierf, we dachten: Yo, we moeten er een record van maken. En daarom hebben we het uitgespeeld [in het nummer en de video]. We gebruikten geen auto als het ding dat werd beroofd, we gebruikten hem om de kettingen en de ringen te stelen. Maar [Guru] schreef het in een meer universele kijk, dus het werd logischer voor de universele mensen die ernaar wilden luisteren. Maar dat was een waargebeurd verhaal. En hoe ziek is dat, dat deze man tegen een ijswagen is neergestort en op het eerste gezicht stierf? We zagen hem bijvoorbeeld ter plekke sterven. Dat is een gekke shit.
DX: Maar zoals we weten, komen de dingen die we doen terug / En kleintjes piepen niet, anderen zijn een schemin om tegen te gaan.
top r&b-albums 2018
DJ Premier: Ja. Als de politie hem ook niet achtervolgde - omdat de politie niet eens wist wat er aan de hand was. Maar ze begonnen hem achterna te zitten, en ze passeerden ons. Ze probeerden hem te vertellen dat hij moest stoppen, maar hij wilde niet stoppen. [Dus] nu zijn ze in de achtervolging. We zitten niet in de problemen omdat we de man achterna zaten om onze auto terug te krijgen. We hadden geen wapens of iets dergelijks. We wilden hem gewoon achtervolgen, hem uit de auto rukken en de auto terugbrengen. Maar helaas ontmoette hij zijn ondergang.
DX: Mijn volgende vraag zal nu triviaal lijken. Waarom lieten ze Lil Dap [van Group Home] geen wapen in de video zien? Dat waren nog de dagen dat je zoiets kon doen.
DJ Premier: Ik zal je vertellen waarom, omdat de Geto jongens had een heel grafische video [voor Do It Like A GO / Fuck Em] die ze op MTV probeerden te krijgen, en het was zo grafisch dat ze de video van Geto Boys verbood ... Daarna zeiden ze dat dingen te gewelddadig waren, en ze begon te zeggen dat er geen wapens meer zijn toegestaan. [ Lil Dap ] was boos, ‘omdat hij het pistool wilde hebben. Maar we zeiden: Yo, jullie zullen het gewoon uit moeten spelen. Fab 5 Freddy regisseerde het, en hij had zoiets van: speel het gewoon uit en we zullen het laten lijken alsof het eruit moet zien. Ik bedoel, Dap heeft sowieso een intimiderende blik op zijn gezicht. En omdat we airplay wilden hebben, hadden we zoiets van, Yo man, het is een video. Ook al is het [gebaseerd op] de realiteit, het is een verdomde video. Ga er gewoon mee om. En het werkte. Maar ja, er waren al wapens van MTV. Op dat moment waren we allemaal MTV tevreden. Ze stopten veel tijd in rap. Me! Mtv rapt was eindelijk aan het knallen. Wij hadden Rap City evenals [op BET], maar ze zeiden ook nee tegen wapens. We hadden een wapenversie. Dat hebben we. Maar we wilden het niet vervagen, ‘omdat we dachten dat dat te veel weg zou nemen van [de scène]. Zelfs als je dingen vervaagt, waardoor mensen het nog meer willen zien. Maar toen moest je rekening houden met mensen die toen echt geen toegang [tot video's] konden krijgen. We hadden toen nog geen virale dingen ...
DX: Goeroe de verteller schitterde op Just To Get A Rep, maar de lyrische zwaardvechter van de strijd rappin schijnt het helderst op het titelnummer: Je kunt maar beter weer gaan zitten burger, zwakke emcees, ik raak ze kwijt. Daarna klom gezamenlijke Guru als onmiddellijk in de gelederen tot een van de topspitters op dat moment.
