Na het opnemen van gezamenlijke albums met Betty Wright en John Legend, het verwerven van een reputatie voor legendarische liveshows en het winnen van meerdere Grammy Awards, zijn The Roots oudere staatslieden van de rapgame geworden terwijl ze hun nalatenschap als een vooraanstaande Amerikaanse band hebben versterkt. Als ze geen nieuw album opnemen of op tournee zijn, spelen ze in hun vrije tijd een huisband The Tonight Show met Jimmy Fallon in de hoofdrol , een rol die ze al sinds 2009 vervullen. Hun aanwezigheid als groep is zo dominant dat het gemakkelijk is om de indrukwekkende individuele prestaties van de groepsleden over het hoofd te zien, waaronder Black Thought en Questlove's recente werk aan de Hamilton gegoten album . Voor The Roots heeft hun meedogenloze toerschema van de afgelopen 20 jaar ongetwijfeld een cruciale rol gespeeld in hun populariteit en huidige status. Maar toen we naar hun platen keken en probeerden een overgangsmoment te identificeren van weinig bekende rapband naar primetime tv-steunpilaren, begon die transformatie in 1996. Hoewel hun eerste twee albums Organix en Wil je nog meer?!!!??! werden goed ontvangen, het was 1996's Illadelph Halflife dat fungeerde als een keerpunt voor de groep en stuurde hen op hun huidige koers.
Illadelph Halflife opnieuw bezoeken: een retrospectieve van 20 jaar
Het keerpunt van de Roots kwam tijdens een langdurig crisismoment voor rapmuziek. 2Pac was net vermoord en de moord op Biggie zou spoedig volgen. Terwijl het door Bad Boy onderschreven Shiny Suit Era nog niet op zijn hoogtepunt was, begon het een dominant geluid te worden binnen rap. Naast de woede, het verdriet en de spanning in de branche, was het geluid van The Roots in 1996 niet volledig gevormd en bekend bij het grote publiek. Naast de minder dan ideale omstandigheden in de branche en een consumentenbestand dat grotendeels onbekend was met hun stijl, The Roots werden ondertekend als de enige rapact op DGC-records. Onverschrokken gingen ze door met het creëren van een bepalend moment in de muziek. Hun uitdaging zou zijn om de fans te behouden die ze hadden gekregen door de zware jazzinvloed van Wil je nog meer?!!!??! terwijl ze een album maakten dat meer traditionele Oostkust-rapfans uit het midden van de jaren 90 zou winnen.
Ik haat het om opgesloten te worden omdat die upstate bus me aan de slavenschepen doet denken. Maar toen heeft de bijbel nooit stront gered. Ik denk dat dat de reden is waarom elke jongere zich in dezelfde situatie bevindt. - Mars Co-op
The Roots gingen onmiddellijk op pad om met hun beats en songteksten een nieuw sonische territorium te verkennen in een poging hun schare fans te verbreden. Hoewel Illadelph een verminderde rol van toetsenist en pianist Scott Storch zou zien bij het zoeken naar nieuwe solomogelijkheden, verbeterde de groep hun productietechniek door hun geluid te veranderen en samples te combineren met live instrumentatie op geselecteerde nummers. Ze gebruikten ook hun getalenteerde line-up van twee beatboxers (Rahzel en Scratch), een drummer (Questlove), keyboards (Kamal Gray) en bas (Leonard Hub Hubbard) om instrumentals te creëren in dezelfde geest als hun op samples gebaseerde invloeden. Het vinden van een perfecte balans voor een rapalbum met live muzikanten kan moeilijk zijn, dus schakelde The Roots de hulp in van een aantal vertrouwde medewerkers.
royce da 59 bar examen 4
Om de juiste balans te vinden, hadden The Roots engineer en producer Kenyatta Kelo Saunders aan het roer, evenals de legendarische Bob Bob Power You There? Vermogen om het album te mixen. Power is een al lang gerespecteerde studio-expert achter de schermen die onder meer werkte met A Tribe Called Quest, Common en De La Soul. Questlove heeft Kelo Saunders in het verleden gecrediteerd voor het helpen bereiken van hun geluid en noemde hem een wetenschapper en een menselijke Pro Tools-machine.
Foto: Google + / Kenyatta Saunders
Meester van de mix: : Van The Roots tot Jay Z tot Eminem, deze Grand Wizzard heeft ertoe bijgedragen dat instrumenten beter klinken.
noem een nummer één hit van jls
Naast The Roots heeft Saunders ook samengewerkt met mensen als Eminem en Jay Z. Volgens Quest bewaart Kelo bestanden van elke strik ik heb ooit een hit sinds ik een deal kreeg en speelde een belangrijke rol om hen te helpen groter te klinken en hun live geluid te perfectioneren. Het grotere geluid is overal duidelijk zichtbaar, aangezien het album klaar klinkt om zowel in je auto te stoten als de muzikale ondertitels te waarderen terwijl je thuis luistert.
