Het is een zonnige zondagmiddag in de wijk East Village in Manhattan. Meer dan duizend mensen met snapbacks en grafische T-shirts staan in een rij die zich uitstrekt over het trottoir van E. 11th Street, om de hoek langs 3rd Avenue, en om een andere hoek naar het westen op E. 12th Street - bijna om een heel stadsblok heen. , ongeveer een halve mijl in afstand. Allen kwamen minstens twee uur van tevoren aan; sommige al om 9.30 uur. Ze wachten allemaal ongeduldig tot de heilige deuren van Webster Hall opengaan. De iconische locatie heeft talloze evenementen georganiseerd sinds de lancering in 1886. Gemaskerde ballen, vakbondsbijeenkomsten, concerten met als kopstukken Madonna en The Rolling Stones, scènes uit de klassieker van Martin Scorsese uit 1980, Raging Bull hebben allemaal plaatsgevonden in de Grand Ballroom van Webster Hall. Het is letterlijk een herkenningspunt in New York City; een instelling die geschiedenis lekt.
Later op de avond zal Hip Hop's eerste half miljardair, Sean Diddy Combs, in het gebouw zijn, samen met muzikale impresario, Q-Tip, legendarische emcee Busta Rhymes, Queens-tekstschrijver Lloyd Banks, voormalig Los Angeles Clipper, Darius Miles, Terrence Williams van de Sacramento Kings, en een aantal andere bekende namen. Maar dit zijn niet de Hip Hop Honours van de ESPY of VH1. Deze vertegenwoordigers van rap en sport van wereldklasse zijn samengekomen in Webster Hall met dezelfde kracht als de duizendplussers die twee uur te vroeg in de rij stonden. Dit is het nieuwe tijdperk van Battle Rap - een subcultuur die anoniem voorbijgaat en boordevol reguliere kansen zit. Dit is SMACK / URL's Summer Madness 2: Return Of The Legends - Battle Rap's grootste podium.
Kijk, deze Battle Rap-wereld begon als een netwerk / En na verloop van tijd werd het een community ... - DNA, in de strijd tegen E Ness in Summer Madness 2
De SMACK Battle History
Rond de eeuwwisseling had Troy Smack Mitchell een idee. The Queens-native dacht dat het geweldig zou zijn om een videomagazine te maken voor opkomend hiphop-talent om hun muziek te promoten. De visie was gebaseerd op mixtapes, vertelt de oprichter van SMACK DVD aan HipHopDX. Ik was dol op mixtapes. Ik ben een fan van DJ Clue, Doo Wop, Kool Kid, Ron G. Ik dacht dat het hot zou zijn als ze visuals achter de muziek zouden kunnen krijgen op basis van de underground lane. Technologie heeft de tijd ingehaald en je kon de camera kopen en de inhoud die je hebt vastgelegd meenemen en daadwerkelijk je eigen bewerkingen uitvoeren. Dus ik heb de benodigde apparatuur om Hip Hop underground content te produceren.
beanie sigel papa waar ben je geweest
Toen klonk een onafhankelijk videomagazine ongeveer net zo gek als het winnen van George Bush Gevaar . YouTube zou pas over twee jaar verschijnen; Twitter voor nog drie. Het was een ander tijdperk en Smack had een ander idee. Dus toen hij in 2002 zijn camera's naar Cam'ron's Hey Ma-videoshoot bracht en zijn plan aan State Property uitlegde, zoals Smack het vertelt, werd hij met lege blikken begroet. Dat was eigenlijk mijn eerste echte Hip Hop-inhoud die ik op straat kreeg, legt hij uit. Roept naar Beanie Sigel, Freeway, Omillio Sparks en alle [staatseigendom]. Ze begrepen het concept niet echt. Toen ze het eenmaal zagen, waren ze zo opgewonden. Ze wilden met mij blijven werken en van daaruit groeide het gewoon.
