AZ heeft zijn bijdragen aan Illmatic tientallen keren. Het is misschien wel de vraag die hij tijdens zijn twintigjarige carrière het vaakst heeft gekregen. Zoals gezegd nodigde Nas AZ uit voor een van de inmiddels klassieke opnamesessies. AZ was aanwezig met de bedoeling om louter steun te betuigen. Terwijl in de met rook gevulde studio, L.E.S. liet een slag vallen en AZ begon reflexmatig een haak te neuriën die hij in zijn hoofd had gestoken. Nas vond het zo leuk dat hij AZ vroeg om een couplet op de baan te leggen. AZ gehoorzaamde. Nas voegde zijn rijmpjes toe. Life’s A Bitch is geboren en AZ werd onmiddellijk geëtst in de talisman van de hiphopgeschiedenis.
Eerlijk gezegd, als ik op dat moment niet in de studio was en het nooit is gebeurd, zou het geen verloren liefde zijn geweest, want dat was nooit mijn doel om in de buurt van Nas te zijn, legt AZ uit in dit exclusieve gesprek met HipHopDX. Hij gaat door:
Ik was gewoon ondersteunend. Ik kwam naar veel van zijn sessies voordat dat record werd gemaakt. Elke keer dat ik kwam, bracht ik een fles champagne mee. Nu moet je het begrijpen, we zijn 19, 20 jaar oud en ik neem flessen champagne mee naar elke sessie om te zeggen: 'Yo, je hebt het gedaan. Jij maakt die stap die we allemaal zouden willen maken en ik ben hier om het te vieren en te helpen, 'weet je. Gewoon om daar te zijn, gewoon om een soort inspiratie te zijn.
De ironie achter de overlevering is dat, afgezien van af en toe spugende raps voor zijn opgesloten homies en die noodlottige cypher-telefonische vergadering waarin hij de tekstschrijver van Queensbridge voor het eerst ontmoette (die hij in dit interview beschrijft), maar weinigen wisten dat AZ een emcee was. Nog verbazingwekkender is dat AZ naar eigen zeggen nauwelijks rijmambities had.
hete r&b hiphopnummers
Ik heb het niet gedaan, vervolgt hij. Het is gek. Ik had zoiets van: ‘Als het gebeurt, gebeurt het. Het is cool. 'Als dat niet zo was, was het niet om voor te sterven. Het was niet zo van: ‘Ah, ik moet opschieten.’ Dat had ik helemaal niet. Ik had daar niets van.
Hoewel dit interview plaatsvindt rond de twintigste verjaardag van Nas 'gerespecteerde debuutalbum, gaat het er niet om Illmatic . Dit gaat over de stille reus van Hip Hop die bliksem in een fles vastlegde en deze gebruikte om een van Rap's slimste carrières aan te drijven. 20 jaar later bracht AZ zeven albums uit op vijf labels en is nooit gedropt. Hij ontruimde het grote labelsysteem voordat het trendy werd. Hij is altijd de eigenaar geweest van zijn uitgeverij. Hij verloor nooit het respect als emcee, hield nooit op in zijn missie om de massa te onderwijzen. Life’s A Bitch heeft hem misschien beroemd gemaakt, maar het is niet wat hem tot een man heeft gemaakt.
AZ denkt er in dit gesprek over na. Hij legt uit waarom The Firm een mislukt experiment was, bedacht door Steve Stoute, en beschrijft expliciet de onzin achter het onafhankelijke model. Hij praat samen met Beanie Sigel, Little Brother en RZA. En in een perspectief dat synoniem is aan zijn naam, ontleedt The Visualizer de historische strijd tussen Nas en Jay Z en kiest tussen Ether en Takeover.
AZ deelt de valkuilen van het onafhankelijke muziekmodel
HipHopDX: Wat mij het meest opvalt, is hoe nederig je blijft. Een nederige man loopt licht en slaat hard. Je zegt de hele tijd dat citaat. Is die nederigheid een deel van de reden waarom je wordt onderschat? Heb je er in zekere zin voor gekozen om ondergewaardeerd te blijven?
DE: Het is geen keuze, maar het is dat het muziek is bedrijf . En het feit dat het eerst zaken is - dan talent - u begrijpt dat het bedrijfsmodel u alleen naar een bepaald niveau leidt. Om deel uit te maken van die zakenkring, zijn er een paar dingen die u moet loslaten en er zijn een paar dingen die u moet toevoegen. Aan het eind van de dag, met alle labels samenvoegen en mensen worden ontslagen en je in en uit relaties valt, lopen sommige mensen soms vast. Veel mensen blinken uit omdat ze bepaalde beslissingen nemen en op het juiste moment op de juiste plek zijn.
