Flying Lotus zegt Kendrick Lamar Wanted

Steven Ellison is de man die liefkozend Fly Lo wordt genoemd. De psychedelische genre-bender, L., een native en steampunkmeester van geluiden, heeft een carrière zonder definitie uitgehouwen. Hij is quasi-hiphop maar ook jazz, IDM, bit-tunes en anderen, maar het is zijn voorliefde voor improviserend song-wrangling dat de jouwe en de wereld aandacht heeft getrokken. Elke release versnelt het een tandje hoger. En te beginnen met De engelen , heeft de achterneef van jazzlegende Alice Coltrane ingewikkelde sonische verhalen opgeschud die - op de een of andere manier - een universele aantrekkingskracht hebben gekregen.



Aan Je bent dood!, om te proberen echt te toveren hoe moeilijk het voor hem is om die werelden samen te smelten tot een samenhangende, door jazz gesynthetiseerde ziel, zou bijna net zo moeilijk zijn om de daad zelf te doen.



Ik wilde dat geluid creëren, maar veel van de geïmproviseerde jazzdingen moest ik persoon voor persoon doen. We hebben op verschillende dagen één instrument tegelijk opgenomen. Dus dat was echt interessant, want ik nam het idee een beetje over dat zolang de opname en de microfoons en de drumkits hetzelfde zijn, ik spelers zou kunnen wisselen en dat ze allemaal nog steeds dynamisch zouden moeten samenvloeien.






Maar deze keer is de man verder gegaan dan ooit en heeft hij zijn gebruikelijke hemelse stemmen (Nicki Randa en Laura Darlington) vervangen door Hip Hop-alfa's en omega's Kendrick Lamar en Snoop Dogg. Het heeft een hypergerichte plaat gemaakt waarin Fly Lo eenvoudig het landschap presenteert waardoor je jezelf kunt proberen te ontdekken. Of dit specifieke pad voor jou is, is een heel ander verhaal. Maar tussen kapitein Murphy en het krijgen van aangepaste kunstwerken van mangaka Shintaro Kago, evenals zijn nieuwe film met Khalil Joseph en Kendrick Lamar getiteld m.A.A.d, Flying Lotus brengt zijn tijd door alsof hij maar één keer leeft.

How You’re Dead brengt de typische doodservaring over



HipHopDX: Het album heet Je bent dood! en je praat erover dat het niet alleen een commentaar op dit leven is, maar een commentaar op het volgende leven. Kun je vertellen wat dat betekent?

Vliegende Lotus: Ja. Conceptueel begon het, ik wilde dat het een soort aanval op de zintuigen zou zijn. Ik wilde wat shit maken die alles doodt. En ik wilde - voor de grap - en toen evolueerde het proces gewoon. Ik begon net veel na te denken over mijn eigen leven en wat het zou betekenen om de aarde te verlaten, en hoe het volgende zou kunnen zijn. Ik dacht aan veel van mijn vrienden en familie die overleden waren ... Het begon allemaal met dat eerste nummer, en ik wilde gewoon zien wat er zou gebeuren als ik een plaat zou maken die conceptueel begon op het moment van overlijden. Dus ja, ik wil niet echt te veel van mijn overtuigingen op iemand met de plaat zetten, maar ik wilde door middel van muziek overbrengen wat mensen beschouwen als de typische doodservaring.

DX: Gedurende Cosmogram , is er een verhaal dat zegt dat je een aantal van de geluiden van de ziekenhuisapparatuur in je muziek gebruikte vlak voordat je moeder stierf. Is dat waar?



Vliegende Lotus: Ja.

DX: Dat is heel persoonlijk om te doen. Wat heeft je ertoe aangezet om dat te doen?

Vliegende Lotus: Weet je, ik herinner me dat ik in die ruimte was met mijn moeder. Ze kreeg een hartaanval, aan het eind een hartstilstand. Er is een moment dat ze in coma lag, en we wisten niet of ze eruit zou komen of niet, en we hoorden deze machines afgaan. De machines hielden haar hersenactiviteit en haar vitale functies in de gaten - er waren gewoon al deze machines. En het was zo hypnotiserend ... En ik voelde gewoon de behoefte om dat geluid en die ruimte vast te leggen, zodat ik het nooit vergeet. En, Cosmogram was mijn record om me door die ervaring heen te helpen. En, eh, ik wilde die geluiden erbij horen.

top 20 r & b-nummers

DX: Op welke platen heb je die geluiden eigenlijk gebruikt?

r&b vrouwelijke artiesten 2016

Vliegende Lotus: Oh man. Het is eigenlijk overal op verschillende momenten. Man, ik heb het al zo lang niet meer gehoord ... Ik weet zeker dat als ik de plaat heb gehoord, ik het zou oppikken. Het is subtiel, maar ik weet dat het er is.

