Laten we hier eerlijk beginnen.
Vrouwelijke rappers hebben het erg moeilijk in de branche en moeten er alles aan doen om het te bereiken algemeen respect.
Daarom is dit specifieke artikel (waarover, eerlijk gezegd, al een paar jaar rond deze delen wordt gemompeld) belangrijk voor ons.
Het is onze manier om de talenten van ongelooflijke artiesten te eren en het artikel zal voortleven lang nadat de hashtags van de vrouwenmaand van de tijdlijn zijn verdwenen.
Foto: Michael Benabib / Michael Ochs Archives / Getty Images
Wat betreft de criteria: we onthulden in een eenvoudig stemproces dat gericht was op algehele kwaliteit, zichtbaarheid + impact, en de resultaten waren vrij duidelijk zonder echt debat. Het is ook belangrijk op te merken dat artiesten die hun albums niet zagen, toch een belangrijke rol speelden bij het beïnvloeden van al deze 20 projecten.
Een artiest als Yo-Yo was bijvoorbeeld een pionier in het presenteren van een vrouw die in staat was om vrijuit te spreken in de aanwezigheid van testosteron. Monie Love was een meester in het tonen van eigenwaarde. En hoewel we het zeker weten De miseducation van Lauryn Hill is beslist een R & B-album, maar het betekent niet dat het project niet minder klassiek is dan het altijd zal zijn.
Dit artikel was niet bedoeld om te scheiden, maar vooral om opmerkelijke bijdragen aan onze cultuur onder de aandacht te brengen. Koester en stream deze albums (we betwijfelen of je er net zo goed thuis in bent als op dit moment, ha!), Want dope muziek zal altijd voor altijd leven. - Trent Clark
[Dit bericht is bijgewerkt. Het volgende is oorspronkelijk gepubliceerd op 30 maart 2019.]
20. Azealia Banken - Brak met dure smaak (2014)
Opmerkelijke singles: Yung Rapunxel, 212 (v. Lazy Jay)
Geloof het of niet, Azealia Banks weet hoe ze meer moet doen dan alleen vlees op de been brengen onder haar collega's en volgers op sociale media. Haar studio-debuutalbum, Brak met dure smaak , bewees dat ze behoorlijk slim was in het samenstellen van een sonisch samenhangend album met haar eigen zang en schrijven in de hoofdrol, en dat alles onder de leiding van niemand minder dan zijzelf.
De single Heavy Metal and Reflective werd agressief geplant in een pot met zware bassen en vage synths, bevrucht door poëzie geboren uit de oerwouden van New York City. Het was een heldere weerspiegeling van de onberispelijke schrijfvaardigheid van Banks. Aan de andere kant bood ze het blije, gelukkige Nude Beach a-Go-Go aan, gevuld met pakkende alliteraties over de toe-eigening van zwarte vrouwen - en je zou het niet eens weten.
Mevrouw Banks leverde ook opvallende maten onder house reverb, jazzy vibraties en R & B-tonaliteit. Brak met dure smaak De meest innemende kwaliteit was de mix van waarheidsgetrouwe hiphop en tegelijkertijd een beroep op de wereldwijde popsmaak.
Het maken van Brak met dure smaak was een tumultueuze ervaring. Banken gebruikten sociale media om openhartig oorlog te voeren met de muziekindustrie, de blanke mannen die het runnen en iedereen die zwartheid gebruikte als een rekwisiet voor winst. Nadat ze drie jaar hogerop had gestaan en haar had verteld dat het niet goed genoeg was in de geest van hits, botste ze nog steeds met labelhoofden over de enkele keuzes van Soda versus Chasing Time. Haar deal met Interscope en Polydor in 2013 leidde tot een nieuwe situatie met Prospect Park in 2014.
Brak met dure smaak kreeg lovende kritieken omdat het steeds creatief en origineel was - het kreeg gewoon geen algemene erkenning.
Helaas krijgt ze misschien nooit meer een kans om zo'n eclectisch pakket met de volle aandacht van iedereen uit te brengen - Cherise Johnson
20. Foxy Brown - Ill Na Na (1996)
Opmerkelijke singles: I'll Be (v. JAY-Z), Get You Home (v. Blackstreet)
Vanuit een technisch, bar-for-bar, rap-your-ass-off standpunt, is Foxy Brown een van de slechtste die het ooit heeft gedaan - ongeacht geslacht. De in NYC geboren en getogen MC was erg in de beste rapper van het huidige gesprek toen ze haar debuutalbum uitbracht Ill Na Na .
De 13-track LP werd uitgebracht in het midden van een van de beste jaren in de geschiedenis van Hip Hop; 1997. Die 12 maanden zaten boordevol genrebepalende releases, maar hoe dan ook, de pure consistentie en lyrische kracht van Ill Na Na kon niet worden genegeerd.
Het album werd geproduceerd door Trackmasters, die erin slaagden een aantal serieus aangrijpende instrumentals naar de achtergrond te brengen van Foxy's mijmerende teksten - vooral de eerste single Get Me Home (met Blackstreet). Bovendien werd Big Bad Mamma aan de heruitgave toegevoegd, waardoor het album een nieuwe laag van populariteit kreeg, waardoor de voorraad van Foxy toenam.