DJ Premier: Absoluut. Hij is altijd een geweldige schrijver geweest omdat hij de slechtste woordspelingen heeft. Hij schrijft niet alleen goed, maar zijn stijl van hoe hij het patroon levert - zijn stroompatroon, ze schakelen altijd over op totaal verschillende dingen ... in een hele reeks andere verschillende stromen. En toen moest je een meester-rijmer zijn, want het niveau van emcees waartegen we streden ongelooflijk was, van Rakim tot Kool G. Rap en [ Big Daddy] Kane … Chubb Rock en Chuck D en Ijsblokje ... Je moest wat rijmvaardigheid hebben. Zelfs Grand Puba was toen ook een van de zieksten. Grote professor had rijmvaardigheden. Het ging sowieso altijd over je rijmvaardigheid. Guru is tot op de dag van vandaag een van de meest ongelooflijke schrijvers. Zijn schrijfpatronen, als je naar zijn papier kijkt, was het zo rommelig dat je je afvroeg hoe hij het doet en toch doorgaat met opnemen zonder [te stoppen]? Hij zou soms moeten inspringen, maar [hij zou gaan] een lange afstand [zelfs] als hij gewoon ter plekke iets schrijft en het papier ronddraait alsof hij aan het stuur draait. En om nog steeds zijn rommelige papier te kunnen volgen en het nog steeds zo effectief te laten klinken op band, is het gewoon verbazingwekkend hoe hij opnam. Het was geweldig om zijn proces te zien, vooral toen hij bij mij in het lab was. We hadden een van de beste chemie van de 20e eeuw. Van EPMD tot Eric B. & Rakim, we waren een ander dope-duo waar je rekening mee moest houden. Super Lover Cee & Casanova Rud, Ultramagnetic [MC's], zo veel geweldige groepen en wij waren er allemaal bij. En ze gaven ons allemaal rekwisieten ...
D X: Ik wil teruggaan naar het titelnummer om te zeggen dat Guru het heeft gebracht, maar dat Step-up vocale sample [van Thunder & Lightning's Bumpin 'Bus Stop] dat je hebt verknipt, heeft misschien de show gestolen - precies zoals je dat deed de shit klinkt confronterend.
DJ Premier: Ja, dat is gewoon mijn creatieve kant van mij. Je moet er altijd naar streven creatief te zijn om anders te zijn. Daarom heb je mensen zoals Kanye [West]. Hij streeft ernaar om anders te zijn. Zelfs Jay-Z toen hij naar buiten kwam, kwam naar buiten en praatte met die hoer, maar hij gaf er een hele andere draai aan waar je echt op zijn lul zat, alleen maar omdat hij het deed alsof het zo gemakkelijk was. En dat is wat we allemaal bezitten dat andere artiesten niet hebben.
DX: Wat dacht je toen Shock G je Step-up-knipsel proefde voor [2Pac's] I Get Around?
DJ Premier: Het was ziek omdat Tupac - als je naar de aftiteling op dat album kijkt, Tupac dankt aan Gang Starr voor het niet aanklagen voor de sample. Ook al is het niet mijn voorbeeld, het is eigenlijk de Thunder & Lightning. Rust zacht aan David Pryor. Zijn zoon stapte eigenlijk gewoon naar me toe. Zijn zoon, Lorenzo Pryor, kwam net naar me toe omdat ik iets moest geven omdat ik dat monster heb gebruikt. En ik heb zoiets van, kerel, de verjaringstermijn daarvan is voorbij. En geen gebrek aan respect, we waren toen geen monsters aan het opruimen. Er waren toen niet eens problemen met de goedkeuring van monsters, niet totdat Biz Markie die grote rechtszaak had [aangespannen door Gilbert O'Sullivan in 1991]. We wisten dus niets over het steekproefbeleid. En ik heb hem dat vorige week allemaal uitgelegd. Hij riep schreeuwend en schreeuwend tegen me, terwijl hij over mij en Kanye en 2Pac en Q-Tip sprak en al deze mensen gebruikten de stem van zijn vader. En ik zei tegen hem, ik zei: 'Yo, we vinden het niet erg om ervoor te zorgen dat je een vergoeding ziet. Maar schreeuw in de eerste plaats niet tegen me. Praat met mij met respect, nummer één. Nummer twee: iemand geeft toestemming voor de muziek van je vader, en hij is de enige schrijver van dat nummer. Daarom geven we u de informatie over wie er een licentie voor heeft, omdat het nu een licentie heeft, en dat betekent dat iemand dat geld ophaalt. Dus vertraag die moordenaar en we zullen je de juiste informatie bezorgen en je kunt er op volgen. Hij vertelt me dat zijn vader stierf aan een gebroken hart omdat hij het niet had gehaald in de muziekbusiness. En ik respecteer zijn familie en geef mijn hoed volledig naar zijn familie en sympathiseer, maar doe het op de juiste manier als je te maken hebt met mensen die je willen helpen. Ik ben altijd een man geweest die bereid was om iedereen te helpen die hulp nodig had. Dat is altijd mijn manier geweest. Dus als hij zo [naar mij] zou komen - Hij is nu gekalmeerd, nadat ik het hem had neergelegd. Hij bleek een aardige heer te zijn. En we waren in staat om dingen tot op zekere hoogte op te lossen. Hij heeft de juiste informatie gekregen die hij nodig heeft om te onderzoeken hoe hij aan zijn geld kan komen. Dat is als hij er recht op heeft. Alleen ‘omdat dat zijn vader was, wil niet zeggen dat hij er recht op heeft. Maar hopelijk lukt het voor hem, en ik hoop dat hij iets krijgt.