Flying Lotus legt uit: Keeping Never Catch Me For Je bent dood!

DX: Ik wilde op je proces ingaan. Wat gaat er precies in een Flying Lotus-record?

Vliegende Lotus: Nou, dit project is anders dan alle andere omdat dit de eerste keer is dat ik iets produceerde dat begon als een idee in mijn hoofd. Terwijl ik in het verleden alleen dingen deed die op experimenten leken, zoals in: Wat gebeurt er als ik in een stoel zit en vandaag aan muziek werk? Maar dit was zoiets als: Nee. Ik heb een idee en ik ga het naar de studio brengen en proberen het uit te werken en af ​​te spelen en opnieuw af te spelen. Alleen al om die reden was het veel anders voor zover het mijn proces betreft. Maar deze keer was het veel opnemen en veel experimenteren voordat ik zelfs maar iets in elkaar had gezet.

Dat was een soort van proces. Ik heb net zo lang aan deze nummers gewerkt ... Weet je, in het verleden zweefde ik gewoon rond en produceerde ik veel dingen tegelijk, maar deze keer werkte ik voor altijd aan dezelfde nummers, man. [Lacht] Ik heb voor altijd aan deze liedjes gewerkt, want het grootste deel van de tijd dat ik deed was ... ik wilde dat geluid creëren, maar veel van de geïmproviseerde jazzdingen moest ik persoon voor persoon doen. We hebben op verschillende dagen één instrument tegelijk opgenomen. Dus dat was echt interessant, want ik nam het idee een beetje over dat zolang de opname en de microfoons en de drumkits hetzelfde zijn, ik spelers zou kunnen wisselen en dat ze allemaal nog steeds dynamisch in elkaar zouden moeten klinken. Dus ik was in staat om dit album en de uitvoeringen gewoon te maken op een manier die organisch aanvoelde, maar tegelijkertijd kon ik veel ideeën opdoen die ik normaal niet zou krijgen omdat ik geen klassieker ben. geschoolde muzikant. Ik begon een beetje leuk te vinden om aan de muziek zin voor zin te werken, en het was echt vervelend, maar het was tegelijkertijd erg leuk. Het was een uitdaging die ik nog nooit eerder was aangegaan. En dat heb ik ook veel te danken aan Thundercat, omdat hij in staat is om veel hiaten voor me op te vullen in de communicatie met muzikanten en zo.

Ik hou ook van deze plaat, omdat hij er zo zwaar op valt. Hij maakt deel uit van elk nummer. En muzikaal zal hij altijd iets te zeggen hebben. En het is geweldig, ik bedoel, ik denk dat ik het als vanzelfsprekend beschouw omdat ik altijd met hem omga, maar ik denk dat het echt opmerkelijk is het niveau van communicatie met hij en ik in een kamer samen versus ik en een andere muzikant in een kamer samen. Ik voel me altijd verwend dat ik met Thundercat kan werken omdat zijn vocabulaire zo groot muzikaal is.

DX: In de afgelopen vier jaar is hij zeker betrokken geweest bij ten minste vijf echt geweldige off-kilter-records, waaronder zijn eigen twee - natuurlijk.

Vliegende Lotus: Ja, hij is zeker ... En nu, nog een.

DX: Hoe kwam de samenwerking met Kendrick Lamar tot stand?

Vliegende Lotus: Kendrick en ik werken op dit punt al jaren samen. Ik was echt verdrietig dat ik niet op kon komen goede jongen m.A.A.d stad . [Lacht] Dat was een persoonlijke. Ik dacht gewoon dat ik iets had voor die plaat.

DX: Heb je daar iets voor aangedragen?

naar gucci gaan in de gucci-winkel

Vliegende Lotus: We hadden toen niet echt contact en toen was ineens zijn album klaar en begon ik met hen te communiceren toen het op het punt stond de straat op te gaan. Het kwam gewoon een beetje omhoog en was klaar. Hij gaat waarschijnlijk hetzelfde doen voor deze shit. Hij zal waarschijnlijk zijn, oh ja. Dit komt uit… dezelfde dag als mijn album. [Lacht] Wat de communicatie betreft, daar is hij geweldig in. Hij is een van de weinige artiesten waarvan ik echt ... De man is een genie. Ik ga gewoon eerlijk zijn. De kerel is een genie en we zijn al een hele tijd bezig om dit ding te doen. Het is echter grappig dat toen ik hem oorspronkelijk het nummer gaf, hij het voor zijn shit wilde houden. En hij wilde echt deze track, man. Ik zeg het luchtig, maar hij gezocht het spoor.