In het begin ben ik zo van ‘nee,’ ik ben nonchalant van verre, en sla dan toe om de nep-rapster-halsslagader te doorbreken. - Black Thought
Behalve groter klinken dan hun vorige werk, Illadelph is ook opmerkelijk voor donkerdere, ruwere productie dan Wil je nog meer?!!!??! Zelfs de overgang in hoesafbeeldingen van de Blue Note-beïnvloed Wil je nog meer?!!!??! naar de meer traditionele hiphop-esthetiek uit het midden van de jaren 90 van Illadelph betekende het begin van een nieuw tijdperk. De meest populaire single van het album, Clones, is een donkere, dreigende beat die dat gevoel in het gezicht oproept. Het refrein van het nummer is een beklijvende, zwoele vrouwelijke vocale sample in plaats van een getrapte, gezongen of gekraste hook. Het gebruik van een onverwacht element voor hun refrein doet denken aan de Geto Boys Mind Playing Tricks on Me. Een van de andere kenmerkende sample / live instrumentatie-mixen van het album Concerto of a Desperado heeft misschien niet hetzelfde niveau van dreiging als Clones, maar het blijft een sombere melodie. Cello, vrouwelijke zang en vintage soundtrack-samples komen samen in een griezelige mix van perfectie. Deze neerslachtige sfeer is overal terug te vinden in nummers als It Just Don’t Stop, Section en UNIverse at War, waardoor het een van de meest intense platen in de catalogus van de groep is. Hoewel dit geluid een merkbare afwijking was van hun vorige album, konden fans van hun eerdere werk ook troost vinden in lichtere, jazzievere nummers zoals What They Do, wat resulteerde in onmiddellijk Greatest Hits-materiaal.
Tijdens een interview met LA Times na de release van em> Do You Want More? !!! ??! Questlove zei: De sleutel om mensen open te stellen voor The Roots is tijd. Het enige wat ze nodig hebben is 72 minuten onverdeelde aandacht. Quest had het misschien over hun vorige album, maar hetzelfde gevoel geldt voor Illadelph . Afgezien van de gevarieerde en gelaagde productie, bracht het derde album van The Roots teksten van gelijke sterkte die vele herhalingsbeurten waardig zijn. Er is ook een verhoogde agressiviteit en scherpte aan de teksten. Black Thought verspilde geen tijd door mensen te laten weten dat hij niet aan het rotzooien was, aan het rappen.In eerste instantie ben ik zoiets als nee, ik ben nonchalant van veraf, en sla dan toe om de nep-rapster in het derde nummer van het album, Section, te stoppen. Op Clones laat Mars Co-op een scène-stelende couplet vallen om de track te openen en verdient misschien complimenten voor het hebben van het meest memorabele couplet op het album met regels als, ik haat het om opgesloten te worden, want die upstate bus doet me denken aan de slavenschepen . Maar toen heeft de bijbel nooit stront gered. Ik denk dat dat de reden is waarom elke jongere zich in dezelfde situatie bevindt.
Clones is een donkere, dreigende beat die dat gevoel in het gezicht oproept.
top 5 hiphopalbums 2016
De verhoogde intensiteit is echter niet overdreven, en Black Thought is overal reflecterend en attent. Naast het opnemen van oubollige MC's, pakt het album ook bredere sociale problemen in de wereld aan en problemen die zich afspelen in de achtertuin van de groep. On Panic !!!!! klaagt de onvergelijkbare Tariq Trotter over het neerschieten van een jonge man in zijn buurt, iemand die hij had gewaarschuwd voor de gevaren van het straatleven. Gedachte raps, ik doe een stap uit de plek, tot het punt van aanval, en zie hoe het kleine hart uit zijn rug schiet. Verdomme, ik denk dat het niet ophoudt, het is geen vrede meer. Het politieniveau neemt toe, maar verdomme, het is nog steeds misdaad op straat. Terugkijkend op het album 20 jaar later, lijken deze teksten meer dan ooit relevantie te verankeren. Het scherpe oog van de groep voor sociaal commentaar op lokaal en mondiaal niveau blijft overal zichtbaar.
Een ander element dat is ingesteld Illadelph Halflife afgezien van zijn voorganger is de indrukwekkende gastenlijst. Naast geweldige verzen van Black Thought en eenmalige groepsleden Dice Raw en Malik B, zag het album The Roots nieuwe wateren in kaart brengen met bekende cameo's van Common en Q-Tip. The Abstract bracht zijn A-game naar Ital, terwijl Common en Thought zo'n ongelooflijke chemie hebben dat het geen wonder is dat ze dat ooit waren geruchten om een groep te hebben met Absolute en Pharoahe Monch. Naast het versterkte arsenaal aan MC's, versterkten The Roots hun geluid verder met verschillende indrukwekkende jazz- en soulversterkingen. D’Angelo, die net zijn aanstaande platina-debuut had uitgebracht Bruine suiker , en Raphael Saadiq voegden hun soulvolle croonings toe aan The Hypnotic en What They Do. One Shine bevat de talenten van Joshua Redman op saxofoon en zang van Grammy Award-winnaar Cassandra Wilson.