De Fox Boogie trekt geen klappen uit Ill Na Na terwijl ze met behulp van Method Man, Jigga en Havoc door een aantal essentiële New York-centric tracks snijdt. Als die bovengenoemde mannelijke rappers de dreigende gangster uit New York City van de late jaren 90 belichamen, dan vertegenwoordigt Foxy de maffia-vrouw die nog sinister is met bewapende seksualiteit. De thema's op Ill Na Na draaien rond criminele activiteiten, high fashion en rauwe seksuele energie - die allemaal aanwezig zijn in hiphop zoals we die vandaag kennen.
Het pure zelfvertrouwen en de scherpzinnige rijm die Foxy bracht Ill Na Na maakt het een van de meest memorabele albums uit de jaren 90 en een katalysator voor de woeste vrouwelijke rapgolf die daarop volgde. - Scott Glaysher
19. Eve - Laat er Eva zijn ... Ruff Ryders 'First Lady (1999)
Opmerkelijke singles: Gotta Man, Love Is Blind (v. Faith Evans)
Na een mislukte korte run met Dr. Dre's Aftermath, werd Eve de koningin van de Ruff Ryders, die in 1999 een raplabel was geworden. Vers van het succes van haar Ryde or Die Vol. 1 single What Ya Want, liet ze haar officiële debuut vallen Laat er Eva zijn ... Ruff Ryders 'First Lady , een commerciële hit die ertoe leidde dat de Philly-native de derde vrouwelijke hiphopartiest werd die bovenaan de Billboard 200 stond (achter Lauryn Hill en Foxy Brown).
Hoewel het dubbel platina werd, waardoor het een commercieel succes werd, is het interessant dat bij een herhaling van de muziek de LP grotendeels bestaat uit diepe stukken (voornamelijk geproduceerd door Swizz Beatz). Afgezien van een remix van What Ya Want en de oorworm Gotta Man, schuwde het project het crossover-tarief. Zo is de tweede single Love Is Blind, ondanks zijn gitaargedreven melodie, duister - ongelooflijk. Zelfs de plaat Heaven Only Knows ziet haar eerlijk haar reis van stripper naar rapper (zij het zonder iets te verheerlijken).
Tijdens haar debuut gebruikt ze haar seksualiteit nooit als een lyrische kruk. Van haar geboorteplaats ode Philly Philly met Beanie Sigel tot haar couplet op Scenario 2000, wat schittert aan Eve, zijn haar bars en het vermogen om haar mannetje te staan tussen een ongelooflijke cast van tekstschrijvers in hun bloei.
Haar debuut blijft haar best verkochte album en zelfs een duidelijke blauwdruk voor een ongelooflijk succesvolle carrière van de microfoon . - Riley Wallace
18. koningin Latifah - Iedereen begroet de koningin (1989)
Opmerkelijke singles: Ladies First (v. Monie Love), Wrath of My Madness
New Jersey was niet alleen mooi, maar ook majestueus vertegenwoordigd aan het begin van de jaren negentig met de onbetwiste keizerin van rap Queen Latifah die het hof hield. Op haar debuutalbum uit 1989 Iedereen begroet de koningin , De funky baslijnen van DJ Mark The 45 King, marcherende ASR-X drumkarbonades, soul en jazzy hoorns samples en Latifah's gezaghebbende vocale stijl, handige en geestige woordspelingen, en Afrikaanse monarch-kleding die overblijfselen van Nefertiti uitstraalde, zetten feminisme op was.
Het album katapulteerde haar naar de voorgrond van de Afrocentric-beweging van de rap, naast haar Native Tongue-maatjes De La Soul, Jungle Brothers, A Tribe Called Quest, Brand Nubian, KMD en haar rijmpartner Monie Love op de doorbraaksingle Ladies First. Latifah liet je dansen op nummers zoals Dance 4 Me, Momma Gave Birth To The Soul Children, de hip-house jam Come Into My House, en knip je nek naar haar indrukwekkende flow en refrein op Wrath of My Madness.
Iedereen begroet de koningin startte Latifahs succesvolle carrière in de rapgame en Hollywood die bijna 30 jaar heeft geduurd. Druk vandaag op de afspeelknop op het album en het zal nog steeds de hoofden doen rocken op het bevel van Latifah. - Dana Scott
17. Lil Kim - De mooie maffia (2003)
Opmerkelijke singles: Magic Stick (v. 50 Cent), The Jump Off (v. Mr. Cheeks)
Na de release van twee multi-platina albums in Harde kern en De beruchte K.I.M. , Lil Kim's derde studioalbum, De mooie maffia , voor altijd de twijfel gewist dat haar plaats in de geschiedenis van Hip Hop het verdiende te worden gecementeerd.
De 50-Cent uitgelichte, Grammy-genomineerde Magic Stick cultiveerde zichzelf tot een enorm cultureel moment zonder streaming, sociale media of zelfs een magische video om op te starten.
In Can't Fuck With Queen Bee deed ze zo vriendelijk voor zichzelf op te komen als rap-royalty, terwijl ze nee-zeggers herinnerde aan haar primaire voorsprong in het spel. De gepassioneerde hemelse Vader en het opwindende Bonnie & Clyde-volkslied Thug Luv (met Clyde als Twista) versterkten ook de kracht van het project.
Album closer Came Back For You (geproduceerd door een pre- Schoolverlater Kanye West) nam geweldige uithaal naar Eve en Foxy Brown en sloot de zaken op een ordentelijke manier af.
Bovendien, De mooie maffia is misschien wel de meest samenhangende release van Kim, aangezien de opname van de Queen Bee Radio-sketches een ervaringslaag creëerde die vaak ontbreekt in muziek na 2012. Haar verleidelijke lyrische bravoure doordrong de tracks met gelikte gangsta-talk, erotiek en zelfvertrouwen.