Door alle dingen die ik heb meegemaakt, zal ik zeggen dat ik op een bepaalde positie ben beland waar we de bescheiden paraplu eroverheen kunnen zetten. Het is als, oké, ik ben hier rauw, maar ik heb deze zet of die zet niet gemaakt. Niet dat ik niet getalenteerd ben, maar er zit nog steeds een zakelijke structuur in en ik zit nu op dit niveau, dus ik sta onder die bescheiden paraplu. Niet dat ik onderschat word, maar dit is waar ik hier zal zijn vanwege de manier waarop het bedrijf is gestructureerd. Dat is waar al deze dingen komen om te spelen, hij wordt onderschat. Hij is een bescheiden man. Dit is de titel die ik nu heb, omdat het is wat het is.
DX : Het is echt verrassend om te denken dat u zo denkt. Je hebt op vijf verschillende platenlabels gestaan. Je bent nog nooit gevallen ...
DE: Ooit.
DX : Je liep ver voor op de curve bij het verhuizen naar een onafhankelijke ruimte. Ik heb er gewoon nooit aan gedacht dat je dat soort plafond overweegt [voor je carrière] - vooral nu de onafhankelijke baan zo wijd open staat.
DE: Het staat wijd open, maar het zijn nog maar woorden. Er is tot op zekere hoogte nog steeds onzin bij dat onafhankelijke spel. Toen ik het leerde en er deel van uitmaakte, was dat een heel andere wereld op zichzelf. Als je dat leert, [je leert] is er onzin bij betrokken. De enige manier om volledig onafhankelijk te zijn, is door uw eigen distributeur te zijn. Dat is de enige manier om onafhankelijk te zijn, want zelfs de distributeurs hebben hun manier om een deel van uw reserves en dergelijke dingen aan te houden. Contractueel, als u te maken heeft met distributeurs, moet u een bepaalde weg inslaan.
Toen ik de overstap maakte van de majors, had ik nog steeds die grote gemoedstoestand en ging ik onafhankelijk. Soms was onafhankelijk slechts een titel omdat ze nog reserves aanhielden. Ze vroegen nog steeds om op [cd's] te drukken. Dus toen we het geld terugkrijgen, tegen die tijd waren we als een [$ 1.050.000] aan reserves en het kost zoveel om zoveel te drukken, je staat nog steeds een beetje in het rood en we moesten nog wat shit bedenken . Het was nog steeds onzin. Dus nu is het een ander niveau voor dit onafhankelijke spel en ik heb zoiets van, oké, cool. Ik moet mijn eigen distributeur worden. Hoe kan ik dit onderdeel achterhalen? En dat is waar ik me nu bevind. Dat is mijn enige grootste zorg: mijn eigen distributeur zijn. OK. Druk ik fysiek op mijn eigen spullen? Ga ik gewoon digitaal? De baan is nu echt wijd open. Het is.
DX : Was dat de reden achter uw beslissing om alles uit eigen zak te betalen?
DE: Ik was daarmee de wateren aan het testen en probeerde gewoon nieuwe invalshoeken te vinden. Met wie ik te maken had toen ik onafhankelijk was, dat was maar weer een titel, want ze willen je natuurlijk een percentage van de reserves in rekening brengen, opdrijven. Het is als: ben ik nog steeds onafhankelijk? Ze doen nog steeds alles voor me. Ik pas gewoon die titel aan, ‘Onafhankelijk’. En dan denk je: het klinkt goed, maar is het echt logisch? Dus ik moest opnieuw evalueren. Sindsdien houd ik me bezig met digitaal en doe ik al mijn shows. Het is kijken naar het hele grote geheel van dingen en zien waar ik sta met dit hele twintigjarig jubileum met Nas en Illmatic . Ik maakte daar deel van uit. Het is zoiets als, wauw, ik maak ook deel uit van iets dat ook monumentaal is. Ik heb aan het eind van de dag geholpen met de bouw van dat huis. Het is het zien van de positie die ik bekleed en toch probeer mijn integriteit te behouden.
Met zoveel artiesten over de hele wereld rapt iedereen. Het is nu echt iets om te doen. Je moet door dit alles heen manoeuvreren. Ik bevind me nog steeds in die positie waarin ik mijn doelwit probeer te raken. Ik heb liefde voor de cultuur, dus het zal voor altijd in mijn bloed zitten tot de dag dat ik deze planeet verlaat. Ik moet mijn doel nog steeds kunnen raken. Ik heb het gevoel dat ik me altijd in een geweldige positie bevind en aan mijn manieren en acties kun je zien dat ik gezegend ben. Dat is gewoon mijn gemoedstoestand. Het is iets goeds.
