Atlantic Records

New York, New York -



Met een cv met records met Cardi B , YBN Cordae, Seven Streeter en meer, Atlantic Records 'Vice President van A&R, Yaasiel Success Davis is een ervaren veteraan in de muziekindustrie, met een overvloed aan kennis en lofbetuigingen.



De inwoner van Chicago zit al sinds het begin van de jaren 2000 in de branche en heeft door de jaren heen alle kanten van de platenindustrie zien ontwikkelen en veranderen. HipHopDX sprak met Davis om te bespreken wat A&R inhoudt, zijn eigen start in het bedrijf, waar hij naar op zoek is bij het aantrekken van talent en meer.






HipHopDX: Dus leid me door je vroege dagen en hoe je in de muziekindustrie terecht bent gekomen.

Succes: Ik ben opgegroeid in Southside van Chicago. Ik breakdance, maakte graffiti, gaf hiphopfeestjes - je weet wel, gewoon hiphopcultuur. Ik ging naar Florida A&M in Tallahassee, waar ik een paar jaar in een rapgroep zat. Daar realiseerde ik me dat hoewel ik goed was als artiest, ik meer de voorkeur gaf aan managementzaken. Na mijn studie verhuisde ik naar New York City, waar ik goede connecties had.



Kanye West bracht me naar Baseline Studios op een dag, waar JAY-Z, Beyoncé, Just Blaze, Memphis Bleek, Beanie Segel, Dipset en de hele Roc-A-Fella opnamen maakten. Ik ontmoette iedereen en bouwde een relatie op met Just Blaze en Memphis Bleek - Dit is begin 2000. Daarna bleef ik zoveel mogelijk naar de studio's komen. Het andere belangrijke was dat ik een sneakerhead was en dat werd een deel van mijn drukte. De rappers en ik maakten contact met die sfeer, dat ik toevallig wist waar ik de schoenen kon krijgen.

Bekijk dit bericht op Instagram

#TBT Terug in de Tallahassee-dagen toen ik rapbarz had. #streeteament #FAMU #RIPJahmal



Een bericht gedeeld door Yaasiel Succes Davis (@successready) op 5 maart 2020 om 10:01 uur PST

HipHopDX: Was het een voordeel om uit Chicago te komen, terwijl Kanye, een mede-kunstenaar uit Chicago, aan het ontploffen was?

Succes: Vast en zeker. Kanye blies voor het eerst op als producer na hem en Just Blaze deed dat De blauwdruk album. Dat Chicago-geluid - de soul-samples in de hiphop-beat - werd echt populair. Omdat ik uit dezelfde geboorteplaats kwam, werd ik uiteindelijk een liaison van alle Chicago-producers die dat felbegeerde geluid leverden. Jongens als Fabolous, Jadakiss, DJ Clue riepen me naar de studio omdat ik beat-tapes had en ik de sneakers had.

HipHopDX: Wat was je eerste labelkans? Hoe is de Atlantische situatie ontstaan?

Succes: Ik ben uiteindelijk begonnen met het leiden van producers en songwriters. Snel vooruit rond 2010, mijn partner Shawn Barron en ik vonden Amir Obè en alle labels wilden hem ondertekenen, maar Mike Caren van Atlantic was de eerste die de deal in gang zette. Een jaar later belde Craig Kallman [voorzitter van Atlantic Records] me op kantoor en zei dat al zijn A & R's dingen speelden die ik ze gaf. Hij hoorde dat ik een verdovend oor had en bood me in wezen een A & R-positie aan onder Mike Caren. Ik nam het, en vanaf dat moment deed ik twee studiosessies per dag, gewoon slijpen.

HipHopDX: Hebben ze je, aangezien je nieuw was bij het label en ervaring hebt met talentscouting, artiesten laten binnenhalen of hebben ze je de artiesten laten ontwikkelen die ze al hadden getekend?

Succes: Ze lieten me platen samenstellen en probeerden een hit te krijgen voor de artiesten die ze al hadden getekend. In het begin leerde ik net hoe ik in de studio moest werken, hoe ik een winnende combinatie van songwriter en producer kon maken.

HipHopDX: En toen kwam je terug naar New York. Hoe denk je dat de twee steden verschillen in termen van hun benadering van het proces van het maken van records?

Succes: New York is een andere stijl - de labels zijn hier, cheques worden meestal hier weggeknipt, iedereen komt door New York om promo te doen zodra de muziek er is. Maar alle hitmakers, creatievelingen zijn meestal in Atlanta en L.A. Zowel de schrijvers als de producenten. A&R is een competitieve sport - als alle andere A & R's in L.A. zijn en ik in New York, mis ik. Dus je bevindt je vaak in een vliegtuig naar L.A., anders verlies je. En alle artiesten willen naar L.A. komen om op te nemen. Het zijn zowel de creatieve dingen als vanwege de recreatieve, leuke dingen, het weer. New York is meer voor de kantoorvergaderingen, minder voor het studiospul.