Hoe Kendrick Lamar eindigde met de Captain Murphy-tracks van Flying Lotus

DX: Hoe graag wilde hij de plaat, man?

Vliegende Lotus: Ik ga zijn shit niet in de maling nemen, maar weet je, ik voelde me gevleid dat hij het nummer echt zo graag wilde hebben. Maar ik moest het voor mijn shit houden, want mijn album zou iets hebben gemist als ik [Never Catch Me] niet had, man. Het zou dat moment hebben gemist, muzikaal gezien, al was het maar het instrumentale. Ik bleef bij mijn geweren, man. Ik had zoiets van, kijk man, ik moet deze voor mezelf houden. Ik zal je wat andere shit sturen. [Lacht] Ik zal in je lab werken, man. Yo, het kan me niet schelen.

Uiteindelijk gaf ik hem veel van de muziek die ik ging gebruiken voor mijn Captain Murphy-album. Dus ik weet niet wat er met die nummers gaat gebeuren, maar uiteindelijk kwam hij door en nam op in mijn wieg en het was echt een coole ervaring en ik waardeer het omdat hij alleen doorkwam. Hij kwam er alleen doorheen; kwam naar de wieg en nam op. En ik waardeer het altijd als iemand zelf komt opnemen, omdat ik weet dat ze er zijn om te werken. Hij kwam niet door met de homies, kuikens of wat dan ook. Hij kwam gewoon zelf door, schreef het liedje met mij daar. Ik bedoel, hij wist al van het concept, dus hij kwam er gewoon bij, man. Ik was gewoon zo blij dat we dat in dezelfde ruimte konden doen en energetisch om elkaar heen konden werken.

DX: De groei van Kendrick Lamar uit Overdreven toegewijd door GKMC is vergelijkbaar met uw groei van De engelen door Totdat de stilte komt , denk je dat je paden vergelijkbaar zijn?

Vliegende Lotus: Wacht maar tot je de film ziet, man! [Lacht] Wacht maar tot je de film ziet, is alles wat ik te zeggen heb. [Lacht] Wacht maar tot je het ziet m.A.A.d , gozer. Wacht tot je de film ziet. Die shit is geweldig, man.

DX: Hoe hebben jullie elkaar ontmoet?

Vliegende Lotus: We hebben elkaar ontmoet via Twitter. Toen hebben we contact opgenomen en begon hij om tracks voor zijn nieuwe album te vragen. Toen dacht ik: Hé, zou je er een voor me willen doen? En we zijn vorig jaar een beetje met elkaar verbonden toen we op de Yeezus Tour gingen. Hij belde me om hem te helpen produceren voor zijn liveshow. Dus het was een beetje een andere plek voor mij om erbij betrokken te zijn, maar ik hielp hem zijn liveshow te ontwikkelen met een paar vrienden zoals Khalil Joseph en Timeboy. En we hebben een nieuwe show gebouwd. Hij heeft er een gekke film van gemaakt. En ik moest een paar dagen met hem op pad en hij werkte aan muziek. Het was geweldig. Ik zal die shit nooit vergeten. Het was echt een coole sfeer en om Kendrick in zijn element te zien. En die hele Kanye-factor was ook heel interessant

Hoe Flying Lotus een Snoop Collab kreeg en erbij wilde zijn Jezus

DX: Weet je, toen we het hoorden Jezus we vroegen ons meteen af ​​of je daar was. Was het een situatie vergelijkbaar met GKMC ?

Vliegende Lotus: Dat was er weer een waar ik echt verbaasd over was. Weet je, misschien is het gewoon mijn ego of wat dan ook. Ik had zoiets van, hé, dat is mijn ...

DX: Juist, dat is een geluid dat je had kunnen helpen ontwikkelen ...

Vliegende Lotus: Ik weet het niet. Wat dan ook, man, het is allemaal goed.

DX: Een andere interessante samenwerking is de samenwerking met Snoop. Hoe kwam dat tot stand?