AZ zegt dat slechte zaken het vaste vervolg hebben voorkomen
DX : When The Firm's Het album viel, het schudde mijn hele middelbare school. We hadden nog nooit zo'n supergroep samen zien komen. Het is interessant om erover na te denken, want achteraf gezien voelt het alsof Dr. Dre op dat moment wegging van Death Row Records en probeerde zijn volgende uitlaatklep voor muziek te vinden. Dus ging hij naar de oostkust en greep het beste talent. Voelde dat als een experiment toen jullie aan dat album werkten?
DE: [Lacht] Dat is een grappige shit. Dat was het zeker! Het was een experiment omdat je artiesten mixt die hun eigen individualiteit en hun eigen fanbase hebben. Je mengde producers van twee verschillende kusten. Dre doen wat hij doet en Trackmasters doen wat ze doen. Toen had je alle managers en alle majors erbij betrokken, dus het was beslist een experiment. Het was dus beslist een experiment. Het was ook een ervaring - ik weet het zeker voor iedereen. Voor mij was het beslist een ervaring. Maar het was ook een experiment, man.
Ze zeggen dat we de verwachtingen niet hebben bereikt, hoewel het wereldwijd 1,5 [miljoen] heeft verkocht. Ik denk dat met iedereen die erbij betrokken was, het 5 miljoen moest opleveren of diamant of zoiets. Dat waren de verwachtingen. Ik voelde dat het een taak op zich was om het samen te stellen en te voltooien en dat hebben we bereikt. Nogmaals, dat is waar dat bedrijfsmodel om de hoek komt kijken. Het is een goede kijken , maar het lukte niet. Daarom heb je The Firm nooit gezien yl .
chris brown x album release datum
DX : Hoe is die pitch ontstaan? Iedereen had het zo druk. Waren het Trackmasters en Dre die zeiden: Yo, laten we dit doen? Was het Nas die zei: Hé, dit is een idee? Was het gewoon het succes van Affirmative Action het nummer? Ik kan me niet voorstellen dat jullie lang genoeg stilzitten om te zeggen: Yo, dit is hoe we het gaan doen. Ik heb het gevoel dat iemand moet hebben gezegd: Yo, dit veld ligt op tafel.
DE: Vanuit mijn perspectief hoe ik het zag: ik en Nas hadden altijd perspectief toen we net begonnen. Op mijn eerste album [ Doe of sterf ], op Mo Money, Mo Murder, Mo Homicide, spraken we over The Firm en stelden we iets samen. Ik dacht altijd dat het alleen ik en hij zouden zijn, maar ik denk dat andere spelers erbij betrokken waren, voor zover Steve Stoute op dat moment de president van Sony was. Ik denk dat hij de overstap naar Interscope maakte. Hij hield toezicht op Nas 'management en Nas' tweede album [ Het was geschreven ] deed wat het deed. Ik denk dat hij in de studio zit met Dre en Steve die die stap proberen te maken en dat hij de manager van Trackmasters is - ik denk dat ze dat brein hadden. Ik zeg dat om te zeggen dat ik in een zakelijke gemoedstoestand verkeerde, maar ik werd uitgesloten van het helpen om die beweging te beheersen. Achteraf gezien begrijp ik dat dit opnieuw de muziekbusiness is. Dit zijn de lessen die ik heb geleerd. Dus ik denk dat [Nas], Steve en Dr. Dre dat hebben bedacht en het was logisch voor hen met de stoelendans die ze speelden op dat moment - overstappen en proberen om krachtbewegingen te maken en hun erfenis op te bouwen. Ik dacht niet aan nalatenschap.
Toen ik begon, was er een overgang van de straat naar de muziek. Dat was daar mijn zegen! Dat was mijn hele focus, oké. Dit is het! Dat was mijn roem om die overgang te maken. Het is net als het niveau van school en cijfers. Ze zagen nog een foto. Ze hadden zoiets van, Yo, dit is een cultuur en we moeten onze namen op de piramidemuren graveren. Dat is hoe ze dachten. Ik denk dat Steve Nas in die gedachten bracht, omdat ik en Nas gewoon blij waren om uit de grenzen van armoede te komen waar we waren en onze stem te laten horen en met de mensen te spreken en onze pijn met de mensen te delen. Dat was onze hele aanspraak op roem. Ik denk dat Steve, in de positie waarin hij zich bevond, dingen zag en hij voelde dat hij, aangezien hij op dat moment toezicht hield op Nas - dat het dichtst bij hem stond - hem dat rijk binnenhaalde. Nogmaals, daar komt het muziekmodel om de hoek kijken, dus daar heb je het.