Smack zou - samen met partners Eric Beas Beasley en Jean Cheeko French - SMACK DVD (een ackroniem dat Streets, Music, Arts, Culture, Knowledge betekent) bouwen tot een onafhankelijke moloch door grotendeels grassroots marketing in de komende jaren. Ze zetten hun eigen distributiematrix op door dvd-samples te sturen naar Mom & Pop-winkels die gespecialiseerd zijn in urban content over de hele wereld. Ze kregen exclusieve interviews met Eminem, Kanye West, 50 Cent, The Diplomats, DMX, Ghostface Killah en een stel zwaargewichten van Rap, en combineerden ze met beelden van minder bekende artiesten in opkomst. Papoose , Maino, Gucci Mane, Cory Gunz, Saigon en Jim Jones hebben allemaal grote erkenning gekregen via SMACK DVD. Omdat die artiesten de toegang van verhoogde bekendheid genoten, stonden er meer acts in de rij om naar beneden te komen. Het werd een wereldwijd platform voor Hip Hop-informatie die via het netwerk van de kap werd doorgegeven - mond-tot-mondreclame, hand-tot-hand.
SMACK DVD was als een brug tussen artiesten en hun fans, waar ze konden komen en zich op hun gemak konden voelen om met Smack en mijzelf te praten over bepaalde problemen die ze niet konden uiten op MTV of BET, zegt Beasley. Dat maakte het uniek: omdat we de grootste sterren op ons platform konden krijgen. Ik denk dat dat alles heeft aangewakkerd. Met de gevechten zijn we nooit echt helemaal weggegaan van het straatelement.
Hoewel afbeeldingen van de elite van Hip Hop op de dvd-verpakking en de glutenrijke hoeveelheden controverse erin het ongetwijfeld gemakkelijker maakten om eenheden te verplaatsen, waren de Rap-gevechten die elk kwartaal werden opgenomen misschien wel het meest fascinerende deel van de serie. In tegenstelling tot de glanzende, gewelddadige PG-13-rated aanvallen op MTV's Strijd op dat moment of 106 & Park's Freestyle Fridays, SMACK-gevechten waren ruige, ongehinderde lyrische zaken die oorspronkelijk waren opgenomen in het archetypische element van de emcee: de straten. Geen instrumentals. Geen pick-an-object-out-of-a-hat-and-rap-over-it-rondes. Geen rechters. Geestige vergelijkingen en een duidelijke levering waren slechts een deel van de formule die nodig was om een vertegenwoordiger op te bouwen in deze arena. Zelfbeheersing en crowd control waren een absolute must, samen met cadans, komische timing, vocale projectie en showmanship. In sommige opzichten kwam dit dichter bij Slam Poetry - alleen een a capella-vorm, geavanceerd onderzoek vereist, freestyle op je eigen risico-stijl van hiphop-entertainment dat het prototype werd voor het begin van talloze gevechtscompetities die opkwamen in de aughts.
In 2006 greep MTV2 de crux van het SMACK-formaat voor zijn lyrische steekspel op de kabeltelevisie, Vecht tegen Klub . GrindTime omarmde een groot deel van het SMACK-formaat, cultiveerde hoofdstukken in elke regio in het hele land en plaatste ze vervolgens online, en is nu op tournee als onderdeel van het Murs 'Paid Dues Festival. Canada's Koning van de stip gevolgd, maar internationaal zelfs door een Pay-Per-Ustream-optie toe te voegen voor de internet-stop-blockbuster van dit jaar, Canibus versus Dizaster. Voor Smack, Beasley en Cheeko werd de prioriteit om al hun middelen te heroriënteren op het domineren van de groeiende Battle Rap-industrie die voortkwam uit de afbeelding die ze op SMACK DVD hadden afgebeeld. Daarom lanceerden ze in 2009 de Ultimate Rap League (URL). Beas legt uit:
Nu we eigenlijk al onze concentratie op de URL toepassen, is het alsof we een groot marketingbedrijf zijn. We brengen iedereen op de markt die bij onze beweging betrokken is en ze krijgen veel erkenning omdat onze inhoud veel benen heeft. Als we te maken hebben met artiesten en ze blijven volhardend met ons te maken op ons platform, dan zullen ze uiteindelijk beroemd worden.