Vliegende Lotus: Ten eerste was de cirkel voor mij een beetje rond, man. Ik weet zeker dat je elk interview kunt opzoeken waarin ik praat over hoe ik in de muziek terechtkwam en het zal zijn als, The Op z'n hondjes album is hoe ik verliefd werd op Hip Hop. Zijn nieuwsnetwerk, het dubbele G-ding, ze sloegen me op voor Snoop. Hij wilde me interviewen en ze kozen me voor de show, dus ik ging daar naar binnen en begon te praten over mijn album, dat ik net aan het afmaken was. Dus ik was er bijna klaar mee, en ik vertelde hem over de inhoud en hij was net als Word? Zo is het? Ik had zoiets van, ja. Ik zou het geweldig vinden als je het hoort. En toen veranderde het in dat hij me zijn vers gaf, dus het was perfect. Het is gelukt. En het was het element dat ik nodig had om dat ene nummer af te maken. Het werkte gewoon perfect.

DX: Is You’re Dead een vervolg op de korte film die je maakte voor Until the Quiet Comes?

Vliegende Lotus: Het voelt voor mij op dit punt alsof ik het allemaal expres heb gedaan. Het voelt alsof ik probeer door te gaan waar ik ben gebleven. En ik heb het gevoel dat ik de vraag op de laatste plaat muzikaal probeer te beantwoorden. De laatste plaat die ik probeerde te maken was meer minimaal en meer een rustig soort plaat, en dan denk ik om tegen te gaan dat ik probeerde om een ​​meer intense plaat te maken, muzikaal. Weet je, ik weet niet wat er gaat gebeuren. Misschien ergens tussenin, maar ik denk onbewust dat ik probeer niet exact dezelfde records te maken.

DX: Er is een prominenter Jazz-thema op Je bent dood dan op Totdat de stilte komt , waarom besloot je die kant op te gaan?

Vliegende Lotus: Nou, ik ben altijd al geneigd geweest om dingen vanuit een Jazz-invalshoek te doen. Het werk en de mensen waarmee ik mezelf omring, zijn allemaal jazzfans, en ik denk dat het gewoon van nature uitkwam vanwege de frustratie over het klimaat van jazzmuziek op dit moment. Ik heb de afgelopen twintig jaar veel jazz gehoord, dat klinkt als Starbucks Jazz-muziek. En het is vervelend als de hel, man! Het is erg vervelend. Ik bedoel, voor ieder zijn eigen. Ik denk dat op een bepaald moment in de grote hoogtijdagen van de Jazz mensen stopten met drugsgebruik en gewoon probeerden te zijn zoals de shit die al uit was. En ze hadden zoiets van: Oké, we gaan nu Funk doen. Oké, nu gaan we Rock doen, en het wordt dit, dat of wat dan ook. De echte hoofden, de echte Jazz-hoofden spelen gewoon Mijn favoriete dingen . Dus ik wilde iets maken dat als Miles er nog was, hij zou zeggen: Oké, ze gaan daarheen [lacht]!

Flying Lotus legt uit wat er na de dood komt, misschien

hete hiphopnummers op dit moment

DX: We hebben ons vaak afgevraagd of jouw muziek is wat jazz uiteindelijk zou zijn geworden.

Vliegende Lotus: Welnu, ik waardeer de erfenis zozeer, en ik respecteer het zozeer dat ik het gevoel heb dat, wat de bijdrage ook is, mijn bijdrage aan dat gesprek is dat ik wil dat het probeert de dingen in een andere richting te bewegen dan wat ze aan het doen waren. Waarom zou ik willen doen Op een stille manier of Bitches Brew ? Waarom zou ik dat record willen maken? Ze hebben het al gedaan. Dus waarom doe ik er niet een die alleen ik kan maken?

waarom heeft Dan Geordie Shore verlaten?

DX: Waar kwam kapitein Murphy vandaan en waarom besloot u dat te doen?

Vliegende Lotus: Ik bedoel, het is gewoon heel leuk. Ik heb zoveel tijd besteed aan het maken van instrumentale nummers dat ik soms wat dingen wilde zeggen. Ik denk dat kapitein Murphy dat deel van mij is dat de meest onopvallende humorliefhebber is, tekenfilms kijkt, nerd. En, denk ik, Captain Murphy geeft me de kans om wat speelser te zijn en me geen zorgen te maken over iemands gevoelens of wat zij beschouwen als mijn muziek als Flying Lotus. Ik kan iedereen zijn. Ik kan alles zijn. Het kan vanuit elk perspectief komen. Het hoeft niet vanuit het perspectief van een man te zijn. Het kan vanuit het perspectief van een cartoon zijn. En al die dingen maken het voor mij leuk en inspirerend. Ik schrijf graag liedjes die misschien niets te maken hebben met wat ik aan het doen ben. Het kan gewoon zijn vanuit het perspectief van dit personage, wat veel leuker is door liedjes te schrijven vanuit het perspectief van wat Steve doet. [Lacht] De hele dag. En weet je, er zijn veel parallellen die gewoon als grappen zijn vermomd.