Het is niet verwonderlijk dat het album op het gebied van commerciële overwinningen piekte op nummer 5 in de Billboard 200, binnen de kortste keren multi-platina behaalde en voor altijd zal blijven bestaan als de periode waarin de Queen Bee het meest in haar zak was met haar muziekcarrière. - Cherise Johnson
16. Salt-N-Pepa - Erg nodig (1993)
Opmerkelijke singles: Shoop, Whatta Man (f. En Vogue)
Jaren voordat Missy Misdemeanor Elliott een neo-feministische benadering van hiphop koos, kozen baanbrekende Salt-N-Pepa ervoor om de vrouwenhatersmacht te bestrijden met hun kenmerkende vuur-en-ijs-stijl. Enter Erg nodig , het vierde studioalbum van het duo, dat werd uitgebracht op 12 oktober 1993. Het album zou een piek bereiken op nummer 4 in de Amerikaanse Billboard Top 200 Albums Chart en 5x platina behalen door de RIAA. Het album verkocht internationaal nog eens twee miljoen exemplaren, voor een totale verkoop van zeven miljoen. Het leverde de Queens, NY ladies ook hun grootste hit uit hun carrière op (Shoop, die nummer 4 in de hitlijsten haalde), (Whatta Man, met R & B-zangeressen En Vogue, die piekte op nummer 3 in de Billboard Hot 100-hitlijsten) ), en hun allereerste Grammy-prijs (voor de Top 40-hit, None of Your Business).
Critici en fans noemden het album een succes, en Salt-N-Pepa ging van rappers naar bonafide popsterren.
Maar hoezeer het duo ook (vervangen door DJ Spinderella) veel pop klinkende, radiovriendelijke hits had, Erg nodig bevatte ook nummers die hun fans eraan herinnerden wie ze zijn en waar ze vandaan kwamen. Somebody's Gettin 'On My Nerves, luisterde bijvoorbeeld terug naar de bars die ze exposeerden op My Mic Sound Nice, met Pepa-machinegeweren van bars zoals je op me rolde in de Beemer van je man / en ik zou naar je kunnen kijken en het je vertellen was een vlezige dagdromer. Break of Dawn is een ander voorbeeld van het vermogen van de dames om 16 te spugen en de bas van het klassieke James Brown-nummer The Grunt op te heffen, een sample dat eerder door Public Enemy werd gebruikt in hun Night of the Living Baseheads-nummer, en vervolgens werd gesampled door de Wu- Tang Clan en 2Pac.
Ongeacht de beproevingen die Cheryl en Sandy vervolgens zouden doorstaan, het vierde album van de groep was en blijft een Erg nodig aanvulling op de albumlijst van elke echte head. - Bernadette Giacomazzo
15. Nicki Minaj - De Pinkprint (2014)
Opmerkelijke singles: Anaconda, Truffelboter (v. Drake & Lil Wayne)
Toen Nicki Minaj haar mixtape 2009 uitbracht Straal me op Scotty , het maakte haar vast als Hip Hop's nieuwste opkomende rapliefde en leverde haar een platencontract op, Lil Wayne's Young Money Records - het populairste label op dat moment.
Vier jaar later, nadat ze zichzelf ook had gestold als de grootste vrouwelijke rapact ooit met een vurige mix van NYC grit rap en leuke, verteerbare blockbuster popmelodieën ( sorry Rosenberg ), Bracht Nicki Minaj haar derde studio uit De Pinkprint het personage dat tijdens haar Pink Friday-tijdperk werd verwekt, ontslaat door de grandioze kostuums, kleurrijke pruiken en een niet-van-deze-wereld-persoonlijkheid therapeutisch achter zich te laten.
De Pinkprint leeft in wezen als Nicki's eigen persoonlijke tabloid, gebouwd op haar waarheid en is een introspectieve ervaring van het leven van de in Queens geboren Onika Maraj.
Van extreem kwetsbaar worden op All Things Go (een herintroductie van Onika de vrouw), tot het zich onthullen over pijnlijke relatieproblemen (I Lied), tot het confronteren van demonen via de Hot 100-hit Pills n Potions, Nicki oogstte respect terug dat ze misschien heeft verloren. tijdens haar eerder genoemde kleurrijke hoogtijdagen.
In 2015 verdiende ze een nominatie voor Best Rap Album bij de 57e Grammy Awards. De toprecord van het project, Anaconda, werd ook genomineerd voor Beste Rap Song.
Het is belangrijk dat kunstenaars de vrijheid hebben om hun creativiteit te verkennen en grenzen te verleggen. Nicki Minaj beheerste dat door pop- en hiphop-elementen (zie de klassieke Young Money-samenwerking Truffle Butter) op zo'n onontkoombare manier vast te leggen dat ze met succes de populaire cultuur besmet met haar aanwezigheid gedurende bijna een decennium met weinig concurrentie.
Door creatieve elementen te combineren, zoals een vuurpen-spel en een griezelig vermogen om enorme aantallen te trekken met de singles, De Pinkprint staat als een meditatief spot-on-project en haar beste werk tot nu toe. - Cherise Johnson
14. MC Lyte - Lyte als een rots (1988)
Opmerkelijke singles: Papier dun, 10% dis
Vanaf het moment dat de eerste vers wordt gesneden in albumopener Lyte Vs. Vanna Wyte, het is duidelijk dat MC Lyte met haar debuut in 1988 een klassiek hiphopalbum uit New York wilde maken, Lyte als een rots . Slechts 17 jaar oud op het moment dat het uitkwam, markeerde het album het eerste solo-hiphopalbum dat werd uitgebracht door een vrouwelijke rapper. De uit Brooklyn afkomstige MC had haar lokale scene het jaar ervoor al verstoord met I Cram The Understand You, een hartverscheurend opus over een meisje dat verliefd wordt op een jongen die zijn crackverslaving voor haar probeert te verbergen - maar dat mislukt.