DX: Zijn Billy Cobham en al die mensen uit nieuwsgierigheid teruggekomen op jullie?
DJ Premier: Sommige mensen kwamen achter me aan. Ja, voor Here Today, Gone Tomorrow, [die Billy Cobhams Crosswinds proefde], werd ik daarvoor aangeklaagd. Ik heb geregeld. Ik heb een hoop steekproeven [rechtszaken] geregeld die op mijn pad kwamen. Ik ging gewoon door en vestigde me, geen buistelevisie. [Zoals], Ja, ik ben schuldig. Ja, ik heb het gebruikt. Ik ga er niet tegen vechten. Ga maar. Hier, neem je geld. We deden het niet uit respectloosheid. We brachten een eerbetoon aan deze mensen die deze geluiden niet eens meer maken. Je pikt een van de albums van die jongens op, ze bestaan ofwel niet meer, of ze proberen de jongeren niet bij te houden.
DX: Ik wil het terugbrengen naar Step In The Arena. De intro-beat die te horen was in de Step In The Arena-video was Street Ministry. Samen met Say Your Prayers, waarom de quickie-verbindingen van één vers; waarom zijn daar geen hele liedjes van gemaakt?
DJ Premier: Nou, ik ben een fan van meer dan alleen hiphop ... Ik luisterde ook naar echte hardcore rockmuziek. Ik hou erg van new wave, punkmuziek. Ik was een rebel in mijn familie; Ik was in de punkscene. Ik stak altijd een naald in een deel van mijn huid en liet die uit de andere huid steken zonder volledig uit mijn duimen te bloeden, gewoon om er allemaal boosaardig en gek uit te zien. Ik ging vroeger naar Devo-concerten, en ik kocht hun gele [pakken]. [Ik had] dat opgezet, met een rare bril met een platte bovenkant. Zoals, ik was een rare kerel ... Ik luisterde naar veel New Wave-dingen, zoals The Smiths en Psychadelic Furs, en The Cure, Siouxsie And The Banshees, Dial House, Joy Division ... Ik hield van al dat gedoe. De Thompson Twins, gewoon al die gekke dingen. En soms hadden ze een lied met maar één couplet. En dan zou het verdwijnen. Dus daar heb ik veel [inspiratie] uit gehaald. Prince, hij zou een plaat maken genaamd Gotta Broken Heart Again op de Vieze gedachten album, en zodra het couplet voorbij is, zou hij de gitaar laten instorten alsof hij dingen vermoordt. En dat zou het einde van het nummer zijn ... Ik had zoiets van, Yo, ik wil dat soort dingen doen! Ik nam veel aanwijzingen van Prince, en Michael Jackson, en The Commodores, Earth, Wind & Fire, met hun intermezzo's.
Dat is allemaal de reden [voor die nummers van één couplet op Step In The Arena]. Street Ministry, ik hou van dat nummer. Gewoon de beat laten rijden, en dan is er maar een klein krasje aan het einde ... Maar ik zei dat elke plaat een snee krijgt, ook al is het iets kort en krachtig. Omdat U.T.F.O. deed dat vroeger. Mix Master Ice van U.T.F.O. zou slechts een klein geluidje op de ene plaat maken, en dan de volgende plaat zou hij vijf of zes verschillende krassen hebben. Howie Tee zou hetzelfde doen op een Real Roxanne-plaat of een Chubb Rock-plaat of een Special Ed-plaat.
cyhi de prins olifant in de kamer
DX: Nu ben ik bang om dit te zeggen, maar ik moet dit gewoon toegeven: toen ik een kind was, moet ik toegeven dat ik absoluut een hekel had aan Who’s Gonna Take The Weight? Ik dacht dat die fluitende theepot-klinkende hoorn spijkers op een schoolbord waren.