HipHopDX: Maar als u artiesten wilt contracteren, is er dan geen geografische limiet?

Succes: Geen. Een kunstenaar kan uit elke staat komen. Maar als het tijd is om te werken, gaan we naar L.A.

HipHopDX: Wie was de eerste artiest die je tekende?

Succes: Spenzo, deze jongen uit Chicago. Hij had een hit genaamd Wife Er. Hij is er niet meer. Dat is echter een deel van het proces - hij was op dat moment aan het knallen. Het was ook een concurrerende deal. Na hem, Victoria Monet. Daarna werkte ik aan Sevyn Streeter. Noem me gek was het derde project waar ik aan werkte. Maar ik heb echt aan veel projecten gewerkt, veel teams. Mike Caren leerde me hoe je hits moet maken, hoe je platen moet maken. Dus zelfs als het niet mijn artiest is die ik heb getekend, ben ik een studioman die hits gaat leveren voor andere artiesten op het label.

Bekijk dit bericht op Instagram

Eindelijk dit. Deze is speciaal. Niet veel #dancehall-artiesten krijgen hier plaquettes. S / O aan het team. @kranium @tydollasign @its_briannanicole @ peewee21 @pierrebost @ shani927 @shawnbarron @reeeeechaad @lmrpro @misslatoyalee #nobodyhastoknow

Een bericht gedeeld door Yaasiel Succes Davis (@successready) op 7 januari 2020 om 18:31 uur PST

HipHopDX: Wat was de eerste hit die je kreeg? Hoe heeft het dingen voor jou veranderd?

Succes: Het zal niet stoppen door Sevyn en Chris Brown. Het stond negen weken op rij op nummer één. Als je eenmaal die smaak van een hit te pakken hebt, wordt je harder en wordt je competitiever.

HipHopDX: Wat denk je dat de artiesten onderscheidt van succes en degenen die floppen?

Succes: Een goed team achter hen, focus / werkethiek en verbinding met hun fans.

HipHopDX: Welk advies zou je aan aspirant-artiesten geven? Wat raad je ze aan om verder te komen?

Succes: De beste manier om verder te gaan is door te beginnen met wat dope muziek, het uit te rollen met een dope marketingplan en verschillende influencer marketing te gebruiken om het te promoten op alle platforms zoals IG, TikTok, Triller, etc. Maak boeiende beelden en werk met uw product. Uiteindelijk bouw je een fanbase op als de muziek goed is.

HipHopDX: Je bent met dit soort rollen begonnen vóór sociale media, in ieder geval vóór Instagram. Hoe was A & R-scouting nu anders dan toen?

benzino liefde en hiphop atlanta

Succes: Het grootste verschil is onderzoek. Er zijn zoveel algoritmen, technologie nu om gegevens te verzamelen over wie er aan het werk is. De labels noemen dit onderzoek. Destijds ging het over rondbellen, relaties opbouwen in elke stad, de dj's bellen, vrienden in Atlanta, Detroit, in grote steden, hen vragen wie populair is, op wie we moeten letten, wat er op de radio gebeurt. Nu heb ik een team van mensen op mijn kantoor die alleen maar rapporten maken en afdrukken.

HipHopDX: Zou je op die manier zeggen dat het een spel van nummers is?

Succes: Cijfers zijn belangrijk, maar niet in de manier waarop mensen denken. Ik vertel artiesten dat ze geen nepvolgers of views kopen, daar kunnen we doorheen kijken. Getallen tellen, maar het is niet een bepaald getal waarnaar we zoeken voordat we een deal sluiten. We zoeken artiesten waar mensen mee in contact komen. Je zou 1000 volgers kunnen hebben op Instagram, maar je nummer wordt gek op TikTok. Het nummer kan groter zijn dan jij, maar de mensen houden van de muziek.

HipHopDX: Hoe zit het als een kunstenaar kleiner is, maar deel uitmaakt van een opkomende beweging? Zeg, een Drill-rapper uit Brooklyn?

Succes: Juist, dat is zeker een voordeel - zoals Pop Smoke, Fivio Foreign. De kunstenaar zelf is in eerste instantie misschien niet groot, maar het is tastbaar, ik zie de beweging voor mijn ogen, vooral als ik in New York woon, dus ik zie het potentieel voor hen. Aan de andere kant, als er een nummer is dat nummers doet op TikTok en het kind komt uit een klein stadje in Wyoming, dan stap ik nog steeds op dat vliegtuig naar Wyoming om bij die artiest te zitten.

HipHopDX: Begrepen. Betrokkenheid, niet alleen cijfers.

Succes: Precies.

Bekijk dit bericht op Instagram

Respecteer de met @Diddy en YBN Cordae op de #diddycypher 🤯🤯🤯

Een bericht gedeeld door Yaasiel Succes Davis (@successready) op 13 februari 2019 om 13:44 uur PST

HipHopDX: Hoe vaak denk je dat A & R's het verkeerd hebben? Hoe vaak flopt een begeerde artiest, of doet hij het goed nadat ze in eerste instantie zijn doorgegeven?