Het nummer was opgenomen op Lyte als een rots samen met 10% Diss, Paper Thin en I Am Woman. Maar Lyte leunde niet alleen op haar vrouwelijkheid - ze bezat haar - en weigerde als een nieuwigheidsdaad in de vergetelheid te raken. Ze was een serieuze artiest die keiharde rijmpjes, brutaal eerlijke inhoud en authentieke boom-bap leverde met dank aan producers Alliance, Audio Two, King of Chill en Prince Paul. Ze was ook niet bang om misogynistische MC's of copycats in hun plaats te zetten.
Op 10% Diss richtte ze haar zinnen op collega Bronx-rapper Antoinette omdat hij naar verluidt de kicks en strikken van Audio Two's Top Billin had gestolen. Klop bijter, dope style-nemer / Zeg je in je gezicht dat je niets anders bent dan een bedrieger, ze klopte met ongefilterd gif. Hoewel het project slechts een piek bereikte op nummer 50 op de Billboard R & B / Hip Hop Albums, hielp het een heel nieuw tijdperk inluiden van zelfverzekerde vrouwelijke MC's, waaronder Bahamadia, Queen Latifah en Monie Love. - Kyle Eustice
13. Foxy Brown - Gebroken stilte (2001)
Opmerkelijke singles: B.K. Anthem, Oh Yeah (v. Spragga Benz)
Dit album had moeten heten De Inga Marchand LP omdat het liet zien hoe lichamelijk en geestelijk ziek (na na) Foxy Brown werkelijk was. Fame is een geweldig medicijn en Gebroken stilte was haar figuurlijke terugkeer van de afkickkliniek naar het raplab. De inhoud van het album veranderde Foxy's middelvinger in de rapindustrie die haar de rug toekeerde. Het verkocht geen eenheden zoals haar multi-platina debuutalbum of vervolgpoging Chyna-pop twee jaar later, maar het was beter .
Gebroken stilte ging over het dragen van haar hart - en Jamaicaanse afkomst - op haar mouw en patois-geregen flow op tracks als de stoere B.K. Anthem, de dancehall-gedreven Oh Yeah, en Tables Will Turn. Ze gaf zelfs een pop-waardige oorworm op The Neptunes 'Candy om de showcase op te fleuren.
Om vragen te beantwoorden over haar problemen met woedebeheersing en juridische problemen in die tijd, gaf ze toe dat ze gek was op straat en op de microfoon op de lyrische bananen, Styx-sampling 730. Foxy toonde op aangrijpende wijze haar kwetsbaarheid in de oprechte verontschuldigingen aan haar moeder en broer in The Letter.
Van boven naar beneden gaan, lijden aan een tweedejaars jinx, een gepubliceerde breuk met Tha Dogg Pound-tekstschrijver Kurupt en de beruchte schietpartij tussen haar eigen en Lil Kim's entourage was meer dan genoeg was om uit te luchten. - Dana Scott
En Foxy liet zien dat ze nooit foldde.
12. Lil Kim - De naakte waarheid (2005)
Opmerkelijke singles: Aanstekers omhoog, whoa
Op 27 september 2005 vonden twee belangrijke mijlpalen plaats in het leven van Kimberly Jones: ze begon de eerste dag van haar gevangenisstraf op beschuldiging van meineed en haar label werd vrijgelaten. De naakte waarheid , haar vierde studioalbum. Het album had twee zeer succesvolle singles - Lighters Up en Whoa - maar slaagde er niet in om de popcultuur impact te maken die singles als How Many Licks en Magic Stick maakten. Maar waar De naakte waarheid schiet tekort op klassieke nummers, het maakte het meer dan goed met baanbrekende comedy sketches met Adele Givens en een toen nog onbekende Katt Williams.
De naakte waarheid liet ook de meer brutale kant van Kim zien. Misschien omdat ze de tijd onder ogen zag, of misschien omdat ze helemaal volwassen was, of misschien vanwege een combinatie van beide. Ze nam 50 Cent en haar voormalige Junior M.A.F.I.A. bandleden aan het werk op tracks als Spell Check, waarin ze Lil Cease & Co. tot op het bot roostert (Bitch ass guys / 'Cause they nam the stand aan de kant van de DA) en Mr.G-Unit (Your man, 5-0, ik zie hem niet in de club / omdat hij in de CT is met een lul in zijn kont).
Om niet achter te blijven, roosterde Kim haar naamloze haters tot leven met Shut Up Bitch waarin ze elk gerucht behandelt dat ooit over haar is uitgebracht - van de beschuldiging dat Biggie al haar repen heeft geschreven, tot haar plastische chirurgie, en zelfs erin slaagt om Star Jones onder de pet te gooien. bus in het proces (verdomme! Het moet goed voelen om minder te betalen!).