DX : Dat is nu logisch, want Steve Stoute is met Nas aan de slag gegaan Het was geschreven en dat is toen de muziek van Nas een opzettelijke commerciële verschuiving maakte.
DE: Rechtsaf.
AZ legt Sonic Change Between Nas uit Illmatic & Het was geschreven
DX : Was de manier waarop Het was geschreven klonk verrassend voor je toen je volgde wat je zag gebeuren Illmatic ?
DE: Het verbaasde me niet, want ik had succes met Sugar Hill. Hier kom ik uit een veelgeprezen [verschijning] met Het leven is een teef die veel oren en ogen heeft. Mensen praten. Ik heb die overgang gemaakt en ik blijf er maar weer over beginnen, het was een bedrijf. We kunnen altijd vechten voor onze mensen en lokaal zijn, maar ik begon te begrijpen dat muziek universeel is. Dus toen Nas een rugzakjongen was - tekstueel en zo - begreep ik wat [Puff Daddy] en zij aan het doen waren. Ze bereikten de massa met [ The Notorious BIG. ] bezig met One More Chance en de liedjes die hij deed. Dus ik zei met Sugar Hill, ik kan nog steeds mijn taal spreken, maar bereik sonisch de massa. En toen die muur eenmaal was afgebroken, denk ik dat Nas dat ook zag en dat Steve de buitenstaander was die naar Trackmasters keek en toegang had tot Trackmasters - wat in die tijd de muziek van iedereen was en remixen voor iedereen maakte - hij speelde daar vanaf. Hij voegde de twee samen. Nas had daar nog steeds die straatrecords, maar hij had ook de records met Lauryn Hill en Jodeci die verschillende mensen bereikten.
Ik was daar tijdens het proces van dat album en ik zag waar het heen ging. Ik dacht: Yo, ik ben een teamspeler en het is logisch voor het team. Hoe verder hij komt, hoe verder ik kom, hoe verder we komen. Dat is mijn manier van denken sinds de eerste dag. Het komt naar buiten en ze hebben hun doel bereikt door te proberen hen te helpen bij het nemen van verdere stappen en niveaus in deze muziekbusiness. Het werkte.
DX : Waar weet je nog van Telefoon Tik? Dat nummer was zo innovatief. Hoe lang duurde het om dat te schrijven?
DE: We waren net aan het schrijven. Eerlijk gezegd, ik denk dat ik die Phone Tap-zone bedacht. Ik had zoiets van: wat als we via de telefoon aan het praten waren? Met alle geesten erin viel het gewoon in één dag op zijn plaats. Dat record werd in vier uur gedaan. De beat kwam op. We klopten. We hebben het daar geschreven. Het was een liedje.
DX : Die periode voelt super competitief aan. Je hebt Biggies Kick In The Door gericht op Nas. Je hebt over alles Oostkust versus Westkust. Jij hebt Tupac en Nas ontmoeten elkaar in Bryant Park rond de MTV Music Awards. Toen je rijmpjes aan het schrijven was, probeerde je dan de beste te zijn of probeerde je jezelf gewoon uit te drukken?
DE: Ik drukte mezelf uit. Ik probeerde de mensen aan te raken. Ik wilde gewoon aan de mensen vertellen dat we allemaal hetzelfde lijden en dat we allemaal dezelfde strijd hebben, maar dit is de manier om te verhuizen. Als je naar mijn muziek luistert, sprak ik met de criminelen, maar ik zei ook: oké. We moeten uit dat denkframe komen en dat gebruiken om je naar het volgende niveau te brengen. Vanaf Sugar Hill probeerde ik dat uit te drukken. Het was nooit competitief voor mij. Eerlijk gezegd zag ik geen concurrentie. Ik had het gevoel dat toen we bij de deur kwamen, we de beste waren. Ik had het gevoel dat ons ergste beter is dan het beste van de meeste mensen. Dat is hoe ik het eerlijk zag. Ik heb nooit concurrentie gezien.
DX : Je moet de enige zijn geweest! [Lacht]
DE: En weet je wat, dat is gek, want achteraf gezien was dat mijn vloek en mijn geschenk, want als ik dat had gedacht, had ik iedereen kunnen aansteken! Persoonlijk was mijn zwaard altijd scherp. Het was niets om dat te doen. Maar ik dacht zo anders toen ik in het spel kwam en ik dacht dat mijn aanspraak op roem gewoon die overgang was, dus laat me nu met de mensen praten zodat ze die overgang in het leven kunnen maken. Dat was mijn hele ding. Maar als ik had gedacht aan concurrentie, garandeer ik dat ik op elk moment in de Top 5 kan staan. Ik denk zelfs nu dat als ik het hoger zet, ik Top 5 ben. Als het een gelijk speelveld was en we allemaal op hetzelfde niveau werden blootgesteld, denk ik dat ik Top 5 kan worden. Ik denk het niet eens. Ik weet. Ik bezit alle kwaliteiten.