DJ Premier: [Lacht]
DX: [Lacht] Maar na het beluisteren van het nummer dat je hebt gesampled met die piepende hoorn van [Maceo & The Macks ’Parrty], heb ik een nieuwe waardering voor dat nummer. Maar ik moet je gewoon vragen, waarom heb je besloten om dat even in het hoofdgeluid te veranderen?
DJ Premier: Omdat ik bijvoorbeeld nog geen apparatuur had toen we in de Bronx woonden. En ik had twee exemplaren van die [plaat], dus om dat op te splitsen - en dat was tijdens het Public Enemy-tijdperk, waar het allemaal ging om lawaai en geschreeuw en jammerende hoorns en gewoon [proberen] te klinken alsof we rellen of gewoon vechten voor respect en vrijheid. Dat was het. Ik wilde daar gewoon mijn interpretatie van geven.
DX: Een ding dat ik altijd leuk vond aan dat nummer, is de verdomd gekke snit daar, vooral aan het einde.
DJ Premier: Dat is om mijn vaardigheid te tonen. Je moet onthouden, al die deejays die het al deden, waar ik naar opkeek, van Terminator X en Johnny Juice Rosado, en Mix Master Ice, en DJ Cheese ... Marley [Marl], Red Alert, DJ Scratch, Clark Kent, er waren mensen [en] ze deden allemaal deze unieke stijlen, dus [ik was] alles over, Yo, jullie zullen me zeker opmerken. Ik wilde opgemerkt worden. Het viel me niet op waar je me verbaal moest horen. Ik sprak met mijn handen… Guru was degene die me uit mijn schulp haalde om te praten en begon te praten over sketches en zo. Hij zei dat mijn mening gewoon zo sterk was [dat] ik ze op platen moet inspreken. Ik had zoiets van, ja, maar dat wil ik niet doen. Dat is niet waar ik het voor doe. Hij zegt: Ja, maar je zegt wat logische dingen, man. Zoals je het zegt, heb je een geschenk [van] levering over hoe je het zegt ... En toen begon ik sketches te doen.
DX: In de Who’s Gonna Take The Weight? video zag ik een snelle cameo van Jeru The Damaja?
DJ Premier: Ja. [Lil] Dap ... ze zitten er allemaal in. Malachi De Notenkraker. We waren samen voordat ik een platencontract had met Gang Starr. We kenden elkaar allemaal. Ik heb ze allemaal ontmoet via Guru.
moge de heer op kleine broer letten
DX: Dus waarom kwam Jeru of andere emcees dan niet op het album?
DJ Premier: Omdat we nog niet in dat stadium van het spel zaten. Ze waren gewoon bij ons aan het rondhangen. Ze kwamen uit dezelfde buurt, dus… Guru's dj was in die tijd Tommy Hill, die tot op de dag van vandaag nog steeds de dj van Jeru [Da Jamaja] is. Tommy Hill zou voor mij invallen als ik weg was - hij en Sean Ski, die ik al twintig jaar niet meer heb gezien, kwam hem net tegen toen ik onlangs een show in Canada deed. Hij vertelde me al zijn horrorverhalen [van] toen Guru verder was gegaan en zo. Het was gewoon zo goed om hem te zien omdat bepaalde mensen Guru ten volle kennen naast zijn eigen familie, en dat ben ik, en [Big] Shug, en een paar andere mensen die ik op één hand kan rekenen. En Sean Ski is er nog een van. En Tommy Hill, opnieuw die deejay van Jeru is, zou voor mij invallen. Tommy was dus ook altijd Jeru's deejay. Dus voordat Jeru zelfs maar demo's maakte, zei hij dat hij kon rappen. Ze waren altijd bij ons, [en dus als] Tommy een optreden moest doen, en ik weer op de [universiteit] zat en daar niet kon zijn voor een optreden van Gang Starr, nam hij Jeru en Dap mee.
DX: Dus je had Jeru en zij in de buurt ... Waren er nog andere artiesten in de buurt tijdens de daadwerkelijke sessies voor het album?