In de loop der jaren ging Kim van supersexy gangster van een gangster naar een gangster in de branche op zich. Hoewel ze sindsdien geen echt album heeft uitgebracht (naar verluidt zal dit in mei 2019 veranderen), heeft ze jullie schoffels gegeven - zij zou moeten claim u op haar inkomstenbelasting. - Bernadette Giacomazzo
11. Bahamadië - Collage (1996)
Opmerkelijke singles: Uknowhowwedu, True Honey Buns (Dat Freak Shit)
Een retro-70s Afro Sheen-glinsterende blowout fade, flegmatische rijmaflevering met obscure metaforen en gevechtsklare chutzpah was het arsenaal dat Philadelphia b-girl Bahamadia nodig had om de erfenis van rapgrootheden uit de geboortestad voort te zetten. Zoals de titel van het album suggereerde, Collage was een verleidelijk brouwsel van East Coast-boom-bap voor backpackers, en verfijnde jazz en neo-soul die het waard waren om te verbranden in elk koffiehuis of reformwinkel.
de beste r&b-albums
Gang Starr's Guru en DJ Premier en Da Beatminerz vertrokken uit hun post in Brooklyn om het grootste deel van de productie voor Bahamadia's debuutalbum, misschien wel een van de beste rapalbums van de jaren 90, in te richten. Het pochte gekke singles in het weggelopen goederentreingevoel van Total Wreck, de door Ski Beatz en DJ Redhanded geproduceerde jazzy tonen van Uknowhowedu, het romantische I Confess, de groupie-parabel True Honey Buns en de breakdance-inspirerende Three Tha Hard Way die maakte alle mannen maken plaats voor elke vrouw die haar wil laten stralen in een cijfer.
En je kunt niet fronten op Iladelph jazz rapversie van de Funky Four + 1 klassieker Da Jawn met The Roots. Eigenlijk kun je niet aan dit hele project deelnemen. Zus was er gemeen mee. - Dana Scott
10. Da Brat - Funkdafied (1994)
Opmerkelijke singles: Funkdafied (v. Jermaine Dupri), Give It 2 You
Na het winnen van een lokale rapwedstrijd, met als prijs een ontmoeting met Kris Kross, werd Westside Chicago MC Da Brat voorgesteld aan producer Jermaine Dupri door de jongens die de hele wereld vertelden om te springen.
De rest, zoals ze zeggen, is geschiedenis.
Haar debuut-lp Funkdafied is absoluut briljant, zelfs alleen al door de context: een man uit Atlanta ontdekt een meisje uit Chicago en ze maken een typische jaren 90-LP die is geregen in Californische branie.
Ontwikkeld als een vrouwelijk (en Midwest) antwoord op Snoop Doggy Dogg, passen de bars van Brat precies in het rijk van gangsta rap van de dag, doordrenkt van opschepperij en rauwheid. Maar in plaats van haar te koppelen aan hardcore beats, creëerde JD deze boterachtige soundscape opgebouwd uit zware funksamples die het album omhoog stuwden in de hitlijsten, waardoor Brat de eerste vrouwelijke solo-rapper werd die platina ging.
De zwaarste versie van het album, Funkdafied, blijft haar hoogste hit - en best verkochte - single met een piek op nr. 6 in de Billboard Hot 100. Afgezien van het omdraaien van de Isley Brothers Between the Sheets maanden voor Diddy & Biggie's Big Poppa, introduceerde het ook de naadloos op record chemie tussen Brat en JD. De andere twee singles, Fa All Y’all en Give It 2 You zijn allebei in de top 40 beland en zijn tot op de dag van vandaag nog steeds dynamietmateriaal.
The Brat had / heeft bars, en JD liet haar spelen op haar sterke punten in plaats van te proberen haar in de doos van andere vrouwelijke artiesten te plaatsen die de neiging hadden om hun vrouwelijkheid op de voorgrond van hun muzikale persona's te plaatsen. Funkdafied is een bonafide klassieker, boordevol strakke, gefocuste, onvervalste funk. - Riley Wallace
09. Rah Digga - Vieze Harriet (2000)
Opmerkelijke singles: Tight, Imperial (v. Busta Rhymes)
Als first lady van Flipmode Squad (voor het eerst geïntroduceerd bij Busta Rhymes door Q-Tip), is Rah Digga een rapper van de rapper - in de eerste plaats. Toen ze opkwam in de Lyricist Lounge-scene, gaf haar scherpe vermogen om verzen absoluut te vermoorden Flipmode een geheim wapen dat niet afhankelijk hoefde te zijn van gimmicks. Haar debuut-lp Vieze Harriet staat naast vele opmerkelijke voorhamerprojecten, gedefinieerd door haar pengame doordrenkt met prachtige soundscapes gemaakt door legendes, bijdragers als DJ Premier, Pete Rock en hoofdrolspeler, Nottz.
De door Mr. Walt (Beatminerz) geproduceerde lead single Tight zette het podium op met zijn hooimachines, gevolgd door de single Break Fool, die piekte op nummer 1 in de Billboard Hot Rap Singles. Het grootste deel van het album, afgezien van een functie van Carl Thomas, brak echter geen gewone glazen plafonds, en ondanks lovenswaardige cijfers kon het project geen enkele verkoopcertificering behalen. Toch is het een project dat (voor kenners) de tand des tijds doorstaat.
De door Premier geproduceerde Lessons of Today, en What They Call Me geproduceerd door Pete Rock (gemakkelijk een van zijn heetste beats) hebben een tijdloze glans - net als het hele album. Met een Rolodex met acts als Busta zelf tot haar beschikking (hij had maar één solo-functie), nam ze het op zich om een sterk oeuvre te creëren dat zich concentreerde op wat ze naar de tafel bracht zonder agressief te surfen op commerciële golven, iets dat de industrie van rond de eeuwwisseling kon niet ontsnappen.