DX : Hoe was de stemming in die tijd toen alles zo groot aan het breken was? Wat vond je van alles wat er gebeurde?
DE: Ik voelde me goed omdat ik ook groot was. Ik was de persoon om op te letten. Ik was goed. Het contract klopte. Mijn sfeer klopte. De levenden hadden gelijk. Ik was die nigga, dus de sfeer was goed. Het was waar het had moeten zijn: we stonden allemaal lang. Hoe gaat het? Dat soort sfeer.
DX : Hoe ben je uit de buurt van conflicten gebleven?
waar ben je geweest jay z
DE: Het is niet met opzet gedaan. Ik was er niet naar op zoek en als het op mijn pad was gekomen, zou ik het dienovereenkomstig hebben afgehandeld. Het was gewoon iets dat zich nooit aan mij aandiende. Het kwam gewoon nooit voor. Ik denk dat de aura die je draagt is wat je aantrekt en ik droeg die aura niet. Maar ik werd overal gezien en gehoord. Ik zat in de mix zoals iedereen, maar ik beweeg met respect en dat kreeg ik terug. Dat was het.
DX : Mind detect mind.
DE: De geest detecteert de hele dag de geest. Ik toonde mijn liefde en mensen toonden hun liefde terug. ik lees De kunst van oorlog en dat soort dingen en de manier waarop ik me bewoog, dat trok ik niet aan. Ik wist het wanneer ik op onbekend terrein was en ik bewoog dienovereenkomstig. En zelfs toen ik op de grond was die ik vertegenwoordigde, toonde ik die liefde. Ik legde geen druk op mensen en zorgde ervoor dat mensen zich op een bepaalde manier voelden. Mijn ding is als: we zijn hier. Laten we ervan genieten. Laten we het laten gebeuren. Misschien heb ik daar ongelijk in gehad, omdat er misschien andere bewegingen hadden kunnen worden gemaakt en het tij had kunnen verschuiven, maar ik waardeer het. De positie waarin ik me bevind, is een geweldige positie. Het is een geweldige positie. Ik ben de eigenaar van mijn publicatie. Ik bezit de meerderheid van mijn meesters en ben een onafhankelijke kunstenaar. Ik kan doen wat ik wil. Ik kan tekenen wie ik wil. We hebben allemaal hier en daar vijanden in het spel, maar ik heb met opzet nooit bruggen verbrand. Aan het eind van de dag, zoals ik al zei, is het een bedrijf. Het is net als onroerend goed. Uw onroerend goed moet van waarde zijn om in bepaalde posities te verkeren om er zeker van te zijn dat het beweegt. Ik ben nog steeds mijn onroerend goed aan het bouwen. Maar achteraf zie ik het spel voor wat het waard is. Het is zakelijk, niet persoonlijk.
AZ zegt dat hij Sugar Hill nooit wilde vrijgeven
DX : Had je verwacht dat Sugar Hill als een klassieker zou worden beschouwd?
DE: Nooit. Ik had dat nooit verwacht. Ik wilde dat nummer eigenlijk nooit eerlijk uitbrengen. Ik was boos op het label omdat ik zelfs maar probeerde die route te volgen, maar ze zagen iets dat ik niet zag en gingen ermee akkoord. Dus het was allemaal goed.
DX : Waarom wilde je dat liedje niet uitbrengen?
DE: Dat was de manier waarop de getijden in die tijd verschoven - met B.I.G. diezelfde vibe laten vallen met zijn eerste single [Juicy]. Ik wilde gewoon hardcore beats en rap. Ze hadden zoiets van: hij moet geld verdienen. We doen dit om geld te verdienen. Ik heb zoiets van, weet je wat, laten we eens kijken wat dit doet. Maar als het niet werkt, gaan er hier veel meubels verhuizen. Het draaide zich om en het deed wat het deed.
DX : Je hebt de Illmatic verhaal je hele carrière. Dit is wat ik heb: je hebt Nas voor het eerst ontmoet tijdens een conferentiegesprek in cypher-stijl met vrienden. Akinyele was aan de telefoon. U zei dat de grote professor misschien ook aan de telefoon was. Dat is hoe je Nas ontmoet. Later nodigt Nas je uit in de studio terwijl hij aan het opnemen is Illmatic en je gaat puur om steun te betuigen. L.E.S. laat een beat vallen voor wat Life’s A Bitch zou worden en je begint de haak te neuriën - wat klinkt alsof je het had [voordat je die dag naar de studio ging]. Nas is zo van, dat vind ik leuk. Heb je er iets voor? En je had zoiets van, ja, en toen liet je je couplet vallen.