DJ Premier: Gedurende die tijd, nee. Gewoon Dap, Jeru, Malachi, Smiley, Panchi ... Shug kwam net uit de gevangenis. Hij was nog niet bij ons. Shug kwam pas bij ons in '92 toen we Take It Personal deden, omdat hij een aantal jaren opgesloten zat. Maar dat was het echt, alleen onze kleine cirkel. En dan een heleboel van mijn jongens met wie ik naar de universiteit ging [in Texas], die uit East New York kwamen: Biggest Gord, die mijn labelmanager is voor Year Round Records ... Zijn broer Prez, die nog steeds achter ons zit, hij was Daar. Mijn man Ready Rock Ski, die op de achterkant van de Geen Mr. Nice Guy meer album met Guru's kufi-hoed, hij was down. Hij was een van mijn studievrienden uit East Flatbush. Ze ontmoette ik allemaal op de universiteit, en we kwamen allemaal terug en sloten ons aan [in New York]. Ze liepen met me rond om me mijn demo's te laten kopen. We zijn nog steeds allemaal vrienden tot op de dag van vandaag.
DX: Ik wil hier een klein beetje omrijden om de tijdlijn te verduidelijken ... Jazz Thing [uit de Mo ’Better Blues-soundtrack ] komt uit als de zomer van '90, en toen heb je zojuist het Step In The Arena-album opgenomen dat najaar of -?
DJ Premier: Ja, zodra Jazz Thing uitkwam, kregen we een platencontract - op basis daarvan. En toen we eenmaal een deal hadden, begonnen we meteen met opnemen. We waren zo opgewonden. Just To Get A Rep was de eerste plaat [die we opnamen] vanwege wat er met Guru is gebeurd. En wie gaat er dan het gewicht opnemen? Vervolgens hebben we Step In The Arena gedaan. Dat was het derde record. Toen deden we Check The Technique als vierde. En toen begonnen we het allemaal samen te voegen. We deden Geen Mr. Nice Guy meer in 12 dagen plat. En dan deze hebben we in misschien een maand gedaan. Gedaan.
DX: Wauw. U weet niet meer precies welke maand u ...?
DJ Premier: Nou, het album kwam uit in januari [van 1991]. Ik weet dat zeker. Als het in januari uitkwam, duurt het twee maanden om een album op te zetten, dus je moet terugspoelen naar november [1990]. En toen we de fotoshoot deden [op een treinterrein bij 183e St. in de Bronx sneeuwde het]. Dus als we de fotoshoot [in november] deden, moesten we zeker… [klaar zijn met opnemen] eind oktober.
DX: Ik wil zeker Take A Rest bespreken ... Nu vragen ze zich af hoe ze hun aanraking zijn kwijtgeraakt / Ik wil mijn rijmpjes kopen, maar de mijne kostte te veel. Probeerde iemand Guru zover te krijgen dat hij voor hen ghostschreef?
DJ Premier: Nee, hij gebruikte dat net als een gelikte zin om te zeggen dat zijn rijmpjes zo waardevol waren dat ze veel te duur waren. Gewoon een kleine strakke lijn om in te gooien.
DX: Oke. [Lacht] Ik dacht dat we een [goed bewaard] geheim zouden onthullen of zoiets. [Lacht]
DJ Premier: Nee, daar zit geen sigaar op. [Lacht]
DX: Merk op dat Guru altijd wist hoe hij precies de juiste rijmpjes moest schoppen. Ik hou van het zelfbewustzijn in zijn rijm op dat gewricht: precies de juiste rijmpjes, simplistisch maar vol / Met kracht en punch, en ja, misschien wil je een stapje terug doen.