Hip Hop komt niet voor op de radio. Vieze Harriet bewees dat het in de cd-speler leefde en het is de moeite waard om opnieuw te bezoeken. Of een ontdekking. - Riley Wallace
08. Eve - Schorpioen (2001)
Opmerkelijke singles: Let Me Blow Ya Mind (v. Gwen Stefani), Who’s That Girl?
Tegen de tijd dat Eve's tweede studioalbum, Schorpioen , die in 2001 op de planken kwam, had de First Lady van de Ruff Ryders behoorlijk wat succes gehad dankzij haar werk met haar eerder genoemde Hip Hop-supergroep. Eve gaf er de voorkeur aan zichzelf als een van de jongens te positioneren en koos ervoor om de uber-sexy clichés te vermijden die haar tijdgenoten Lil Kim en Foxy Brown kozen.
In plaats daarvan kwam ze grommend en spuwend de studio uit, afwisselend tussen de gemene en de vossen van haar persoonlijkheid met evenveel gemak en zelfvertrouwen. En ze werd goed beloond voor haar inspanningen: Schorpioen debuteerde op nummer 4 in de Billboard 200 met een verkoop in de eerste week van 162.000 exemplaren en werd haar tweede opeenvolgende nummer één album in de Top R & B / Hip-Hop Albums-hitlijst.
Het album, dat uiteindelijk platina zou worden, hielp Eve ook in de mainstream te breken dankzij haar monsterlijk succesvolle, door Dr.Dre en Scott Storch geproduceerde hit Let Me Blow Ya Mind, met een speciaal gastoptreden van No Doubt-frontvrouw en De stem coach Gwen Stefani. De tijdloze plaat zou ook een Grammy-prijs winnen voor Best Rap / Sung Collaboration.
Nog steeds, Schorpioen kondigde voor eens en voor altijd aan dat de pitbull in een rok een schors had die net zo dodelijk was als haar beet ... of, beter gezegd, haar angel. - Bernadette Giacomazzo
07. Cardi B - Schending van de privacy (2018)
Opmerkelijke singles: Bodak Yellow, I Like It (v.J Balvin & Bad Bunny)
Nog maar twee jaar geleden, toen Cardi B viel Gangsta Bitch Vol. 1 en twee , had niemand voorspeld dat haar volgende project een Grammy voor Beste Rapalbum zou winnen; maar het deed. 2018's Schending van de privacy staat niet alleen als Cardi's eerste officiële studioalbum, maar ook als een tandje in het pantheon van geweldige vrouwelijke rapalbums aller tijden.
Het onweerlegbare commerciële en kritische succes van het album komt voort uit Cardi's onbeschaamde zelfexpressie. Terwijl ze deze pakkende verzameling hits en diepe bezuinigingen maakt, blijft ze zichzelf door en door met de nadruk op het realistisch en ongetwijfeld de gemeenste te zijn.
Bodak Yellow werd gebruikt als de hoofdsingle en de ultieme drijvende kracht achter het album, maar vervolg-singles als Bartier Cardi, I Do en I Like It scoorden opmerkelijk hoog in de Billboard Hot 100 en daarbuiten. Ondanks dat het album slechts minder dan een jaar uit is, valt de herhalingswaarde van die hooimakershits en hun potentieel om de komende 10 jaar in rotatie te draaien niet te ontkennen. Er zijn ook nummers als Wees voorzichtig die de slechte bitch persona op het ijs zetten en inbellen op liefde, verlies en ontrouw, die pijnpunten zijn waar iedereen zich mee kan identificeren.
Het album duurt slechts 48 minuten, wat volgens de huidige datadump-normen kort, krachtig en eigenlijk behoorlijk verdomd vernietigend is. Het is niet te zeggen wat de toekomst voor Cardi B in petto heeft, maar als één ding zeker is, is het dat Schending van de privacy moet worden beschouwd als een moderne klassieker, okurrrr? - Scott Glaysher
[ Noot van de hoofdredacteur: Ja, ik had gestoten kunnen zijn de beoordeling een beetje hoger.]
06. Lil Kim - Harde kern (1996)
Opmerkelijke singles: Crush On You (met Lil Cease in de hoofdrol), No Time (v. Puff Daddy)
Het midden van de jaren 90 behoorde toe aan The Notorious B.I.G. als de aangekondigde koning van New York. Zijn Junior M.A.F.I.A. Clique's enige vrouwelijke Lil Kim was hun op een na beste MC. Na twee opeenvolgende zomers van haar gedenkwaardige verzen op de hitlijsten Player’s Anthem en Get Money van de crew, ging het rubber de weg op voor Lil Kim bij de release van haar debuutalbum. Harde kern in de herfst van 1996.
Aan Harde kern , Beweerde The Queen Bee zichzelf als meer dan alleen een hofdame onder de harem van de koning van New York. Met klassieke nummers van alle tijden, zoals Queen Bitch, Crush On You, Not Tonight en de door Stretch Armstrong geproduceerde clubbanger Big Momma Thang met een nog in ontwikkeling zijnde JAY-Z, is het album misschien wel het meest legendarische vrouwelijke hiphopalbum ooit vrijgelaten.
Lil Kim had een Napoleontisch complex, één procent panache met designermode-elitarisme (blijkt uit de liftstuntin 'No Time) en het libido van seksverslaafden om haar mannelijke tegenhangers in hun eigen spel te verslaan. (Zie de artiestennaam Dreams, die was onlangs xeroxed door Nicki Minaj .)