Freddie Gibbs je leeft maar twee keer
U zegt ‘Mook’, u zegt Smack / U zegt ‘Smack.’ U zegt ‘Mook.’ / Nigga, we hebben onze naam van elkaar gemaakt Murda Mook, in de strijd tegen Iron Solomon in Summer Madness 2
Battle Rap's aanwezigheid online via YouTube
Beasley schakelt terug naar de record-uitvoerende modus bij het uitleggen van de nadruk van SMACK / URL op marketing. Misschien is dat de beste manier om aan de URL te denken - of GrindTime of King Of The Dot of een georganiseerde gevechtscompetitie. In wezen doen ze allemaal hun best om de concurrerende battlers te promoten terwijl ze de nodige investeringen, infrastructuur en kwaliteitscontrole bieden op een manier die vergelijkbaar is met hoe een platenlabel zijn artiesten promoot en tegelijkertijd de nodige investeringen, infrastructuur en kwaliteitscontrole biedt.
Laten we het dus allemaal in perspectief plaatsen.
Op het moment van dit redactioneel commentaar heeft de YouTube-pagina van SMACK / URL 63.430.685 videoweergaven en 78.041 abonnees. Ter vergelijking: de officiële Strange Music YouTube-pagina - de thuisbasis van indie titan Tech N9ne - zit zat 36.449.854 weergaven en 62.728 abonnees . Rhymesayers Entertainment (Atmosphere, Brother Ali) heeft 57.448.072 weergaven en 74.980 abonnees . Stenen gooien records ( Madvillain , Homeboy Sandman): 70.220.240 views en 49.165 abonnees . Top Dawg Entertainment (Kendrick Lamar, ScHoolboy Q,) 37.752.967 weergaven, 51.373 abonnees .
truc papa truc hou van de kinderen
Dat is juist. SMACK / URL heeft meer YouTube-weergaven en abonnees gegenereerd dan drie van de vier meest succesvolle onafhankelijke platenlabels van Hip Hop. Alleen Stones Throw heeft meer weergaven verzameld dan de Ultimate Rap League, maar blijft nog steeds achter bij het aantal abonnees. URL loopt zelfs voor op ten minste één van De officiële YouTube-pagina's van Warner Music Group , net zoals Nicki Minaj TV (in weergaven). Dus als Beasley zegt dat artiesten die volhardend blijven op het SMACK / URL-platform beroemd kunnen worden, is hij niet aan het faken. SMACK-strijders zoals Jae Millz, Serius Jones, Loaded Lux, Math Hoffa, Iron Solomon en misschien wel de meest legendarische van allemaal, Murda Mook, zijn legitieme beroemdheden in deze metaforische Octagon. Hun kenmerkende lijnen - zoals Mook's populaire, vaak dichterbij geïmiteerde, Eaaasssy - zijn alomtegenwoordig, rauw gezongen in koor als een Jay-Z-tekst wanneer deze voor een live publiek wordt afgeleverd. Vertaling: Het net kijkt naar Battle Rap.
Dit concept is tijdloos, zegt Cheeko. We zullen vandaag een strijd voeren, en over vijf jaar zullen mensen er nog steeds naar kijken. Ze houden ervan om erover te discussiëren. Ze houden van debatteren. Het leeft voor altijd.