DJ Premier: Dat is een van mijn favoriete platen, ‘want ik hou van de drums. En toen gebruikte ik een 50Hz, lage 808, en het was erg lang. Ik herinner me dat dit de eerste keer was dat ik Lady Of Rage ontmoette. Ze werkte bij Chung King [studio's] en sliep op de bank, gewoon om een deal te sluiten. Ze probeerde me zelfs een deal voor haar te laten sluiten, en ik vertelde haar dat ik het niet eens zo had opgezet. Dat is toen ze me vertelde dat ze naar L.A. zou gaan en proberen contact te maken met Dr. Dre. Ik zag haar daar later toen we ons Step In The Arena-optreden in LA deden. Het was onze eerste LA-show - eigenlijk onze tweede. Het was onze eerste grote show in L.A. De eerste show die we deden was in '89, en zo ontmoette ik MC Eiht. In '89 was hij het, [WC]. En ik herinner me dat Ice Cube en Suge Knight ruzie kregen. Toen werkte Suge Knight op dat moment voor Eazy-E. Omdat Cube net uit N.W.A. was vertrokken, dus Eazy en zij ... ze toonden hun verdriet en Cube en ze begonnen te scrappin '. Maar Cube kwam er goed uit. Hij sloeg terug. Ik heb dat allemaal meegemaakt. Ik stond daar toen die shit naar beneden ging. Maar Cube hield stand… Dit zijn gekke herinneringen. Maar [gaat terug] naar mijn eerste show om te promoten Stap in de arena , Ik zag Rage en zij was een uitsmijter bij The Palladium op Sunset Boulevard. Ze had een van die gele veiligheidsvesten aan waarop op de achterkant Beveiliging stond. En ze had zoiets van, Yo! Ik doe de beveiliging, maar ik heb net getekend bij - Dre heeft een nieuw label genaamd Death Row. En ik had zoiets van, echt waar? En ze zei: Ja, [en] hij gaat me op zijn album zetten ... En ik had zoiets van Word? Ik zei: Hé, goed kijken. Ik kan niet wachten om het te horen. En dan De chronische kwam uit ... Maar [terug], de eerste keer dat ik haar ontmoette, luisterde ik naar het afspelen van mijn cassettemaster-versie van Stap in de arena om het goed te keuren, om het onder druk te krijgen. Ik speelde Precisely The Right Rhymes op Nikki D's Def Jam-feest voor [de] release van haar album, en Rage en zij woonden vlak bij mij in Brooklyn, dus ik vertelde ze dat ik ze een lift naar huis zou geven, en ze knalde achter in mijn vrachtwagen. En toen ik Precisely The Right Rhymes speelde en die lage toon zei ze: Ooohhh, wat is dat ?! En ik zei: waar heb je het over? Ze gaat, Die lage 808. Ik heb er nog nooit zo een gehoord. Ik zei: What’chu know about 808's? Ze had zoiets van, Yo, ik werk in een studio. En zo werden zij en ik cool. We zijn tot op de dag van vandaag de beste vrienden.
DX: Het laatste nummer van Step In The Arena dat ik wil bespreken was de laatste single van het album, Love Sick. Ik hou ervan hoe daar [Guru's] liefde ziek hebben, maar bij het volgende album, [ Dagelijks gebruik ], op Ex Girl To The Next Girl, hij houdt van ze en vertrekt. [Lacht]
DJ Premier: Ja, weet je wat er zo ziek is? Bij elke video die hij over een meisje maakt, zou hij altijd zijn vriendin de rol in de video laten spelen. In Love Sick was dat zijn toenmalige vriendin Tonya. En in Ex Girl To The Next Girl was dat zijn ex-vrouw. Degene met wie hij in bad zit, dat is zijn vrouw.
DX: Love Sick moet Chrysalis gelukkig hebben gemaakt, omdat ze oorspronkelijk een heel Jazz Thing-achtig album van jullie wilden.
stijlen p s.p. de geit: geest aller tijden
DJ Premier: Oh, zonder twijfel. Ze wilden dat dit onze eerste single was. En we hadden zoiets van, Nee, ‘Just To Get A Rep’ moet de eerste single zijn. En ze hadden zoiets van: Nou nee, we dachten dat jullie dit jazzy spul zouden gaan doen. Ze tekenden ons met de gedachte dat we meer dingen gingen doen, zoals Jazz Thing. Ze tekenden ons niet om te doen wat we aan het doen waren met Just To Get A Rep. Ze waren erg verrast. Maar we hebben ze uitgelegd dat we een hiphopgroep zijn, we houden meer van hardcore, rauwe hiphop.