Ze hield het echt, hield het ingedrukt voor de XX chromosomen in Hip-Hop - terwijl ze nog een X toevoegde om het tijdens het proces ordinair te houden. - Dana Scott
05. Rapsody - Laila's wijsheid (2017)
Opmerkelijke singles: Power (v. Kendrick Lamar & Lance Skiiiwalker), Sassy
De carrière van Rapsody bereikte nieuwe hoogten in 2017 met de release van haar album Laila's wijsheid . De LP was het resultaat van jaren van hard werken, daterend uit haar begindagen als lid van de groep Kooley High.
Onder leiding van 9th Wonder werd Rapsody in de jaren 2010 een alom gerespecteerde MC en kreeg lovende kritieken voor projecten zoals Het idee van mooi en Belle en het beest . Maar ze leek een plek te hebben veroverd als een onafhankelijke stalwart wiens muziek gewoon zou worden bewonderd door de meer toegewijde Hip Hop-hoofden.
Dat veranderde allemaal met Laila's wijsheid . Het album was haar eerste release voor JAY-Z's Roc Nation en werd zelfs haar eerste album dat in de Billboard 200 in de hitlijsten terechtkwam.Het oogstte meteen rekwisieten als een traditioneel hiphop-meesterwerk, wat een zeldzaamheid is in de huidige streaminggeneratie.
De toegenomen bewustwording hielp zeker, maar de pure kwaliteit van Laila's wijsheid is wat Rapsody echt onmiskenbaar maakte. Ze bracht haar spel naar een ander niveau met smaakvolle grooves op Pay Up en nauwgezette levensverhalen (zoals te horen op het album Jesus Calling om een samenhangend, fijn vervaardigd oeuvre te vormen dat resoneerde met luisteraars. Samenwerkingen met Hip Hop-standaarddragers zoals Kendrick Lamar en Black Thought lieten ook zien dat ze meer dan in staat was om bij de elite te blijven.
Laila's wijsheid zou een Grammy-nominatie voor Best Rap Album verdienen en HipHopDX noemde het het op een na beste rapalbum van 2017 in onze eindejaarsuitreiking In de toekomst heeft Rapsody nog vele jaren om haar nalatenschap te ontrafelen. Maar terugkijkend Laila's wijsheid versterkte haar status als een van de meest vooraanstaande vrouwen in hiphop. - Justin Ivey
04. Missy Elliott - Miss E ... Zo verslavend (2001)
Opmerkelijke singles: Get Ur Freak On, One Minute Man (v. Ludacris / JAY-Z op de remix)
Tegen de tijd dat haar derde album Miss E ... Zo verslavend rondgerold, hoefde Missy Misdemeanor Elliott zich aan niemand te bewijzen. Alle noties van een tweedejaars jinx hebben overwonnen met het indrukwekkende Da Real World , had ze zichzelf meer dan gevestigd als hitmaker. Deze keer echter, nadat ze haar stijl tijdens de eerste twee releases had gepolijst en verfijnd, klom ze naar het volgende niveau, met enorme hits als de aanstekelijke One Minute Man, met Ludacris (en Trina op de remix), en het hoofdbestanddeel van haar discografie: Get Ur Freak On.
Volledig geproduceerd door Timbaland, met Missy prominent als co-producer, brengt het project melodieuze zang en maten in evenwicht, zelden genoegen met een consistente sfeer of zichzelf in een hokje laten stoppen. Van het berijden van enkele van Timbo's kenmerkende drumpatronen op de diepe snee Whatcha Gonna Do tot crooning met Ginuwine en Tweet op Take Away, wat uiteindelijk een Aaliyah-eerbetoon werd - die drie maanden na de release van het album stierf - de plaat was een beetje van alles. Over Tweet gesproken, haar optredens op deze LP dienden als een formele introductie, waardoor ze een sneeuwbaleffect kreeg ondergewaardeerde R & B-carrière .
4 My People was een andere kritische plaat, die een enorme dancehit werd - vooral op de Europese markt, waardoor de internationale verkoop verder werd versterkt. De LP geldt als haar op een na meest succesvolle oeuvre in eigen land, met meer dan 1,7 miljoen exemplaren en wereldwijd 5,3 miljoen exemplaren.
Slap, slap, slap! — Riley Wallace
03. Missy Elliott - In opbouw (2002)
Opmerkelijke singles: Work It, Gossip Folks (v. Ludacris)
Zonder twijfel moeten Missy Elliott en Timbaland worden beschouwd als een van de meest iconische rapper / producer-combo's van Hip Hop, alleen al op basis van dit album. In die tijd klommen Timbo's traditioneel hoppige, met beatbox beladen beats zijn topberg op en kregen ze een nieuw niveau van pop-aantrekkingskracht. Integendeel, Missy's slimme songwriting was op een soortgelijk opwaarts traject en manifesteerde zich in een verdomd bijna perfect album voor de vroege jaren.
Vrij letterlijk, In opbouw controleert alle vakken waaruit een perfect uitgebalanceerde LP bestaat. Om te beginnen zijn er een handvol hits die Missy's carrière bepalen, waaronder de gecertificeerde platina banger Work It en de door Ludacris geassisteerde Gossip Folks. De eerste is haar grootste solo-nummer tot nu toe en heeft een generatie vrouwelijke rappers voortgebracht die zich comfortabel voelen bij het rappen over het in eigen hand nemen van seksualiteit. Om nog maar te zwijgen van het feit dat beide tracks tot op de dag van vandaag nog steeds in de club kunnen worden gestoten.