DE: Rechtsaf.
DX : Is Life’s A Bitch echt jouw liedje? Het klinkt voornamelijk als jouw ideeën.
DE: Ja. Het was. Je slaat het op zijn hoofd. Ik neuriede de beat. Hij vond het leuk. Ik had iets klaargemaakt en ik legde het neer. En de rest was geschiedenis. Ik was verrast dat hij het zo leuk vond dat hij het op het album plaatste, maar ik waardeer het tegelijkertijd.
DX : Het klinkt wild dat je Nas ontmoette tijdens het gesprek met Akinyele en de grote professor aan de lijn. Heb je dat soort cypher-oproepen vaak gehad?
DE: Nee. Helemaal niet. Echt niet. Ik zou dat niet altijd doen. Ik hield van rappen. Veel mensen wisten niet dat ik kon rappen, eerlijk gezegd. Maar toen ik de kans kreeg om tussen de homies te komen, deed ik het. Dat was een van de weinige. Ik denk dat ik riep voor een van de twee homies in de gevangenis. Weet je, ze bellen in de gevangenis als: ‘Yo, mijn man krijgt het druk.’ Ik heb een of twee keer telefonisch gesproken voor de homies die werden opgesloten. Maar Nas en zij en veel mensen aan de telefoon, ik denk dat dat een van de weinige keren was dat ik dat deed.
DX : Wanneer ben je begonnen met het schrijven van rijmpjes?
DE: Ik denk dat ik altijd heb geschreven. Wat mijn invloeden betreft, [Rakim] en [Big Daddy Kane] en zij deden hun ding, ik begon rond die tijd met schrijven en probeerde het te perfectioneren. Dat is toen het me raakte.
DX : Had je ambities om [professioneel te rappen]? Dit klinkt allemaal goddelijk.
DE: Rechtsaf. Het was alsof ik de lotto sloeg. Ik had ambities, maar het was zo van, ik weet niet of het echt kan gebeuren, maar laat me in de tussentijd, voor mijn persoonlijke voorkeur, het schrijven en spugen omdat het goed voelt. Het voelt goed, dus ik spuug het zo uit.
DX : Stel dat u die dag niet wordt uitgenodigd voor de studio. Streef je een muziekcarrière na? Gebeurt dit allemaal als je niet een haakje tevoorschijn haalt die je had in een tijd dat maar weinigen wisten dat je aan het schrijven was? Staat u zonder dat moment bekend als AZ?
DE: Eerlijk gezegd, als ik op dat moment niet in de studio was en het nooit is gebeurd, zou het geen verloren liefde zijn geweest, want dat was nooit mijn doel om in de buurt van Nas te zijn. Ik was gewoon ondersteunend. Ik kwam naar veel van zijn sessies voordat dat record werd gemaakt. Elke keer dat ik kwam, bracht ik een fles champagne mee. Nu moet je het begrijpen, we zijn 19, 20 jaar oud en ik neem flessen champagne mee naar elke sessie - ik weet zeker dat hij dat zou bevestigen - om maar te zeggen, je hebt het gedaan. Jij maakt die stap die we allemaal zouden willen maken en ik ben hier om het te vieren en te helpen, weet je. Wees er gewoon om een soort inspiratie te zijn.
DX : Maar zelfs weg van Nas. Als je die dag niet naar de studio gaat, maak je dan later een album? Zoals je het eerder hebt beschreven, leidde dat vers dus tot de biedoorlog tussen Sony en EMI Doe of sterf , dan al het andere. Maar het klinkt nooit alsof je voor die sessie aan een muziekcarrière hebt gedacht.
DE: Ik niet. Het is gek. Ik had zoiets van: als het gebeurt, gebeurt het. Het is gaaf. Als dat niet zo was, was het niet om voor te sterven. Het was niet zo van, Ah, ik moet opschieten. Ik had dat helemaal niet. Ik had daar niets van.
bad azz ent vs triller ent
AZ Details richting van rustige geldrecords
DX : Rappers zijn tegenwoordig erg kwetsbaar. Wat indruk je op de artiesten op Quiet Money die je aan het voorbereiden bent om uit te brengen?