DX: Er zit beslist veel Adult Swim in die man.

Vliegende Lotus: [Lacht] Er zou moeten zijn. Ze hebben hem gemaakt.

DX: Dus met het album genaamd Je bent dood, wat doen u denken is na dit bestaansniveau?

Vliegende Lotus: Ik denk dat dat zo gek is. [Lacht] Het is grappig omdat ik denk dat ik zo veel van mijn leven heb gedacht dat als we doodgaan, we alle antwoorden zullen krijgen op waar dit allemaal over ging. En naarmate ik ouder werd, begon ik te denken dat dat niet het geval is. Ik denk dat als we sterven, het gewoon een ander ding is waar we zullen zijn, wat is dit in godsnaam? Nog steeds niets begrijpen, nog steeds in de war, en nog steeds proberen te achterhalen waarom we bestaan ​​en al dat soort dingen.

Ik heb het gevoel dat dat voor ons om de hoek ligt. Ik heb niet het gevoel dat het allemaal zo zal zijn, Yo, dus je weet nu dat je dood bent, toch? [Lacht] Misschien komt er een punt waarop we een beter begrip zullen krijgen van onze tijd op aarde ... De laatste tijd voel ik me daar heel anders over. Ik heb het gevoel dat we als mensen de neiging hebben dat we zo slim zijn en dat we uitleg verdienen als we sterven, weet je? [Lacht] Of, we zijn zo speciaal dat het allemaal logisch voor ons zal zijn. Dus ik weet het niet, man. Ik heb daar de laatste tijd nogal wat over nagedacht. Ik heb het gevoel dat er absoluut meer is in de volgende [wereld], en ik denk dat het weer een gekke reis gaat worden.

DX: Je albums lijken zo conceptueel, maar je zei dat deze de meest geconcentreerde van allemaal was. Wat probeerde je hiermee te bereiken?

Vliegende Lotus: Conceptueel leef ik daar net in. En muzikaal heb ik daar net in geleefd. En wanneer ik dingen zou maken, zou het uit die stuwkracht komen. Het zou vanuit dat standpunt komen, alsof ik probeerde muziek te bedenken die zou passen in deze wereld die ik een beetje had gevestigd. Het was ook niet eenvoudig om al deze afbeeldingen te vinden. Er werd veel muziek gemaakt, maar er zijn alleen bepaalde dingen die een soort gels vormen. Je hebt al dit soort gekke hard-bop-shit en dan heb je de door voetenwerk geïnspireerde shit, maar het samenvoegen van die dingen is niet gemakkelijk en logisch. Dus de echte reis van de plaat was het moeilijkst om samen te stellen?

DX: Over artwork gesproken, je hebt voor elk van deze singles een eigen artwork. Wie is de kunstenaar en hoe kwam dat tot stand?

Vliegende Lotus: Ja. In eerste instantie wilde ik foto's hebben voor het album. Maar ik dacht dat ze een beetje te grimmig zouden zijn. Ik wilde dat ze speels waren en de speelse kant van deze plaat lieten zien. Ik wilde iets doen dat nog steeds een beetje duister was, maar ik wilde iets doen met deze artiest waar ik zo dol op ben. De man is Shintaro Kago. Hij is een mangakunstenaar uit Japan, en ik ben al geruime tijd een fan van zijn boeken, en ik denk dat hij manieren heeft bedacht om de media te overstijgen. Hij maakt stripboeken die het raamwerk - letterlijk, man - van panelen doorbreken. Ik hield gewoon van zijn geest. Ik heb een paar van zijn stukken in mijn huis en ik kijk naar een paar van zijn spullen. Elke keer dat ik aan zijn artwork dacht, was er een specifiek stuk dat ik dacht: dit is hoe het album hier voelt. En ik keek ernaar en ik had zoiets van, man, ik zou deze kerel moeten verslaan. [Lacht] Hij had zoiets van, ja, ik zal het voor je doen. Je gaat me toch betalen? [Lacht] Weet je, ik dacht niet dat hij wist waar hij aan begon toen ik het hem voor het eerst vroeg, maar hij is geweldig en erg behulpzaam geweest en deed alle tekeningen en zo. En hij werkt zo snel. Hij pakt dit spul zo snel uit dat het echt opmerkelijk is om te zien, maar het is erg moeilijk om te communiceren. [Lacht]

VERWANT: Flying Lotus reageert op geruchten van Kanye West en vertelt over recent hiphopwerk [nieuws]