YouTube-interesse is natuurlijk slechts één geïsoleerde indicator van de kracht van de SMACK / URL-community. Hier is er nog een: tegen de tijd dat de munt wordt omgedraaid voor St. Louis 'Hitman Holla's head-to-head tegen Yonkers' John John Da Don ( Summer Madness 2's openingskaart) Webster Hall is op capaciteit - meer dan 2.000 sterk. Tussen nu en december 2012 hebben superfilantropische alternatieve rockband, State Radio en Harmonia Do Samba - een multi-Grammy genomineerde Pagode-groep uit Bahia die zo groot is dat ze heb geen Engelstalige Wikipedia-pagina nodig - zijn de enige acts die momenteel geboekt worden in de iconische Grand Ballroom van de locatie een kaartje aanbieden van $ 70 of meer . Geen enkele andere show is hoger dan $ 34. URL sloeg hoofden met een $ 75 General Admission, $ 125 VIP, $ 300 Stage Pass special ... en uitverkocht de joint ... in een recessie . Keu Murda Mook: Eaaasssy.
Ik moet er alleen op wijzen dat er bepaalde grote artiesten zijn die Webster Hall niet kunnen verkopen in de mate dat we het verkopen, Cheeko luidt precies op tijd. We hebben relatief geen naamjongens die locaties verkopen die reguliere jongens niet zouden kunnen verkopen als ze [kaartjes] voor $ 15 zouden verkopen. Vertaling: De straten kopen Battle Rap.
Forbes geïnterviewd veteraanstrijder (en Summer Madness 2 headliner samen met Murda Mook) Iron Solomon over de zaken van Battle Rap afgelopen maart. Solomon merkt op dat hij voor het eerst het strijdtoneel betrad om een buzz achter zijn naam op te bouwen om zijn muziek te pushen. Hij deelt ook dat hij $ 5.000 heeft gewonnen voor één gevecht op het Scribble Jam Hip Hop Festival in Ohio. Elk Summer Madness 2 De strijder ontving een beurs om mee te doen, en Uptown's T-Rex kreeg $ 10.000 extra van Diddy na het verslaan van St. Louis 'Ayeverb. Vertaling: Er zit geld in Battle Rap, zo veel dat Forbes rapporteert over de industrie.
Jullie zijn allemaal de reden waarom labels denken dat Battle Rappers vandaag geen nummers kunnen maken. Calicoe, in de strijd tegen Loaded Lux in Summer Madness 2.
Historisch gezien zeggen de meeste battle-rappers dat ze de arena in zijn gesprongen uit liefde voor de sport ervan, om hun vaardigheden aan te scherpen en, net als Solomon, om naamsbekendheid op te bouwen. Serius Jones sloot een deal met Ludacris ’Disturbing Tha Peace na het winnen van MTV2's Vecht tegen Klub in 2006 bijvoorbeeld. Na zijn indrukwekkende winning streak 106 & Park's Freestyle Friday, Jin werd met name opgepikt door Ruff Ryders. Maar toen een aantal releases van Battle Rap-kampioenen de commerciële L's uit de jaren 2000 vingen, werd er een aantoonbaar oneerlijk stigma geplaatst op het vermogen van battle rappers om te concurreren in reguliere muziek.
Het adagium is dat battle rappers geen hitrecords kunnen maken. Maar vasthouden aan dat adagium verwerpt het feit dat de meeste artiesten ook geen hitrecords kunnen maken, en dat een van de topverkopers aller tijden een vastberaden strijd-rapper (Eminem) is. Om een gevechtsrapper aan te vallen omdat hij is gevallen of niet slaagt onder de paraplu van een groot label - iets dat DNA gebruikt tegen E Ness, Charlie Clips gebruikt tegen Serius Jones en Calicoe tegen Loaded Lux tijdens Summer Madness 2 - klinkt afgezaagd gezien het feit dat labels consequent niet-strijders hebben laten vallen onder het gewicht van macro-economische krachten en ongebreidelde consolidatie van de muziekindustrie gedurende het afgelopen decennium. Zeker, Serius Jones is gedropt. Maar zo deed Joe Budden .
Kunnen Battle Rappers carrière maken van de sport?
De echte vraag is deze: is Battle Rap gevorderd van de noodzakelijke omweg naar de eindbestemming? Is het mogelijk voor een rapper om te leven van alleen vechten?