DE: Voor verschillende tijden zijn er verschillende maatregelen. Toen we door de deur kwamen, ging het over individualiteit. Je had niet alle trucs nodig om te doen wat je moest doen en je talent te tonen. Nu het spel is veranderd, denk ik dat er een artiest nodig is om echt [succesvol te zijn]. Er is zo veel. Toen was het zo, oké. Je hebt talent. Jij bent. Op dit moment gaat het niet alleen om het talent. Het gaat om de trucs. Het gaat over bekendheid. Ik zou mijn artiesten niet vertellen om gimmicks te gebruiken om er een te maken. Maar ik zou ze altijd vertellen om getalenteerd te zijn in wat ze doen. Het spel is veranderd. De samenleving is veranderd. De fanbase is veranderd. Alles is veranderd en mijn hele ding is nu die erfenis. Het raakte me eindelijk. Het is de erfenis. Nu zie ik waar iedereen naar op zoek is. Ik zeg tegen iedereen: word ik het probleem nu ik zie wat ze zochten en ik heb het nooit nagestreefd? Ben ik een probleem nu ik er nog ben? Ik weet dat veel mensen zouden willen dat ik dat waarschijnlijk niet was, of dat ze er waarschijnlijk helemaal niet aan denken - wat nog steeds een minpuntje kan zijn.
Ik ben een aantal artiesten aan het ontwikkelen en ik hoop dat ze dit vertegenwoordigen en dat ze mijn naam levend houden. Dat is nu het doel: dat mijn naam door de eeuwen heen echoën. Dat is nu mijn hele doel.
AZ herinnert zich Jay Z vs. Nas Battle
DX : Een van mijn favoriete AZ-nummers aller tijden is Whatever Happened (The Birth) van Stukken van een man , met RZA. Voor mij klinkt het altijd alsof je het meest thuis bent op gruizige, groezelige nummers. Naar mijn mening was RZA destijds de beste in het maken van dat soort beats. Hadden jullie het er over om een tijdje samen iets te doen?
DE: Mensen maken toen hun rondjes door de studio's om hun werk gedaan te krijgen. Ik denk dat RZA naar een van de sessies kwam en ik wist dat hij de beats had. Op dat moment deed hij een stap op de rap-kant en ik had zoiets van, Yo, laten we iets laten gebeuren. Hij bracht de beats naar de tafel. Dat album was erna Doe of sterf - wat goed deed - waar ik deel van uitmaakte Het was geschreven en na The Firm. Het zat een beetje in de mix. Er kwamen veel producers langs en er waren zoveel beats. Die hebben we net afgezwakt. Ik dacht dat het er goed uit zou zien. Dat is echter ook een van mijn favorieten.
DX : Ik heb altijd het gevoel gehad dat 2001 een interessant jaar voor je was. Je hebt vrijgelaten 9 levens dat jaar met That’s Real op het album met Beanie Sigel. There is How Many Wanna met Amil. Je ging ook naar Eli Whitney [Technical] High School met Jay Z. Is er ooit een gesprek geweest over tekenen bij Roc-A-Fella?
DE: Nee helemaal niet. Dat nummer van Beanie Sigel stond op de Verlicht het soundtrack en ik nam dat nummer vanaf daar. Die Amil met haar aan de haak, ik werkte op dat moment aan een liedje en iemand had toegang tot haar. Ik wilde een vrouw op die baan en dat hebben we net gedaan. Het was niet alsof ik op Roc-a-Fella probeerde te zijn. Maar hun merk was goed en ik was daar en ik werkte.
DX : Later dat jaar was je op De Flyest van Stillmatisch . Tussenin 9 levens en Stillmatisch , De blauwdruk druppels en nu was het Jay Z / Nas-rundvlees het enige waar Rap het over had. Heb je ooit gesprekken gehad met Jay en Nas terwijl ze elkaar met repen aan het gooien waren?
waarom is birdman gek op de ontbijtclub?
DE: Ik en Nas hebben gebouwd, maar aan het eind van de dag wist ik dat het Rap was. Na wat er met BIG en Pac gebeurde, wist ik dat deze twee jongens slim genoeg waren om daar niet heen te gaan. Nas, hij is veel voor zichzelf. Ik hoefde niemand zijn bewegingen te vertellen over hoe zijn aanvalsplan zou gebeuren. Dat wisten we allemaal. Iedereen wachtte gewoon. Ik denk dat hij niet wist hoe hij het zelf zou aanvallen. Ik denk dat hij op een punt kwam als: weet je wat, je moet iets doen. We hebben er een beetje op voortgebouwd, maar het was geen dagelijks onderwerp. Maar de wereld wist het en ik wist dat het iets was waar hij over nadacht.
DX : Heb je er ooit met Jay Z over gesproken? Je album kwam uit in juni 2001, ofwel rond Summer Jam, waar het allemaal begon.