Insluiten vanuit Getty ImagesOnconventionele ritmes, onorthodoxe akkoorden, stapels harmonie, een algehele rebelse houding ten opzichte van de status quo. - Questlove beschrijft de Soulquarians
Het werk van de groepen met Common, D’Angelo en Q-Tip markeerde ook het vroege begin van de Soulquarians. Het kunstenaarscollectief omvatte zowel de bovengenoemde artiesten als Bilal, Erykah Badu, J Dilla, James Poyser, Mos Def, Pino Palladino, Questlove en Talib Kweli. Volgens tot herinnering aan Questlove , begon de groep samen te komen in het voorjaar van 1996, net voor de release van Illadelph . Groepsleden hadden een intieme relatie met de Electric Lady Studios van Jimi Hendrix en maakten daar het grootste deel van hun opnames. Hun vingerafdrukken worden alom geprezen door Common Zoals water voor chocolade , Grammy Award-winnaar van D'Angelo Voodoo , en verschillende andere baanbrekende albums uit de late jaren 90 en vroege jaren 2000.
dogg pound new york new york
In een interview met Vibe magazine Questlove zei dat de Soulquarians genoten van een ziekte in ons werk - ongebruikelijke ritmes, onorthodoxe akkoorden, stapels harmonie, een algehele rebelse houding ten opzichte van de status quo. Hoewel de inspanningen van de groep samen een behoorlijk aantal geliefde albums opleverden, was hun rebellie tegen de status-quo soms verwarrend voor fans, zoals te zien was bij de gemengde ontvangst van Common's Elektrisch Circus . Ongeacht de soms gemengde gevoelens van mensen over het latere werk van het collectief, werd Electric Lady een creatieve broeinest voor gelijkgestemde artiesten die de esthetiek van The Roots deelden. Die plek was als een clubhuis, zei Questlove over de studio. Je zou gaan, zelfs als je geen sessie had, maar hopen dat er iets naar boven zou komen. De betrokkenheid van de Roots bij de Soulquarians zou een aanzienlijke invloed hebben op hun Illadelph Halflife , Dingen vallen uit elkaar , en Frenologie albums en help hen nieuwe luisteraars te werven door Questlove en James Poyser's betrokkenheid bij andere albums.
Voormalig HipHopDX Social Media Director, hoofd marketing voor BET's Een schot Tv-show en de in Philadelphia geboren Mike Trampe herinnert zich de impact van Illadelph Halflife op hemzelf en een groot deel van de jeugdbevolking van Philly in 1996.
Op het moment dat [het uitkwam], zat ik in de 8e klas, en ik herinner me dat ik gewoon mijn cassettebandje had en ernaar luisterde in de bus naar school, vertelt Trampe DX via een telefoontje. Ik herinner me dat het de '215'-kant had en de' 610'-kant, de Philly-netnummers. Die jongens hebben net MCing meegebracht bovenop die soulvolle en jazz-dingen in Hip Hop. Dat het voor mij het beste album ooit was. En toen maakten ze die video alleen maar clownerie van de industrie (lacht). Dat is het soort dingen dat ze zouden doen. Ze zouden een soort liedje maken dat clownesk wat de industrie is en wat hiphop misbruikt, liegen. Ze zijn nooit betrokken geraakt bij het Oost-West-rundvlees, en dat wil niet zeggen dat ze geen straatjongens zijn. Maar ik denk gewoon dat het slimme jongens zijn, en dat ze gewoon goede muziek maken. Ze hebben niets anders nodig om de verkoop te stimuleren.
Een nauwkeurige samenvatting. De afwisselende productie en felle lyriek op Illadelph Halflife creëer een lonende en misschien uitdagende luisterervaring. Het album markeert een overgangsfase van de groep en de bereidheid om hoge verwachtingen te stellen aan hun luisteraars. Hoewel de groep zich ervan bewust leek te zijn dat ze op weg waren naar een nieuw terrein, begrepen ze op dat moment misschien zelfs niet in welke richting ze uiteindelijk gingen. Met volledige transparantie sluiten ze het album af door te zeggen: Voorlopig blijven The Roots een een beetje een raadsel, zelfs voor henzelf. Hun eindbestemming was op dat moment misschien een mysterie, maar het doet er niet echt toe. Het derde album van Roots is inderdaad een van de beste rapaanbiedingen van het jaar, als bestsellerauteur en vervolgens New York Times-journalist Neil Strauss schreef destijds .
Het zette hen op koers om een van de grootste groepen in de rapmuziek te worden en houdt zich uitstekend staande naar de huidige maatstaven. Of het nu een herhaling is of je eerste luisterbeurt, doe jezelf een plezier en speel Illadelph Halflife vandaag.
Dana Scott heeft bijgedragen aan dit artikel.