Ik geloof van wel, zegt Brooklyn's Poison Pen. Pen is super doorgewinterd in de gevechtssfeer als zowel een concurrent als een organisator voor GrindTime en nu SMACK / URL. Hij wijst er snel op dat, hoewel elk Battle Rap-evenement niet zo groot is als Summer Madness 2 , zelfs de kleinere aanvallen kunnen nog steeds 500 mensen in een zaal vervoeren. Kerels worden betaald, winnen of verliezen, zegt hij. Als je een midden- tot de beste emcee bent en je een maand een gevecht hebt geleverd, zou je zeker je huur kunnen betalen. Ik weet niet of je het een carrière wilt noemen, maar geld verdienen met je kunst is een goede zaak.
Ik denk dat Battle Rap zo groot is, beaamt Freeway, afkomstig van die eerder genoemde erfenis van staatseigendom. Ik denk niet dat de fans zich zorgen maken over [of een concurrent een hit heeft].
Het zou afhangen van waar je woont, voegt voormalig battle-rapper Soul Khan van het Brown Bag Allstars-collectief toe. Soul’s GrindTime- en SMACK / URL-gevechten hebben ongeveer 3.000.000 YouTube-weergaven verzameld en geteld. Als je in New York City in een fatsoenlijk huis woont, waarschijnlijk niet. Als je in de meeste andere steden dan New York woonde, [waarschijnlijk wel]. Mijn doel was niet om geld te verdienen met vechten, dus ik heb er niet echt om gevraagd. Maar ik had gemakkelijk om een grand per gevecht kunnen vragen als ik binnen was gebleven.
Wrekonize van de breakout-band van Strange Music, & iexcl; Mayday! stapte ook in de strijd als middel om zijn reputatie op te bouwen. In 2003 won hij de songtekstcompetitie van MTV, Strijd , maar boog van de cypher omdat het focussen op muziek en vechten een uitputtende hoeveelheid mentale capaciteit vereiste. Zelfs niet alleen die verzen van vijf minuten lang schrijven, zegt hij. Maar bovendien is het een verdomd prijzenswaardige prestatie om ze uit het hoofd te leren en ze op slot te doen terwijl je iets anders doet. Het is een fijne kunst. Wrek wijst ook op een verrassende trend binnen de gevechtsgemeenschap:
de meeste Grammy's gewonnen door een rapper
Nu, de competities zijn zo groot dat je emcees hebt die daar echt heen gaan en dat letterlijk zeggen alleen maar strijd. Ze maken geen muziek. Dat is een nieuw concept. Dat verbijstert me een beetje, want het stigma was altijd dat battle-rappers geen muziek kunnen maken omdat ze meestal echt muziek wilden maken. Nooit tot misschien de laatste drie of vier jaar ben ik mensen tegen het lijf gelopen tijdens gevechten die waren als: ‘Ik vecht gewoon. Ik maak niet echt muziek. ’Ik dacht:‘ Oh shit! Ik wist niet eens dat jullie bestaan! Dat is gek!'
Battle Rap is dus geëvolueerd tot een subcultuur die lucratief genoeg is voor midden- tot topconcurrenten om van te leven, meer YouTube populairder dan veel bekende platenlabels terwijl ze locaties uitverkocht tegen Trump-achtige ticketprijzen, en omvat in zijn gemeenschap een generatie die streeft naar om te strijden omwille van de strijd, niet als opstap naar een muziekcarrière. Slapen op Battle Rap begint te voelen als een sukkelvoorstel. Dingen die zijn gedaan, zijn inderdaad veranderd.