We waren bezig met die plaat, [Jazz Music], om eer te bewijzen aan onze grootvaders op de Geen Mr. Nice Guy meer album. En toen Spike Lee toevallig de Words I Manifest-video zag, was hij aan het filmen Mo ’Better Blues tegelijkertijd - en toen hij zag dat Guru de gelijkenis had van Malcolm X, bracht dat hem ertoe het album op te halen. Toen hij jazzmuziek hoorde, vond hij het leuk wat we deden, maar hij vond dat we dieper moesten ingaan op de artiesten die we in het nummer noemden. Dus toen hij contact met ons opnam, zei hij: 'Man, jullie noemden allemaal een heleboel goede artiesten.' Maar jullie hebben deze persoon en deze persoon weggelaten. Deze mensen zijn belangrijk. Dus deze man, Eric Elie, schreef een gedicht [over de geschiedenis van Jazz] - het rijmde niet ... Dus hij deed dat, gaf Guru het blad om naar te kijken, en Guru bootste het schrijven min of meer na, maar voegde zijn eigen woorden toe eraan en zet het vervolgens in een stroompatroon. Als [het gedicht] zei, John Coltrane, een wijze, een oppermachtige man. [Guru zou] zeggen, John Coltrane, een allerhoogste man / Hij was de crème; hij was de wijze… En het was gemakkelijk voor hem om gewoon dat gedicht te nemen en het op te schrijven en het op te maken in een goeroe-stijl [rijm]. En Spike vond het geweldig.
DX: Ik wil [een vraag] erin persen voor de super Rap nerds zoals ik ... Wiens handschrift staat dat op de cover [van het album]? En waarom is de titel daar gewoon met de hand geschreven?
DJ Premier: Dat was de art director. Hij heeft het gedaan. En dat was de eerste keer dat we ons logo veranderden. Als je naar het logo op No More Mr. Nice Guy kijkt, ziet het er een beetje goedkoop en onprofessioneel uit. [Voor Stap in de arena ], dat was de eerste keer dat we een art director bij het label hadden - we krijgen eindelijk wat geld - en ze lieten het er gewoon beter uitzien ... Onze manager zei toen: we zouden het logo elk jaar moeten veranderen. Ik had zoiets van, Nah. Kijk hoe Public Enemy hetzelfde logo heeft. Kijk hoe EPMD altijd hetzelfde logo heeft. Laten we het precies hetzelfde houden. Verander het nooit, en het zal voor altijd de geschiedenis ingaan ...
DX: En de laatste vraag over het album ... Voor mij, Moment van de waarheid is nummer één in de discografie, en Stap in de arena is nummer twee. U bent het eens met dat bevel ...?
DJ Premier: Absoluut. Moment van de waarheid is mijn favoriet, ‘omdat we toen zoveel hebben meegemaakt. Ik had de groep destijds verlaten en ik dacht niet dat ik ooit weer bij Gang Starr zou zijn. [Grootste Gord] had lang met me gepraat over dat ik terug moest gaan. En Guru doorliep zijn proces [wegens beschuldigingen van wapens]. Hij werd geconfronteerd met vijf jaar gevangenisstraf. Ik belde hem en ik zei hem, Yo man, ik hou van je broer en we gaan ervoor zorgen dat dit werkt. En ik ben aan het rijden met jou. Ik kom elke dag voor de rechtbank, en ik zal er zijn [voor jou]. En ik kwam elke dag voor de rechtbank en steunde hem. Ik zat daar elke dag met zijn ouders. En mijn advocaten ... en iedereen was erbij. Hij had daar elke dag een leuk ondersteuningsteam. En hij won. Hij versloeg alle punten. Dat is waarom het nummer Moment Of Truth echt sentimenteel is, ‘omdat hij erg nerveus was dat hij naar de gevangenis zou gaan en vijf jaar zou doen. Hij was doodsbang. JFK 2 LAX was echt. Dat was gewoon ons superrealistische album. Al onze pijn en goede en slechte tijden zijn erin gestopt, en je kunt het horen. Zelfs onze sketches, waarbij het meisje aan de telefoon zegt: maak je geen zorgen, goeroe. Alles komt goed. Al dat soort dingen.
DX: Ik denk nog steeds Stap in de arena is een goede tweede. Het was misschien vroeg, maar het hield stand.
DJ Premier: Ja. Moment van de waarheid is mijn nummer één. Moeilijk te verdienen en Stap in de arena zijn - ik moet zeggen dat het een gelijkspel is. Stap in de arena is echt belangrijk voor me, want het is mijn eerste album dat ik het hele ding in mijn eentje heb geproduceerd zonder enige hulp op de drummachine. Dus dat is erg sentimenteel. Maar Moeilijk te verdienen , Ik hou gewoon van dat album. Ik doe het gewoon.
Koop DJ Premier Presents het hele jaar door platen - raak aan ons gewend