DE: Ik en Jay hebben daar nooit op voortgebouwd.
DX : Wat vond je van hoe het allemaal afliep?
DE: Het was geweldig voor de cultuur. Ik wist dat er iets moest gebeuren omdat Biggie er niet was en ik weet dat ze allebei de kroon wilden. Na Ether, dat Super lelijk was absoluut niet nodig, maar het was nodig omdat Jay een Brooklyn-man is en aan het eind van de dag wilde hij het laatste woord. Ik kan dat begrijpen. Maar het was nodig voor hiphop. De strijd is altijd af en toe nodig en het was een goeie. Luister, ze zijn nu allebei cool. Ze leven allebei en het eindresultaat is dat ze nu allebei geld bij elkaar krijgen, dus probeer die eens.
DX : Als je moest kiezen tussen Takeover en Ether, welke kies je dan?
DE: [Lacht] Dat was een smerige vraag! Weet je wat, ik ga met Ether. En niet omdat dat mijn man is, maar het was alsof ik de tientallen speelde en hij ging gewoon helemaal naar binnen. Jay speelde de tientallen niet op Takeover. Hij gooide gewoon een kogel. Hij schoot een schot. Nas deed gewoon de tientallen en ging naar binnen. We kunnen ons allemaal verhouden tot de tientallen als kinderen die opgroeien.
DX : Een andere geweldige joint is Opkomst en ondergang van Het formaat . De samenwerking met Little Brother verraste me. Was je een fan van de groep voordat je samenwerkte?
DE: Ze deden zaken met mensen met wie ik te maken had tot aan de studio. Hun naam kwam naar voren als, Yo, ik kan dit laten gebeuren. Ik was ook altijd al een fan geweest. Het gebeurde gewoon zo. Ik gooide de beat, denk ik. Ze stuurden hun verzen en het was gek. Ik hou ook van die plaat. Ik was ook blij dat iemand het album had gemaakt. Ze deden hun ding. Iedereen houdt van ze. Dat is mijn joint. Je gaat me naar die shit laten luisteren.
DX : Je oor voor productie is altijd super solide geweest.
DE: Je weet wat het is, ik blijf altijd trouw aan wat ik leuk vind. Nogmaals, ik ben blij dat dit steeds weer terugkomt op het bedrijfsmodel. De geluiden veranderen jaarlijks. We hebben het over geluiden die de lokale radiogolven kunnen overtreffen en landelijk kunnen gaan. Als ik dat niet doe, is het alsof je beats nog steeds regionaal zijn. Het gaat hier niet heen of daarheen. Ik kan niet naar Pop stappen en ik moet een miljoen verkopen omdat het een bedrijfsmodel is. Dus ik denk dat ik trouw blijf aan wat ik doe, ik zal altijd onderschat worden. We zijn net 360 gegaan, maar ik zal altijd trouw blijven aan wat ik doe. En als alles 360 is, ben ik er als het terugkomt.
DX : Je spullen met Statik Selektah blijven trouw aan je geluid.
DE: Groot tot Statik! Dat is mijn man.
DX : We zien veel Illuminati-theoretici in onze commentarensectie. Als ik de wereld rond kijk en Grote Recessies zie en valuta's consolideert, denk ik altijd meteen aan We kunnen niet winnen van Doe of sterf .
DE: [Lacht] Een miljoen geesten in één lichaam, ontworpen om de samenleving te vervalsen. [Lacht] Dat is wat het is. In mijn gedachten was dat wat het was. Het is één natie, één regering, één alles. Dat is alles wat ze willen. Toen voedde ik mezelf gewoon met allerlei soorten informatie. Ik was een boekenfanaat en bracht veel gelijkgestemde mensen voort. Ik had gewoon het gevoel dat dat een onderwerp was dat ik wilde aanraken om wat diversiteit te laten zien en om dat zaadje te planten. Dat zaadje is zeker geplant! [Lacht]
DX : Heb je ooit het gevoel dat je gelijk had? Sinds u dat vers schreef, hebben bijvoorbeeld financiële instellingen en mediabedrijven een enorme consolidatie ondergaan. Er zijn nu slechts drie grote platenlabels. Heb je ooit het gevoel gehad dat je gelijk had?
DE: Rechtsaf. Daarom noemen ze me The Visualizer. Ik zag het voordat het tot stand kwam. Het was iets waar ik mee bezig was en ik wilde het gewoon met iedereen delen. Zoals je kunt zien, is de missie nog steeds aan de gang.
VERWANT: AZ bespreekt Eminems Infinite, His Unfinished Tracks With Nas & Cristal Competition With The Notorious B.I.G.