Afgezien van de dakdekkers, is er een overvloed aan sterke rap-cuts die Missy's lyrische karbonades laten zien. Ze trapt het album af door half te rappen / half te harmoniseren op Bring the Pain, dat een strakke reprise van Method Man bevat (JAY-Z, Beyoncé en TLC hebben ook goed werk aan het album gedaan).
Het is tijdens deze 13 nummers dat Missy haar rappen en zingen echt met elkaar begint te verstrengelen. Play That Beat en Hot zijn voorbeelden van Missy die alle vocalen afhandelt - van het rappen van de coupletten tot het leveren van de excentrieke refreinen en ze zelfs samen laten vervagen tot hun eigen pakkende cocktail.
Wat je humeur ook is, of het nu kwetsbaar, zegevierend of ergens daar tussenin is, Missy's In opbouw heeft een onmiskenbare track om te evenaren en is alleen geëvenaard door haar eigen verdomde zelf. - Scott Glaysher
02. Rapsody - VOORAVOND (2019)
Opmerkelijke singles: Ibtihaj (v. GZA & D’Angelo), Nina
Als een prominent lid van een van Amerika's meest rechteloze en losgekoppelde culturele groepen, wist Marlanna Evans als zwarte vrouw in 2019 dat haar lyrische uitspraken de complexe verhalen moesten vertegenwoordigen waarmee haar afkomst sinds het begin der tijden te maken heeft gehad.
VOORAVOND , de derde studio-inspanning van de inwoner van North Carolina, pakt het gelaagde hulpprogramma uit. De albumsequentie, gebeeldhouwd met het bloed, de ziel en de tranen van Afrikaans-Amerikaanse vrouwelijke krachtpatsers, geeft luisteraars een les over zwarte geschiedenis die een deel van februari te schande maakt. De onwankelbare houding van Rap om de zussen op te vrolijken, brengt ook de energie van het album naar de post # MeToo-beweging, waar respect automatisch zou moeten zijn.
Vanaf het begin laat de premier MC de luisteraars niet gemakkelijk weglopen, grapje over de sintelwekkende Cleo: wat heb je aan een zwarte vrouw voor hen? / Verkrachtte ons in slavernij, ze verkrachtten ons opnieuw voordat ze de kracht van een vrouw (Serena), doorzettingsvermogen (Myrlie), huidskleur (Iman) en zelfs branie (Michelle) analyseerden.
Met het album met rijke instrumenten en levendige bas, gescoord door 9th Wonder en andere vertrouwde Soul Council-bewoners, VOORAVOND liet geen ruimte voor fouten en gaf Rapsody een grote stap in haar nog ontluikende carrière. - Trent Clark
01. Missy Elliott - Soep na vlieg (1997)
Opmerkelijke singles: The Rain (Supa Dupa Fly), Sock It 2 Me (v.Da Brat)
Er is nooit iets kleins of recessiefs geweest aan Missy Misdemeanor Elliott. Alles, van haar stem tot haar carrière tot haar oorspronkelijke lichaamsvorm, was groter dan het leven. Ze was groot, zwart en mooi - en uit 1997 Soep na vlieg kondigde haar komst in de Hip Hop-game op een onvergetelijke manier aan.
Elliott had al lovende kritieken ontvangen voor haar songwritingbijdragen aan Aaliyah's Een in een miljoen album, en die lofbetuigingen gingen verder met haar debuutalbum. Ze was de eerste vrouwelijke rapper die optrad op de Lilith Fair, en zowel critici als fans prezen het futuristische geluid van Elliott's werk met superproducer Timbaland, die haar jarenlange medewerker zou worden.
De eerste single van het album, The Rain (Supa Dupa Fly), bevatte een sample van een klassiek Tina Turner-nummer en had een verbluffende videoclip, geregisseerd door Hype Williams, met Elliott in een opblaasbare vuilniszak die door een visoog was geschoten. lens.
Maar het komt niet vaak voor dat genieën in hun eigen tijd als zodanig worden herkend - en The Misdemeanor was geen uitzondering. Op dit moment in de geschiedenis van Hip Hop waren 2Pac en Biggie onlangs neergeschoten en trokken de respectieve kusten zich terug in hun hoeken om hun wonden te likken en albums uit te brengen, in de hoop dat de muziek zou dienen als een zalf voor hun gebroken bruggen.
Waar paste dan een groot meisje uit Portsmouth, Virginia in het pantheon, vooral in een wereld waar vrouwen niet veel meer waren dan versieringen van een kap?
Het is misschien pas nu, na zoveel jaren verwijderd te zijn van het trauma van de jaren negentig, dat we kunnen waarderen Soep na vlieg voor de groundbreaker die het was. Hoe kun je je niet verbazen over het futuristische knipoog naar Musical Youth's Pass The Dutchie (nummer 7 Pass The Blunt) terwijl het op een speelse manier haar haters controleert? Of de gruwelijk onderschatte Friendly Skies, met een hartverscheurend prachtig optreden van R & B-legende Ginuwine?
Het bewijs zit in het pakket: Missy Elliott was haar tijd ver vooruit met haar genre-vloeiendheid, bij gebrek aan een betere uitdrukking - maar Soep na vlieg was en blijft een mijlpaalalbum. Voor alle muziek - Bernadette Giacomazzo