Succes: Ik denk dat kunstenaars vroeger veel meer werden gepasseerd. Tegenwoordig is het meer een kwestie van of de artiest zin heeft voor het label; heeft de deal financieel zin voor de kunstenaar, is de deal wederzijds aantrekkelijk. Het hangt er dus van af wat de artiest wil en waar het label naar op zoek is. Een kunstenaar kan bijvoorbeeld komen zeggen dat hij zijn meesters wil bezitten. Dus als een label dat niet wil, past dat gewoon niet. Vijf, zes jaar geleden zou het zijn dat er een kind door het gebouw komt en iemand zou kunnen zeggen: Nee, ik denk niet dat hij echt kan zingen, ik vind zijn uiterlijk niet leuk en dat zou het zijn - een kwestie van talent. Nu is het een kwestie van of de deal zakelijk zinvol is. Atlantic stond de afgelopen drie, vier jaar op nummer één, dus we zijn niet zo klaar om op iets te springen dat niet 100 procent past.

HipHopDX: Atlantic heeft Lil Uzi Vert, Cardi B, Roddy Ricch, zoveel overwinningen op dit moment. Waarom denk je dat het label het zo goed doet?

Succes: Ik denk dat Craig en [Julie Greenwald] het bedrijf begrijpen en weten waar het naartoe gaat. In het streamingklimaat hebben we uitgezocht hoe we het juiste talent konden aantrekken en vervolgens de juiste marketingbewegingen op het juiste moment konden maken. Toen we Cardi tekenden, hadden andere labels haar doorgegeven. Hetzelfde met Lizzo. We hebben die kansen gegrepen. Ook is het team erg sterk. Alles van marketing tot promo tot A&R tot digitaal.

Bekijk dit bericht op Instagram

Fijne G-Day voor de jonge legende @ybnnahmir.

Een bericht gedeeld door Yaasiel Succes Davis (@successready) op 18 december 2019 om 13:45 uur PST

HipHopDX: Nu ben je vooral bekend vanwege je werk met de YBN-bende. O hoe is die situatie ontstaan?

Succes: Dus YBN Nahmir ging viraal voor Rubbin ’Off the Paint. Elk label probeerde hem te ondertekenen. Het was een enorme video, Chris Brown plaatste het, al deze rappers plaatsten het. Toen hij dat nummer uitbracht, sloeg een vriend van me, Gunz, die uit Birmingham komt (zoals Nahmir), me op en zei: 'Yo, ik ga hem ondertekenen, beheer hem. Hij belt me ​​een week later terug en zei dat ik de deal heb gesloten, laten we gaan, dus in feite hebben Gunz en Art @ War hem gezamenlijk ondertekend, en ik heb een deal met hen gesloten en hem naar de Atlantische Oceaan gebracht. Daardoor kwam YBN Almighty Jay, en een jaar later kwam Cordae. Die kinderen kenden elkaar allemaal van het spelen van videogames. Ze komen allemaal uit verschillende delen van de VS. Ze begonnen dit rapcollectief online zonder elkaar ooit persoonlijk te ontmoeten. Ik ontmoette Cordae bij SXSW nadat ik Nahmir had getekend.

HipHopDX: YBN Cordae is nu Grammy-genomineerd. Wat denk je dat Cordae het huidige hoogtepunt van de groep maakt?

Succes: Dat is waar ze zo gek op zijn - ze zijn als een A $ AP Mob of Wu-Tang, iedereen brengt iets anders. YBN Cordae is bijzonder omdat hij de kloof overbrugt tussen mijn generatie en de kinderen. Hij is jong, maar hij is zo lyrisch. Jongens die op JAY-Z, Nas, Common en zelfs J. Cole kwamen, kunnen Cordae waarderen. De stijl van lyriek, verhalen vertellen. Veel van de kinderen van zijn leeftijd geven je niet wat J. Cole, JAY-Z ons heeft gegeven. Maar dan is de YBN-vereniging en hij is bevriend met de Juice Wrlds van de wereld, hij is ook goed voor dat publiek. Dus hij overbrugt die kloof.

HipHopDX: Aangezien je al decennia in de muziek zit en met de oude hoofden hebt gewerkt, hoe is het dan om te werken met wat velen de nieuwe generatie hiphop noemen?

Succes: Het zijn kinderen. Ze houden me jong. Ze zijn leuk.

HipHopDX: Waar werk je nog meer aan?

Succes: Ik heb Teejayx6 getekend. Hij is opwindend omdat hij de leider is van dit nieuwe Scam Rap-genre. Hij en Guapdad 4000 zijn daar de leiders van. Ik heb Jucee Froot uit Memphis getekend. Ze is moeilijk; veel mensen graven haar. Ravyn Lenae is ook een zangeres uit Chicago. Er komen veel spannende dingen aan.