Hij krijgt dit werk! Loaded Lux, in de strijd tegen Calicoe op Summer Madness 2
Om het te zeggen Summer Madness 2 sfeer was anthemisch is een understatement. De energie in de kamer is dichter bij een Money Mayweather-titelgevecht dan bij een Rap-concert. De menigte reageert als een vicieuze hooimaker op elke bar die tot slachtoffer wordt gemaakt. Er is schijnbaar een fervent fan voor elke strijder. Toen de noodlottige Bootsie-geregen tirade van Serius Jones uit New Jersey jammerlijk faalde in zijn tweede ronde tegen Charlie Clips in Harlem, zag de jongedame met krullend haar die zich een weg baant naar de fotoput tussen het podium en de barricade op de eerste rij letterlijk eruit alsof ze aan het vechten was. tranen. Nadat Murda Mook Iron Solomon in alle vijf ronden in een zak had gestopt, stond een Solomon-fanaat terneergeslagen en staarde wezenloos naar het podium terwijl honderden om hem heen de grote balzaal van Webster Hall uitkwamen. En als er één gevecht was dat genoeg was voor Hollywood, was het ongetwijfeld Loaded Lux versus Calicoe. Echt een must-see emceeing:
Serieus, de teksten van de derde ronde van Loaded Lux hadden moeten worden afgeleverd op de Democratic National Convention. Homie maakte van Calicoe een rappende metafoor voor de cyclus die verarmde gemeenschappen verwoestte, en herinnerde ons er tegelijkertijd aan dat een emcee zeer gemeen kan blijven met een volwassen perspectief minus de gewapende bravoure. Gedurende twee en een halve ronde schopte Lux Ether in zijn puurste definitie: ongebreidelde waarheid die in de geest werd geïnjecteerd, dwars door het hart, en de ziel sloeg als de pooierhand van Corporate America. Cals meest onthullende regel van de wedstrijd was niet eens een bar. Integendeel, de ontmoedigende manier waarop reflex die ongelukkige zilveren voering uitademde voor miljoenen jongeren die bleven bungelen terwijl hun vaders zwoegen in de opsluiting. Volgend jaar komt hij weer thuis, zei de Detroit-rapper minachtend toen de grote foto in HD regeerde. Dit was meer dan een gevecht. Dit was een aankondiging van de openbare dienst - genoeg om vreemd genoeg dankbaar te zijn dat Lux's eerste ronde hem dwong een vers ongehoord achter te laten. Soms is genoeg te veel.
Kanye West President Bush geeft niets om zwarte mensen
Dat is het mooie van deze bloeiende industrie. Terwijl geconsolideerde media elke schijn van reguliere spontaniteit schijnbaar hebben gedegradeerd tot de annalen van de Gouden Eeuw van de jaren negentig, geniet Battle Rap erin. Terwijl de muziekindustrie op een gescripte, bijna gefabriceerde manier manoeuvreert in deze arena, is zelfs het verwachte onverwacht. Terwijl het boekdeel van een decennium geleden was hoe hiphop dood is, kwamen organisaties als King Of The Dot, GrindTime en SMACK / URL naar voren als het ultieme bewijs van de veerkracht van deze cultuur; een talisman voor hoe hongerige hoofden ergens naar zijn echt . Echte intensiteit. Echte passie. Echte gemeenschap. Smack, Beasley en Cheeko staan hoog als een ander Indie Era-succesverhaal, waarbij ze een wereldwijde gemeenschap stimuleren die miljoenen mensen sterk maakt door middel van grassroots-tactieken en een doe-het-zelf-mentaliteit, waarbij ze mensen op elke stap zetten.
Toen we opkwamen in de stedelijke gebieden, is dit wat we dag en nacht deden, luister gewoon naar de rijmpjes van emcees en wie de slechtste maten heeft, concludeert Smack. Het voelt goed om te weten dat u kunt bijdragen aan iemands dromen en kunt proberen succesvol te zijn in deze entertainmentbusiness.
Justin The Company Man Hunte is een freelance journalist over muziek, politiek en entertainment voor onder andere The Couch Sessions, The Well Versed. De inwoner van Brooklyn, New York is ook de gastheer van The Company Man Show op PNCRadio.fm en heeft sinds januari 2010 bijgedragen aan HipHopDX. Volg hem op twitter @TheCompanyMan.
